研究生专业

Architecture 建筑专业

建筑系国际教学机构的工作方法多种多样，记录了当代建筑生产在研究、教学和实践中的复杂性，超越了风格、思想流派和时尚。柏林艺术大学的一个明确目标是，在城市主题、公共空间和建筑问题上，让人们体验不同的、有争议的视角。项目工作中技术、理论和艺术学科之间的合作是这一目标的一个具有约束力的方面。

经过两年的基础课程，建筑专业的学生可以自由选择自己的规划重点。在这里，培训越来越集中于培养艺术规划中的独立作者。

Courses：

Design and Urban Development 设计与城市发展

Experimental Forms and Principles of Design 实验形式与设计原则

Digital and Experimental Design 数字化与实验设计

Plastic and Spatial Representation for Architects 建筑师的造型与空间表现

Design and Building Construction 设计和建筑施工

Garden Culture and Landscape Architecture 园林文化与景观设计

Urban Design 城市设计

Design and Building Construction III 设计与建筑施工III

Art and Cultural History 艺术和文化史

Building Physics and Building Services Engineering 建筑物理与建筑服务工程

Structural Design and Technology 结构设计与技术

Building Planning and Design 建筑规划设计

Art and Media 艺术与媒体

艺术与媒体研究课程是UdK Berlin唯一一门在基于时间的媒体中提供网络艺术教学的课程。不同学科的教师合作提供这一特殊的学习课程，重点是艺术实验和技术媒体之间的相互作用。与专业课程相比，艺术与媒体研究课程的基本特征是跨学科的。例如，学习顺序规定在课程期间至少要更换一个科目。所提供的多样性对于研究项目的特性至关重要。

Art and Media (Meisterschüler*in)研究生阶段教学作为项目工作在不同的学科课堂上进行。这些课程的艺术培训以开放的氛围为特点，目的是鼓励在艺术创作和实践方面发展新的观点。

毕业后，学生们可能会进入许多专业领域，从艺术到各种媒体职业。该课程至少需要四个学期的类似领域的基础课程。

Art in Context 语境中的艺术

通过“语境中的艺术”，我们了解了一种以艺术和科学问题为导向的扩大的艺术实践，着眼于当前的话语和实践，以及它们的社会、审美、媒体和政治条件。此外，该研究所认为自己是一个对当代人的重要定义可能受到质疑的地方。“语境中的艺术”继续教育方案最终获得了艺术硕士学位，其目标是那些在社会语境中看到自己的创作并希望发展和实现与此相关的艺术概念、策略和工作方法的艺术家。

Master Programme Art in Context作为一门跨学科的研究生课程，“背景艺术”提供以下专业领域的学位，或两者的结合：

∙ Artistic Work with Social Groups

∙ Artistic Work within Cultural Institutions

∙ Artistic Work in Public Space

∙ Artistic Work within Media and Science Related Image Production

∙ 与社会团体合作的艺术作品

∙ 文化机构内的艺术作品

∙ 公共空间艺术作品

∙ 媒体中的艺术作品和与科学相关的图像制作

该学习项目侧重于艺术项目的开发，旨在提高学生的专业水平。根据他们的兴趣并与教学人员达成一致，我们的学生根据现有的相关课程制定自己的时间表。社交和沟通技能的发展、团队内的合作、基于理论的艺术策略发展、学习项目及其文档的规划是学习计划的关键内容。

非连续进修课程可以在四个学期内完成全日制课程，也可以在六个学期内完成兼职课程。没有费用支付，也没有年龄限制。教学语言为德语。

背景艺术学院每年有30个学习名额，分两个阶段进行分配。该课程的一个特点是其国际学生的比例很高（三分之二）。通常，大多数学生已经完成了艺术方面的学习课程，而其他学生则拥有创意学科（如设计、建筑）、教育艺术或类似专业资格的学位。由于大约一半的学生选择兼职学习，学院每年共有约80名学生注册研究生硕士课程“语境中的艺术”。

