本科专业

Animation(BFA) 动画

创意、创新和解决问题是动画领域任何成功的核心。动画系的课程与学生一样多样化，旨在挑战新兴艺术家的适应性和灵活性，有许多途径通向未来的动画师、设计师和艺术家。

动画专业从培养技能的作业开始，同时也鼓励各种媒体的创造性和实验性工作。该项目鼓励采用富有远见和务实的方法，支持学生在动画行业和其他领域工作。为此，鼓励学生学习生产效率，同时培养冒险精神作为一种增长手段。

Architectural Design(BFA) 建筑设计

建筑系在课堂上培养了一种热情、友好和高度参与的文化。通过实地考察建筑工地、主要设计问题研讨会、先例研究以及材料和技术性质研究，丰富了课程内容。

课程完成后，学生将有资格申请并获得一系列建筑公司的职位，或继续在全国的研究生建筑学校学习。他们还可以选择在MassArt获得国家认可的建筑硕士学位，在四年制本科课程之后再学习五个学期。

Art Education 艺术教育

在MassArt学习艺术教育的学生选择以下学习领域之一：

○ BFA in art education with studio breadth

本课程提供了广泛的工作室工作教育。选择额外认证课程/12学分学生教学学期的学生有资格获得在马萨诸塞州教授视觉艺术的初始州许可证。

○ BFA in art education with studio specialization

本课程为学生在一个工作室领域提供专业知识和准备。选择额外认证课程/12学分学生教学学期的学生有资格获得在马萨诸塞州教授视觉艺术的初始州许可证。

MassArt还提供两个4+1课程——BFA/MA课程和BFA/MAT课程，使毕业生有资格在五年内获得两个学位，并申请马萨诸塞州初始教学许可证。经过三年的教学后，毕业生可以申请马萨诸塞州专业教学许可证，无需继续学习。

Ceramics(BFA) 陶艺

本科课程为当今从事陶瓷材料工作的艺术家/设计师和教育工作者提供了强大的技术技能和思想基础。这些包括手工建筑、车轮加工、铸模、上釉和窑烧的基本技术，以及陶瓷铸造、建筑陶瓷、粘土和釉料的工作。

研讨会和高级工作室课程侧重于开发专业投资组合。这些课程包括批判性思维、研究、讲座和评论，以及访问艺术家和实地考察。

毕业学生在毕业论文中记录并展示他们的工作。学生需要参加专业实践课程，为他们在马萨特之后的生活做好准备。

该课程为学生们提供了所需的实践和理论准备，使他们能够将陶瓷作为一种专门的职业来追求，或将实践作为其表现项目的一个方面来发展。

Communication Design(BFA) 平面设计

除了由实践设计师和设计教育工作者领导的实践工作室课程外，学生还应对接受对其工作的批评和对他人工作的深思熟虑的批评的挑战。

在整个课程中，学生们都面临着在包装设计、出版物设计、web和应用程序设计、互动通信和广告以及图形标识和品牌系统创建等领域开发设计解决方案的挑战。

鼓励学生在学习期间完成实习，以深入了解为客户制作设计作品的过程，并发现该专业在不同环境中的应用和需求。

Communication Design(Certificate) 平面设计证书课程

我们的课程是完全远程的，但我们所有的在线课程都包括同步会议。您将与经验丰富的教师和行业领导者建立关系，并加入MassArt设计学生社区。

我们的平面设计课程培养学生在品牌、印刷和数字出版物、应用程序和网站设计、包装、活动促销、信息设计和环境图形方面的技能。该课程的毕业生在设计工作室、代理机构、公司、非营利组织以及他们自己的自由职业设计企业中担任视觉设计师、品牌策略师和品牌设计师、平面设计师、用户体验和用户界面设计师以及产品设计师。

该项目提供三个可堆叠的证书，三个证书的完整序列可以在2年多的时间内完成。班会通常在工作日的晚上举行，以适应学生的不同日程安排，包括全职工作的学生。

Fashion Design(BFA) 服装设计

MassArt Fashion Design成立于1907年，是美国最古老的时装项目之一。

服装设计专业的学生学习跨格式开发设计概念所需的流程、技术和工具，包括2D和3D设计、数字和手绘、平面图案和完整构造的服装，同时培养他们成为全能设计专业人士所需的关键技能。

除了服装设计的基础知识外，学生还学习服装营销、制造和生产程序的商业基础知识。

Fashion Design(Certificate) 服装设计证书课程

面向那些希望提升自己的服装设计技能或职业生涯的学生。课程按轮换时间表提供，允许参与者在两年内完成证书。该项目的申请人必须获得高中文凭，并展示出对时尚的知识和兴趣。

