地址:英国伦敦大象和城堡路
优势专业:平面设计、视觉特效、服务设计等
公立
£25,970/年
本科:雅思6.0
硕士:雅思6.5
1月31日
4.2
伦敦传媒学院(London College of Communication)简称LCC,隶属于伦敦艺术大学(University of the Arts London)位于泰晤士河南岸的Elephant and Castle旁,是伦敦艺术大学学院中第一所成立摄影研究所课程的学院。
LCC侧重工艺程序、技术以及交流美学,多年来,在印刷、摄影、制图、媒体、插画,市场营销和零售业等领域培养了众多闻名世界的艺术工作者。
作为面向未来的创意者,LCC探索并重新思考什么是沟通,以及沟通为什么重要。
Your future starts here
在伦敦传播学院,LCC充满活力的员工、学生和毕业生社区发现了创造性传播的新可能性。LCC支持学生探索讲故事的力量,发展他们热爱的职业,并在更广泛的社会中发挥作用。在经验丰富的从业者的教导下,LCC的毕业生继续以深思熟虑和实验性的方式塑造自己的创意产业。
LCC凭借一系列卓越的设施,我们学习、研究、制造和创新。LCC利用我们的技能、声音和经验的多样性与当地社区密切合作,改变我们周围的世界。LCC还与行业保持联系,与初创企业、慈善机构和全球领先企业等组织建立伙伴关系。
Our Schools
○ Design School
设计学院相信设计实践、思考和研究的力量能够影响战略变革,塑造积极的未来。
○ Media School
媒体学校将个人与更广泛的社会联系起来,同时通过文字、视觉和摄影讲述强有力的故事。
○ Screen School
利用视觉和声音在协作社区中创造身临其境的体验。
Our History
1894:LCC成立的组织之一,圣布里奇基金会成立,专门提供印刷教育。随着时间的推移,它与其他一些学校和学院合并,在平面艺术领域拓展自己的范围。
1954年:艺术家兼设计师汤姆·埃克斯利(Tom Eckersley)开设了LCC的平面设计本科课程,这在英国是第一个。如今,他的作品可以在UAL的档案和特别收藏中心找到,该中心也拥有斯坦利·库布里克档案馆。
1962年:LCC搬到大象城堡的家中,以伦敦印刷学院(London College of Printing)而闻名。多年来,LCC开始在摄影、电影和公共关系等领域开展教学。
2004年:为了反映LCC课程的多样性,我们成为了伦敦传播学院(London College of Communication)。
2017年:我们成立了Screen School,将电影、电视和动画等传统领域与游戏设计和虚拟现实等新兴学科结合起来。
Collaborating with industry
LCC的业务和创新团队与组织合作,通过将专业知识与行业需求联系起来,创建定制合作伙伴关系,解决重大挑战,开发创新服务和体验。在LCC学习期间,学生们有机会制作实时简报,并通过人才工程、数字网格合作伙伴关系和LCC的专业研究文凭等举措进行实习。
研究生可以参加LCC的行业导师计划,在那里,他们可以与来自创意行业的专业人士相匹配,他们可以提供重要的建议、联系和指导,帮助他们开始职业生涯。LCC还支持学生通过我们的研究生实习培养信心和技能,以塑造他们作为创作者的未来,这使具有重大社会或经济影响潜力的项目得以快速发展。
Undergraduate courses
○ BA (Hons) Advertising 广告设计
○ BA (Hons) Animation 动画
○ BA (Hons) Commercial Photography 商业摄影
○ BA (Hons) Computer Animation and Visual Effects 动画与视觉特效
○ BA (Hons) Contemporary Media Cultures 当代媒体文化
○ BA (Hons) Design for Art Direction 设计艺术指导
○ BA (Hons) Design for Climate Justice
○ BA (Hons) Design Management 设计管理
○ BA (Hons) Film Practice 电影实践
○ BA (Hons) Film and Screen Studies 影视研究
○ BA (Hons) Film and Television 电影和电视节目制作
○ BA (Hons) Games Art 游戏艺术
○ BA (Hons) Games Design 游戏设计
○ BA (Hons) Graphic and Media Design 平面与媒体设计
○ BA (Hons) Graphic Branding and Identity 平面品牌形象设计
○ BA (Hons) Illustration and Visual Media 插画与视觉媒体
○ BA (Hons) Interaction Design Arts 交互设计
○ BA (Hons) Journalism 新闻学
○ BA (Hons) Magazine Journalism and Publishing 杂志新闻与出版
○ BA (Hons) Media Communications 媒体传达
○ BA (Hons) Music Production 音乐制作
○ BA (Hons) Photography
○ BA (Hons) Photojournalism and Documentary Photography 新闻摄影及纪录片摄影
○ BA (Hons) Public Relations 公共关系
○ BA (Hons) Service Design
○ BA (Hons) Sound Arts 声音艺术
○ BA (Hons) User Experience Design 用户体验设计
○ BA (Hons) Immersive Media and Mixed Reality