Artistic Training/Instruments 艺术培训/乐器

○ Orchestral Musician Master 管弦乐

○ Soloist Master 独奏

○ Chamber Music Master 室内乐

○ Orchestral Instruments Conzert Exam 管弦乐器康泽特考试

音乐学院的一个重要组成部分是艺术器乐教学。它涵盖所有管弦乐器、钢琴、风琴、弹拨弦乐器和历史键盘乐器。在所有器乐团体中，重要艺术家都保持着教学传统，可以追溯到19世纪学院的成立。

Church Music 宗教音乐

○ Church Music Master

宗教音乐学院是柏林和勃兰登堡唯一的天主教和新教教会音乐家培训学院。

除了音乐和神学的历史和理论研究外，课程还强调合唱和管弦乐队的指挥、管风琴演奏、钢琴和歌唱中的表演和即兴创作。除此之外，还有专门的研讨会为这一职业做准备（如儿童合唱团的指挥）。

参观国内外风琴的短途旅行以及演奏优秀乐器的机会有助于学生解读风琴乐谱和风格发展。学习新教教堂音乐的学生可以免除在柏林新教教堂和勃兰登堡新教教堂的实践培训，这是成为教堂风琴师的先决条件。

除了获得教堂音乐B文凭（Church Music B-diploma）和A文凭（A-diploma）外，柏林艺术大学还提供了C文凭（C-diploma）。

Composition 作曲

○ Composition Bachelor

○ Composition Master

○ Composition Meisterschüler*in

音乐作曲研究在柏林艺术大学的历史上继续发挥着重要作用。包括伊桑云（Isang Yun）、路易吉·诺诺（Luigi Nono）（客座教授）、迪特尔·施内贝尔（Dieter Schnebel）、弗里德里希·戈德曼（Friedrich Goldmann）和沃尔特·齐默尔曼（Walter Zimmermann）在内的主要作曲家，以及居住在柏林和访问柏林的众多客座艺术家，都曾在UdK及其前身HdK任教。

我们的作曲学习项目的核心是发展和支持个人真实的音乐声音，并培养表达它的艺术手段。如今，音乐是建立在对各种表现形式的声音和听觉文化的研究基础上的，比如音乐会音乐：器乐、电子音乐、笔记音乐、即兴音乐；作为健全的艺术；作为各种中间杂种。构图是一种搜索、研究、融合、解构和形成历史、技术和传统的过程，无论新旧：工具、符号、材料和形式。在回忆过去的同时，我们也在探索一个崭新的未来。

为了形成这些可能性，个人一对一课程可以根据学生的需要和愿望自由地从导师转移到导师，课程允许灵活和个性化的设计，同时涵盖基本和基本技术。与来自器乐表演项目（古典音乐、爵士乐和早期音乐）以及指挥、声音/音乐剧场、音乐学和教育学项目的学生和教师的广泛合作，补充了特定于作曲的工作，除了与其他艺术系（声音研究、视觉艺术等）进行跨学科接触的丰富可能性之外。

学生可以使用三个电声工作室（UdK的U.NIK工作室，配备经典的历史合成器和处理器；柏林理工大学的工作室，配备声音空间化技术和波场合成；以及Hochschule für Musik的STEAM HfM Hanns Eisler及其acousmatic启发的扬声器乐队）。

常规学习课程增加了Klangzeitor（UdK和HfM新音乐研究所）支持的讲座、专题讨论会、研讨会和项目。学生合奏和管弦乐作品由我们的工作室管弦乐队定期制作和专业录制，室内乐和电声作品在Zoom/Fokus学生音乐会系列中呈现，精选作品由伊林克斯合奏团和嘉宾合奏团在crescendo和Mehrlichtmusik音乐节上演奏。

Conducting 指挥

○ Conducting Master

UdK Berlin的柏林国际指挥学院（ICAB）为极具天赋的有抱负的指挥家提供了一个独特的学习机会：为指挥家提供为期一年的高级专业培训，两年制的指挥硕士学位，并从2022/23年冬季学期开始，开设新的四年制指挥学士学位。