Fibers(BFA) 纤维

纤维课程为学生提供传统纤维技术的强化基础，以支持艺术、手工和设计各个领域的实验工作。

BFA课程提供编织、表面设计、针织、毛毡制造、篮子、手工造纸、交织、染色和织物构造等课程。

在研讨会、高级工作室和跨学科课程中，学生们通过了解纤维与其他学科（包括雕塑、表演、装置、绘画和建筑）的关系，利用所提供的丰富可能性进行工作。

重点是在纤维的传统方法与艺术、手工和设计的当代发展之间建立个人有意义的联系。

Film/Video(BFA) 电影视频

电影/视频是一个39学分的专业，从大二开始。学生每学期修6学分的专业制作课，并选择选修课，以建立个人的时间媒体方法。电影/视频选修课通常包括电影摄影和灯光、编剧、声音设计、亲手制作的电影、摄像机表演、视频安装、编辑和后期制作。

鼓励电影/视频专业的学生进行广泛的实验，以实现他们个人的审美目标和愿景。学生们在专业的所有三年中都专注于创作自己的作品，包括个人作品和与同龄人的合作作品。他们被介绍到数字和模拟制作的各个方面，并以实验、叙事和非小说形式工作。

学生有机会探索新兴的数字平台，包括实时视频和表演、视频安装、多屏幕投影和360º摄像头。在他们的专业课程中，学生通过定期观看和讨论各种电影、视频艺术和基于时间的装置作品，探索运动图像的历史和当代文化。课堂评论为学生提供词汇来理解和讨论他们的作品，并有助于在当代艺术对话中对其进行语境化。

毕业后，MassArt Film/Video校友继续在顶级MFA课程学习；成为获奖的电影制作人和视频艺术家；在电影行业担任摄影师、导演、编辑和制作助理；以及导演和策划电影节。

Glass(BFA) 玻璃

认识到悠久的玻璃制造传统，学生们对历史上的玻璃技术以及如何告知当前实践有了更深入的了解。

学生研究与自身发展相关的主题和艺术家，以获得更强烈的个人艺术方向感。除了研讨会、幻灯片讲座、工作室参观和展览外，教师和来访艺术家还提供他们的技能和知识，以支持学生的成长。玻璃工作室也是讨论当代玻璃艺术制作问题的场所。

History of Art(BFA) 艺术史

该课程从第一学期的艺术入门调查开始，之后学生通过学习古代和中世纪艺术、文艺复兴、巴洛克和十八世纪艺术、现代和当代艺术与设计以及美洲、亚洲和非洲的艺术来了解我们的全球和多学科世界。

学生们还至少参加两次高级研讨会，涉及对艺术理论史主题的严谨、独创性研究。附近的博物馆和美术馆允许对各种作品进行第一手研究，以及在保护和美术馆和美术馆运营方面的实习经验。

学生还可以参加国际旅游课程，这为他们在国外学习纪念性作品和博物馆藏品提供了机会。

MassArt 艺术史专业的毕业生继续攻读艺术史、视觉文化和博物馆研究的研究生学位，并在博物馆、画廊、拍卖行和出版社就业。

Illustration(BFA) 插画

随着学生从观察中绘画的能力的提高，他们将学习在各种媒体中渲染图像，并发展各种视觉概念，这是本课程的一项重要宗旨。学生们还利用电子媒体探索时间和运动的构成元素，并学习如何将它们整合到视觉故事中。

插画教师都是活跃的自由插画师或自己插画公司的所有者，因此，他们能够深入了解插画专业领域的需求。

Industrial Design(BFA) 工业设计

工业设计本科课程使学生能够成为创造性的、全面的问题解决者，通过开发有意义的相关设计产品和体验来影响我们的社会。

通过采用以用户为中心的设计和迭代方法探索想法，学生在考虑概念开发的材料和制造选项时，利用社会和功能需求的移情整合。视觉和语言沟通技能是该课程的一个标志，使我们的学生能够理解并务实地向企业、社区和人们传达设计的价值。

Industrial Design(Certificate) 工业设计证书课程

工业设计证书包括工业设计本科学位课程。该课程涵盖工业设计过程和实践的所有方面。结合研究、概念图、制造分析和材料探索，学生培养设计产品和系统的能力，有效地为消费品和组织创造解决方案，强调负责任的设计。