Communication in Social and Economic Contexts 社会和经济背景下的传播

○ Communication in Social and Economic Contexts Master

在我们的媒体社会中，各种形式的大众传播——以无数的形式——努力争取公众的关注。“社会和经济背景下的传播”（GWK）的学生学习如何规划能够保持自己的传播策略面对这场竞争。

GWK是一门为期三年的本科课程，有后续课程两年制硕士课程，重点是战略和概念设计管理沟通活动。一般课程的主题领域传播科学、传播规划与设计及其附属学科和补充学科是运动发展过程中的重要元素。教学大纲中的商业管理和创意部分的结合在德国是独一无二的。最初，学生学习所有学科领域。

随后所有学生完成一个交流项目。在这一阶段，独立团体开展宣传活动——从委员会到措施的实施。这些运动在现实中经常得到实施。

成功完成学士课程后，可以继续在硕士课程上学习GWK。毕业生可以进入广泛的专业领域，从广告、公关和媒体到公共和国家机构或私营企业。

Early Music早期音乐

○ Harpsichord/ Fortepiano Master 大键琴

○ Soloist Master 独唱

○ Orchestral Musician Master 管弦乐

○ Chamber Music Master (Ensembles) 室内乐

在柏林，早期音乐和历史表演实践艺术培训学院（Institute for Artic Training In Early Music and Historic Performance Practice）为历史乐器的师生提供了一次难得的机会。此外，该学会将自己视为解决有关历史音乐表演的任何问题的地址。在音乐学院的各种学习课程中，历史乐器可以作为器乐专业学习。

Jazz 爵士

○ Jazz-Arrangement/ -Composition Master

○ European Jazz Master (EUJAM)

柏林爵士乐学院Jazz-Institute Berlin (JIB)是柏林“汉斯·艾斯勒”音乐学院（College of Music “Hanns Eisler” Berlin）与柏林艺术大学（Berlin University of the Arts）合作成立的。每个学院的公认爵士乐系都成立了一个新的开创性学院，开设了爵士乐学士课程、爵士乐编曲/作曲硕士课程和欧洲爵士乐大师课程（EUJAM）。

EUJAM是与阿姆斯特丹/荷兰的欧洲大学合作实现的：“阿姆斯特丹音乐学院爵士系（阿姆斯特丹艺术学院/CvA）”，哥本哈根/丹麦：“节奏音乐学院（RMC）”，巴黎/法国：“Département Jazz，Conservatoire National Superieur de Musique et de Danse de Paris（CNSMDP）”和特隆赫姆/挪威：“挪威科技大学（NTNU）音乐系”。

爵士乐学院的特色是著名艺术家的客座预订，以及目前正在经历变革的音乐场景中的实践经验。

Music Education 音乐教育

○ Music Education Master

“音乐教育”学习课程为那些想成为音乐学校、其他公共机构和私营部门教师的人提供了必要的资格。

Music Therapy (Extra-occupational Master’s Course) 音乐治疗（职业外硕士课程）

○ Music Therapy Master

音乐治疗硕士课程的实践、研究和教学紧密合作。特别是与国家和国际音乐治疗网络的联系。本课程的重点是心理动力学和发展心理学概念。学习课程的额外职业形式确保学生与实践领域保持联系。

Musical/Show 音乐剧/表演

柏林艺术大学的学位课程音乐剧/表演为在德语音乐舞台上唱歌跳舞的演员做好准备。

自1990年成立以来，已有150多名学生成功完成了由斯坦利·沃尔登（Stanley Walden）（2000年前）、彼得·科克（Peter Kock）（2013年前）和彼得·隆德（Peter Lund）领导的课程，随后参与了长期音乐制作、州和市剧院以及电影和电视。

教学重点放在三个关键科目上：声乐训练、舞蹈和表演。学生们学会将这三种表达形式充分结合起来，发展成为优秀的表演者和舞台人物。

Organ/Organ Improvisation 风琴/风琴即兴演奏

○ Organ/ Organimprovisation Master

艺术培训/乐器课程（Artistic Training/Instruments）包括键盘乐器领域：钢琴、风琴、风琴即兴演奏以及历史键盘乐器。在各个方面，由著名艺术家塑造的教学传统都可以追溯到19世纪这所大学的成立。

每个乐器组，包括键盘乐器，都可以作为学士和硕士课程学习。

Piano 钢琴

○ Piano Master Soloist

○ Piano Master Chamber Music and/or Lied Accompaniment

Sound Engineering 声音工程

○ Sound Engineering Master

声音工程课程汇集了广泛的音乐和技术方面的知识。学生学习音乐史、音乐形式理论、乐器和乐谱阅读，学习成套作品和不同的音乐风格。他们在器乐专业和钢琴必修课上达到了基本水平，并接受了听觉训练和音乐理论指导。在技术方面，与柏林理工大学合作，为学生提供声学、数学、通信技术和电子与数字技术方面的基础知识。

音乐传播的主要课程涵盖各种形式的声音制作，还提供技术和分析听力方面的强化培训。这包括学生听和讨论他们自己的录音。通常情况下，学生选择专业学习古典音乐或流行音乐。然而，这并没有限制他们被审查的主题，也没有使他们在专业上缺乏多才多艺。

八个录音室、几个数字编辑系统和广泛的便携式外部录音设备可供学生使用。与许多其他学习课程的合作保证了全面和广泛的培训。

Sound Studies and Sonic Arts (Master of Arts) 声音研究和声音艺术

欢迎参加声音研究和声音艺术硕士课程。我们追求一种真正跨学科的声音世界，理论研究和创造性工作相互关联。用耳朵思考。让倾听成为你的文化。

Stage Design 舞台设计

○ Stage Design Bachelor

○ Stage Design Master

本课程为学生们准备舞台布景设计师的工作，重点是戏剧世界。在课程中，可以探索电影、视频、媒体、美术、表演和装置等领域。

舞台设计涉及生产的所有视觉方面，并整合了广泛的学科：艺术作品和空间的创造性利用，文学、哲学、社会学、历史、文化和艺术史领域的研究，以及舞台布景技术实现的所有元素。

艺术设计、人文科学研究以及实践和技术实现问题是舞台设计师在戏剧制作团队中的基本角色，也是与导演、演员、音乐家、剧作家、技术人员以及剧作家（如相关）沟通与合作的基础。我们的研究反映了该专业领域的多样性。除了表演理论和技术技能外，学习的目的是获得发展个人独立艺术地位的能力。

通过提供的许多项目，学生定期有机会将设计和概念应用到实际的戏剧工作中。在这里，学生们有机会看到自己的艺术方法，以及其他人的观点、立场和审美观点。这为他们提供了一个讨论、改变和捍卫自己的视觉概念的环境。因此，最初的设计导致结构逐渐发展成为一种戏剧语言，最终形成连贯的概念。

完成六个学期的学士课程后，可以学习四个学期的硕士课程。

Studying Dance and Choreography at the HZT Berlin 舞蹈与编舞

○ Solo/ Dance/ Authorship (Master)

2006年，the Inter-University Centre for Dance (HZT)作为“Tanzplan Berlin”的试点项目启动。自2010年4月1日起，HZT Berlin继续在柏林艺术大学和戏剧艺术学院“Ernst Busch”的组织下与TanzRaumBerlin网络合作。

HZT Berlin的三个学习课程——学士课程（Bachelor programme）舞蹈、背景、编舞和硕士课程（Master programmes）独唱/舞蹈/创作和编舞——的突出特点是其学术培训和专业艺术实践的紧密结合；这些课程是实验性的定向课程，将艺术教学与科学原理教学联系起来，并伴有专业实践。它们响应当代艺术生产的变化，创造性地、批判性地阐述了舞蹈、表演和编舞在当今社会中是什么以及可以是什么样的艺术形式。