证书课程的学生与MassArt本科生一起上课并参加专业活动和活动。

Jewelry & Metalsmithing(BFA) 珠宝与金属

除了建筑、铸造、成型、石材成型和计算机辅助设计（CAD）等基本技术外，还提供所有主要金属加工技术的课程，包括真空和离心脱蜡铸造、硫化和硅胶模具工艺、液压机技术和模具成型、三维建模和数控铣削。

学生们还将学习如何利用基本材料和贵重材料制作珠宝，同时学习如何根据其社会、文化和历史背景来了解物品。

Painting(BFA) 油画

油画专业的学生最初以核心技术和基本视觉特性为基础。素描是本学科的重要组成部分，需要开设“绘画专业素描”（Drawing for Painting Majors）课程。这些课程建立了绘画本能与构成绘画基础的概念和物理过程之间的联系。

本课程向学生介绍先进的技术和流程，重点是个人发展和形式与内容的实验。课程的中心结构是通过个人和团体的批评来构建的。每周上课10个小时，预计课外将有大量的工作室工作。

Photography(BFA) 摄影

大约有80名本科生与我们的MFA和毕业后学生共享特殊的(冲洗胶片的)暗室、协作工作区和教室。我们广泛的设施包括一个全新的照明工作室、两个组合暗室以及单独的暗室、一个非银暗室、三个配备大幅面打印机的数字实验室、Flextight扫描仪和当前运行Adobe Creative Cloud的Mac工作站。

大二学生学习中型和大型模拟摄影，并获得黑白和彩色摄影的坚实技术和美学背景。他们还学习摄影史作为一种艺术实践。大三学生专注于数码摄影，并开始独立从事长期项目。

高年级学生参加研讨班式的最终作品集准备课程。高级班公开展示作品并制作目录。

Printmaking(BFA) 版画

MassArt的版画课程囊括了对传统技术以及现代版画方法的研究。

我们9000平方英尺的工作室为学生提供了在协作社区中进行跨媒体调查和安装的便利。鼓励垂直学习，因为版画专业的大三和大四学生每周聚在一起10个小时，并且可以进入自己的工作室。

Sculpture(BFA) 雕塑

雕塑专业的学生有机会使用各种材料，包括木材、不同类型的金属、粘土、石膏、混合介质、玻璃、纤维、石头和视频。

学生们在雕塑领域使用各种媒体，解剖学、人物建模、铸造、模具制作、雕刻、木工、焊接、动态艺术、数字2D到3D流程和安装等课程提供了技术和概念方面的介绍。

该系为所有学生提供平等的支持，从那些希望专注于特定过程的学生到那些跨学科或以更具探索性的模式工作的学生。雕塑系是工作的艺术家，他们为雕塑的制作带来了各种各样的方法。

课程探索雕塑家的共同问题，如艺术在社区中的作用、雕塑历史、展示和场地可能性以及创意发展。初级和高级专业工作室为教师提供个人指导时间，并为教师和客座评论家团队提供团体评论。

Studio for Interrelated Media (SIM)BFA 相互关联媒体工作室

相互关联媒体工作室（SIM）是一个可延展的、不断重建的空间，可以使用设备和知识以及教学脚手架，支持实验、大规模社区合奏和微型个人指导交流。通过实践和富有远见的努力，工作室探索、揭示和处理人类存在的复杂性。

相关媒体工作室的使命是召唤出雄心勃勃和意想不到的体验。它将以惊人的失败、拥抱混乱、创造新世界、对抗和启迪、促进理解和检验极限。每一位同龄人都面临着将工作室重新设计为另一种未来模式的最终挑战。这部模拟电影以幽默、冲突、劳动和技巧直面所有的后艺术。

发现SIM的创造者和思想家可能是反建制的、叛逆的、高度专注的或文艺复兴时期的思想家、社区组织者和企业家，他们都准备发掘自己意愿的潜力。他们渴望变革的实践，渴望重新定义现在的艺术。SIM为个人和合作创造了机会，使他们能够理解我们作为一个开放系统的当代状况，这一开放系统需要重新想象、重新构建和重新发明。

这种转变的机制是每周的SIM专业工作室课程（MPSM276、376和476）。这门课是由社区推动的，在教员的指导下，由小组主动规划、制作、评论、组织和自治每次会议。

本课程让学生在项目期间每学期有机会与各级校友（大二、大三和大四）一起工作。它为学生提供了一个难得的、独特的机会去尝试、失败、成功——学生拥有自己的教育历程，并在毕业后利用这一经验。当他们还在学校时，他们就接触到了“真实世界”，学习他们的手艺，发展他们的想法，并巩固他们的愿望。