舞蹈硕士课程的申请和入学由戏剧艺术学院“Ernst Busch”组织。

Voice/Opera 声乐与歌剧

○ Opera Master 歌剧

○ Lied/ Oratorio/ Concert Master 艺术歌曲/清唱剧/演奏会

Theatre Education/Drama 戏剧教育

戏剧教育结合了创造性、戏剧性和说教性的元素，创造了一个独特的、令人兴奋的对比领域。戏剧教育硕士课程和戏剧补充课程所涵盖的领域充分体现了这一综合概念。个人的艺术经验及其系统的反映在理论与实践的紧密交织中结合在一起。以小组和项目为导向的教学方法旨在巩固个人、社会和方法能力。

模块化培训课程侧重于动作、呼吸和声音、即兴创作、舞台艺术、叙事、方向、教学法、戏剧理论和美育理论。教育科学和社会文化研究领域的其他课程补充了这些模块。

除了创造性工作之外，该项目还包括主题相关的研究、涉及任务划分的团队工作、项目申请和采购、广告、演示以及项目工作的评估和记录。

戏剧教育方案以实践为导向，与工作相关。毕业生有资格申请剧院的教育和艺术职位。他们准备与戏剧、戏剧教育和专家领域的广泛人士合作。他们学习传达创意过程的影响，以及如何激发观众参与不同现实的欲望。对于教师来说，可以在继续教学的同时获得科目戏剧的其他资格。

Teacher Training Programmes Fine Arts 教师培训艺术课程

向儿童和青少年介绍艺术，并在他们发展艺术能力的过程中提供支持和鼓励，是发展他们创造性人格的基础。因此，音乐学院非常重视其教师培训计划。

柏林面向未来教学生涯的学习课程以学士/硕士毕业课程的形式提供。为了在学校教学，有必要成功地完成这些渐进式学习计划，并免除一段时间的教学实践。

Teacher Training Programmes Music 教师培训音乐课程

向儿童和青少年介绍音乐，并在他们发展艺术能力的过程中提供支持和鼓励，是发展他们创造性人格的基础。

Cultural Journalism (Master of Arts) 文化新闻学

柏林艺术大学认证的德国硕士课程“文化新闻学”为期两年，从冬季学期开始。该课程为全日制课程，最终获得国际认可的“艺术硕士”学位。该课程强调科学理论与专业实践的联系。

完成学习后，您将在四个媒体领域接受良好的培训：印刷、广播、电视和网络。从一开始，您就与柏林艺术大学建立了联系，并融入了柏林的文化和媒体景观。学习项目由13个模块组成，您可以参加课程、研讨会、讲座和研讨会。第四学期准备写硕士论文。

Creative Writing for the Stage 舞台创作

这项研究项目侧重于三个领域：舞台创作（creative writing for the stage）、戏剧实践（dramatic practice）和分析戏剧（analytical dramaturgy）。

经过两年的基础学习和中级考试，该课程的学生将继续进行两年的高级学习，其中还包括音乐剧和剧本。

该课程的毕业生将获得相当于硕士学位的大学资格。与著名作家和导演一起举办的研讨会以及与其他部门和专业剧院的合作项目补充了研讨会。

该课程旨在吸引尽可能多的具有不同文化、不同世代和不同个性的学生。鼓励他们申请。秋季每两年接受一次申请，并要求提交一份由候选人撰写的场景、两份遵循具体指南的文本和一份分析报告。近几年来，平均170份意见书中有8名学生被录取。

Acting 表演

主要学习阶段侧重于向艺术实践的过渡，以及提高学生对各种审美解决方案的认识。早期，学生参与其他学科，并从与柏林艺术大学提供的其他创造性学习课程的学生的实践中受益，尤其是舞台上的创造性写作，该项目还与德国电影电视学院（dffb）密切合作柏林有许多剧院。此外，在攻读学位的过程中，鼓励学生独立决定自己的学习计划，例如，他们自行选择角色和整个项目，并承担全部责任（所谓的“Eigenarbeiten”或“自己的作品”）。

每年的申请从2月中旬到3月初，为期三周。一般来说，从四月中旬开始的夏季学期将有十名新生获准入学。成功完成学业后，该课程的毕业生将获得相当于硕士学位的大学资格。

Costume Design 戏服设计

○ Costume Design Master

UdK Berlin的戏服设计学士和硕士课程是欧洲为数不多的此类课程。服装设计是讲述人的故事。它的重点是人、身体和外观。这是戏剧和电影艺术家想要向观众展示和讲述的故事的核心。

服装设计课程考虑到当代戏剧的当前趋势，这使得服装设计师的专业领域和随之而来的地位越来越复杂。戏剧、电影、表演、视频和装置艺术之间的相互影响越来越激发服装设计师的灵感，在跨界制作领域也是如此。

这些课程保证在获得完整学位的情况下，获得戏剧、表演、电影和电视专业服装设计师的综合资格。

学士学位为期六个学期，硕士学位为期四个学期，重点是构思和实现艺术意图，这是服装设计师的核心能力。话语、概念工作方法的艺术实践和审美创造基础在课程中至关重要。

在公共艺术过程中，通过艺术实践，进行实验和研究。通过理论知识和手工创作技术知识的交流，学生能够形成自己的艺术观点和美学观点，成为领导团队中的独立艺术家和合作伙伴。

Design (Product Design, Fashion Design) 设计专业

○ Design Master

作为对社会和技术发展的创造性回应，产品和时装设计影响着生活的各个领域。这不仅仅是将视觉和触觉品质归因于物体。将设计理解为一个过程的方向——这是“设计”学习课程的一个关键主题——也暗示了它的交际性。

设计主要涉及工业制造对象的概念、开发和设计，以及它们对人类和环境的相互影响。专业设计的各个领域都不是轮廓僵硬的领域。因此，本课程的毕业生能够独立完成复杂的设计项目以及独特的时尚概念。

教学的主要目标是设计过程——从最初的需求到构思和开发，最后到展示。作为一个结构框架，它有助于促进各种项目主题的工作，并与其他研究项目建立跨学科联系。课程的大部分内容包括项目工作。为期两学期的硕士课程每年从新定义的主题重点开始，在设计项目中进行。

Design and Computation 设计与计算机

设计和计算机是柏林艺术大学（Berlin University of the Arts）和柏林理工大学（Technical University Berlin）之间的一个新的跨大学、跨学科、以研究为基础的硕士课程。

在工作室，学生们致力于探索和利用新技术、媒体、材料和方法，在基于项目的团队合作框架内，围绕每年不断变化的主题进行批判性反思和面向问题的应用。工作室工作在自由草稿、不同规模的可视化、文学作品、具体科学实验和其他形式的背景下进行。

工作室由两所大学的讲师负责管理，他们提供设计、工程、人文、自然科学和艺术领域的专业知识。与工作室工作平行，学生们选修两个模块之一，“建模与仿真”或“结构与系统”，从而深化各自的学习领域。此外，这两所大学广泛的选修课程为第二学期和第三学期的学生提供了根据自己的喜好和兴趣调整学习的机会。

最后一个学期包括撰写一篇毕业论文，也可以包括实践部分。学生努力获得文学硕士学位Master of Arts (M.A.)，并注明各自的研究领域，包括柏林艺术大学和柏林理工大学的印章。

硕士研究生课程的毕业生在针对性研究和了解各技术学科当前和未来发展方面具有特定的能力。他们接受了在设计过程中应用新技术的培训，能够批判性地审视日益全球化和技术化世界的核心问题。此外，他们拥有超越学科界限的灵活心态，使他们能够在跨学科研究环境中自信地前进，并成为公共和私营企业的倡导者和先驱。