本科申请要求

语言成绩

托福85：21 Reading 19 Listening 23 Speaking 22 Writing

雅思6.0

申请背景

满足中学学术课程最低要求（大学预备课程）。

如果八年级的外语或代数课程出现在高中成绩单上，并且申请人以“C”或更高的成绩成功完成下一级课程，则可以满足地区要求。八年级课程不会减少高中所需的17个单元。学生可以替换其他必修科目领域的选修课或课程。

没有艺术课程的高中生可以代替上述其他领域的选修课，但希望通过课外学习艺术。这一要求很少有例外。

Minimum High School Grade Point Average (GPA)：GPA3.0

申请资料

1. Application Form and Fee:$70 fee 申请表格与申请费

2. Essay(500 words) 小论文

3. Portfolio 作品集

4. Official High School Transcript 官方成绩单

5. SAT or ACT Scores (optional) 非必需

6. Official English Proficiency Exam Scores (non-native English speakers only) 英语成绩

7. Two Letters of Recommendation 2封推荐信

8. Résumé / List of Activities 简历

9. Proof of Graduation 毕业证明

10. Proof of Legal Permanent Residence (legal permanent residents only)

11. Mailing Address 邮寄地址

Essay(500 words)

Essay让你有机会用语言表达自己，让招生委员会更深入地了解你是谁。请回答以下问题之一，并提供至少500字的陈述：

（1）一些学生的背景、身份、兴趣或才能非常有意义，他们认为如果没有这些，他们的申请将是不完整的。如果这听起来像你，那么请分享你的故事。

（2）我们从遇到的障碍中吸取的教训对以后的成功至关重要。回想一下你面临挑战、挫折或失败的时候。这对你有什么影响，你从中学到了什么？

（3）回想一下你质疑或质疑某个信仰或想法的时候。是什么促使你思考的？结果如何？

（4）描述你已经解决或想解决的问题。这可能是一个智力挑战，一个研究质疑，一个道德困境——任何对个人重要的事情，无论规模大小。向您解释其重要性，以及您采取或可以采取哪些步骤来确定解决方案。

（5）讨论一项成就、事件或认识，这些成就、事件或认识激发了一段时间的个人成长和对自己或他人的新认识。

（6）描述一个你觉得很吸引人的话题、想法或概念，它会让你忘记所有的时间。为什么它会吸引你？当你想了解更多时，你会向谁求助？

（7）分享一篇关于你选择的任何主题的文章。它可以是您已经编写的，可以是回应不同提示的，也可以是您自己的设计。

Proof of Graduation 毕业证明

MassArt要求所有一年级和转学学生提供毕业证明。这对于居住证明和财务援助验证都是必要的。为满足此要求，您可以提交以下内容之一：

（1）美国高中或美国认可高中的最终成绩单，包括毕业日期；由学校官员签字、盖章或盖章，并由您的高中或公认的第三方机构发送；

（2）直接从测试机构发送的研究生同等学历证书（GED）或高中同等学历考试（HiSET）结果；

（3）IB组织直接发送的表明已颁发文凭的正式文件副本；

（4）一些国家考试成绩：GCE/GCSE考试（O级和AS级）、印度中学考试、加勒比考试委员会（CXC）考试和CAPE I等。

（5）Home-schooled students还可以选择提交当地学区官员或国家教育机构的信函，证明该学生所接受的教育与公立或私立学校高中毕业的学生所接受的教育基本相当。

本科作品集

提交15-20个你最强大和最新作品的示例，反映你的兴趣、技能以及探索、实验和表达自己的意愿。你的作品集可能集中在一种媒体上，也可能展示多种媒体。学校鼓励您将代表长期持续兴趣和/或发展的作品包括在内。

提交您的作品集。

MassArt申请程序分两个阶段完成：

第1阶段：完成并提交MassArt申请程序。

提交普通申请后，您将收到两封电子邮件，其中包含登录信息和MassArt申请人账号的链接。提交您的普通申请后，可能需要24小时才能收到这些电子邮件，相应地计划您的时间。

第二阶段：上传作品集并提交剩余材料。

在MassArt申请网站上，您可以上传您的作品集，查看缺失的材料（成绩单、推荐信等），以及您申请的检查状态。申请网站为申请人提供了许多关于申请要求、经济资助、奖学金、下一步行动等方面的资源。决定函在申请人账号上发布。

Lou Susi：MyOwnMind设计师

Al Gowan：美国知名作家