Fine Arts 纯艺术

在纯艺术学习课程中，学生们熟悉各种艺术表达方式，并学会发展自己的艺术立场。这样，他们就为作为独立艺术家的生活做好了准备。这项培训的基础是在其中一个专业艺术班中工作，他们在该班中得到单独的支持。

纯艺学习课程涵盖绘画和免费平面艺术、雕塑和装置以及新媒体等领域。在竞争性录取过程中，挑选出有才华的人才进行录取。基础课程和初试结束后，学生将被第三学期的specialist class录取。艺术理论与历史、美学与哲学课程以及以文化史为方向的“综合研究”课程，不断丰富其艺术实践。

五年学习计划结束时，学生参加毕业考试。那些以杰出的艺术成就完成学业的人被认可为德国优秀硕士研究生。

Visual Communication 视觉传达

○ Visual Communication Master

在UdK Berlin学习视觉传达的学生将首先了解我们专业的广度：2D和3D的基础设计、平面设计、排版、数字媒体、动态图像、印刷品——仅举几个主题。

Courses：

+ Graphic Design

+ Information design

+ The Basics of Design

+ Illustration

+ History and Theory of Visual Culture

+ Class of Spatial Design and Exhibition Design

+ Campaign Design (and Advertising)

+ Motion Picture

+ New Media

我们认为，任何想在这一领域接受培训的人都应该了解各种可能性，并尝试自己。为此，我们提供强化、基础广泛的基础教学，并将其进一步区分为专业课程及其项目研究。

此外，基本学徒制提供了柏林民主联盟提供的广泛服务。一般研究和众多补充研讨会伴随着研究重点，为探索和改变视角提供了机会。

研究生申请要求

不同专业，具体申请要求不同。

以Design (Product Design, Fashion Design): Bachelor, Master 专业为例。

语言要求

德语B1语言证书和入学德语C1语言证书

申请要求

Entrance requirements:

• 4-year B.A. degree or a comparable degree

• artistic talent

•sufficient knowledge of German (Language certificate German B1 for application and Language certificate German C1 for enrolment)

• Applicants who have finished a B.A. that comprised either 180 or 210 ECTS will have to attend an adjustment course in case they get accepted. Within 2 semesters at the most these students will have to gain either 60 or 30 ECTS of which 36 or 18 ECTS are earned by successfully finishing a design project of the Bachelor programme Design. Remaining credits will be gained by successfully attending courses of the B.A. programme.

4年制本科学位、德语语言成绩、以及满足相关课程要求。

完成180或210 ECTS学士学位的申请人必须参加调整课程，以防被录取。在最多两个学期内，这些学生必须获得60或30 ECTS，其中36或18 ECTS是通过成功完成学士课程设计的设计项目获得的。剩余学分将通过成功参加学士学位课程获得。

Artistic documents

以下艺术文件必须在申请期内通过上传方式以数字方式提交：

上传时间：申请截止日期之前

（1）PDF作品集，包括自己的设计或理论项目，视听作品样本可以作为超链接（横向格式，最多20页，20 MB）

（2）PDF简历，包括艺术和设计培训的所有阶段，最多包括一个主页链接。请说明BA是否以180、210或240 ECTS（最多1页A4，1MB）完成

（3）PDF Exposé，一封详细的激励信，解释个人在设计中的目标和兴趣，包括自选文学硕士主题的描述和理由（250至最多500字，2MB）

（4）MP4视频，包括简短的个人介绍和申请动机（最大1分钟，100 MB）

（5）总计最大150 MB

成功下载申请表并收到申请人编号后，请点击学校申请系统中的指定链接上传您的艺术文件。

申请资料

1. detailed CV in tabular form, outlining professional experience

2. certificate of university graduation

3. Bank statement: € 30 for processing the application

4. German language skills

5. work samples

表格形式的详细简历，概述专业经验

大学毕业证书

支付申请费

德语语言成绩

作品集

研究生作品集

根据上传的作品集，招生委员会在预选的框架内决定邀请哪些申请人参加入学考试。

将通过电子邮件通知所选申请的时间和流程。