○ Certificate of Higher Education: Preparation for Design, Media and Screen
BA (Hons) Advertising 广告设计
本课程培养你的创新思维、创造力和企业技能。得益于我们卓越的行业联系和现场项目工作的机会。
BA (Hons) Animation 动画
动画专业是一门以实践为导向的课程,在这里你将从学习动画的基本技能和原则开始,在一个密集和协作的环境中。第一年之后,从四个反映行业专长的专业途径中选择一个:动画艺术、3D计算机动画、视觉效果(VFX)或游戏艺术。
BA (Hons) Commercial Photography 商业摄影
通过探索2D图像、3D图像、电影和商业摄影学士(荣誉)内容的新可能性,在创意产业中产生影响。
BA (Hons) Computer Animation and Visual Effects 计算机动画和视觉效果
在计算机动画和视觉效果荣誉学士学位课程中,您将探索创意和技术的交叉点——在学习专业3D和VFX软件和技术的同时,开发自己的批判性声音。
BA (Hons) Contemporary Media Cultures 当代媒体文化
本专业探讨了媒体、文化和创意过程在塑造当今世界中所起的作用,并帮助你以实际的方式发展你的批判性思维。
BA (Hons) Design for Art Direction 设计艺术指导
该课程不仅可以帮助您学习与实践为基础的设计师相关的技能,而且还将培养您的创造性视野和指导其他从业者在任何媒体和结果中实现与解决方案相关的愿景的能力。
BA (Hons) Design for Climate Justice 气候正义
在气候正义设计荣誉学士学位课程中,培养和定位您对视觉传达设计的技能和理解,同时学习如何将其用作应对环境和社会挑战的机制。
BA (Hons) Design Management 设计管理
设计管理本科课程为设计、问题解决、商业和领导力、全球文化、创新和可持续性的研究提供了一种创造性和体验性的方法。我们将设计思维应用于现场行业合作,以同理心、洞察力、协作、敏捷性、道德和情境智能解决复杂问题。我们相信,设计管理在塑造更好的未来方面发挥着战略作用。
BA (Hons) Film Practice 电影实践
为那些热爱独立电影(纪录片和小说)的学生而开设的,他们想要一个实践性强、面向行业的课程和一个教学大纲,强调数字制作的实用性。我们将向您介绍各种制作规程中的专业实践模型,并深入了解这些规程如何为共享的电影语法做出贡献。
一个紧凑的理论课程强调了课程的所有实践要素,并为创造性思维提供了一个背景,让他们审视那些塑造了我们生活的世界的力量。通过探索定义当代电影的运动,你将更好地将其重新定义为未来的从业者。
本课程非常强调团队合作,并避开了生产的导演模式,而倾向于更能反映专业现实的模式,即所有部门协作实现共同愿景。第二年的工作实习(WBL),一个专门的编剧/纪录片开发单元,整个课程至少有五部作品,教学大纲提供了大量的实际偏见。评估权重反映了这一点,实践与理论的比例为70:30。
BA (Hons) Film and Screen Studies 影视研究
研究从20世纪到当代的沉浸式和互动式故事讲述模式的动态图像。
BA (Hons) Film and Television 电影和电视节目制作
电影和电视专业将培养你在电影、电视和在线内容制作方面的技能和知识。课程面向对电视、电影和跨平台制作有浓厚兴趣的学生,他们希望通过节目制作、电影制作、多种媒体对象的设计以及对电视和电影以及制作和发行它们的行业的批判性思考来发展电视、电影和跨平台制作。
BA (Hons) Games Art 游戏艺术
游戏艺术本科课程为你提供工具和技能,让你的世界和人物栩栩如生。通过表达你独特的想法和释放你的创造力潜力,为游戏事业做好准备。
游戏艺术是一门以实践为导向的课程,它将帮助您培养与不断发展的电脑游戏行业相关的创造性技能。本课程借助计算机实验室、绿屏工作室和动作捕捉等广泛设施,您将使用最新技术和专业软件创建2D和3D电脑游戏角色、环境和人工制品。
您将能够与BA (Hons) Games Design游戏设计和BA (Hons) Animation动画的学生合作,创建互动游戏和娱乐,并有机会通过现场项目、实习和客座演讲者参与行业。
学习本门课程你将获得:
(1)游戏艺术原则:你将获得游戏艺术的核心技能和原则,如绘画、色彩理论、概念和角色设计,以全面了解你的学科知识和技术专长。
(2)软件技能:从第一年开始,你将学习2D和3D的软件技能,以支持未来的任何专业,例如2D概念艺术家或3D艺术家。
(3)合作:你将与游戏设计本科、动画本科和虚拟现实本科学生合作,创造原创、激动人心、可玩的体验,培养团队合作的重要行业技能。
(4)职业导向:你将参与与外部行业合作伙伴合作的现场项目和比赛,使你能够在专业环境中练习技能,建立专业网络,并开发作品集。
BA (Hons) Games Design 游戏设计
本专业将教你如何采取软件工具的游戏设计和创造新的游戏体验。探索行业所寻求的技能,例如故事板、编码和游戏测试,这些技能将使您能够将想法转化为可玩的游戏。从最初的概念出发,你将开发想法并测试它们,以评估他们的游戏体验。
你不仅要设计玩家与游戏机制的互动,还需要视觉反馈来传达玩家的进步、各种游戏状态以及个人游戏对象和角色的行为。这种博弈概念的方法得到了游戏研究理论领域的不断发展。
BA (Hons) Graphic and Media Design 平面与媒体设计
平面和媒体设计专业教授广泛的技能和激励思想,这些技能和灵感源于传播和图形媒体,使毕业生对设计领域的新技术和职业带来的巨大机遇充满信心。
第一年介绍设计、视觉传达、图形媒体和技术方面的核心技能。你将学会独立工作和团队合作,以回应来自专业背景的各种简报。今年还将介绍平面设计和视觉文化的理论和思想,并教你如何在实际工作中运用它们。
第二年发展新技术和新兴技术的新专业和实验实践。你将开始根据你遇到的各种经验和理论为你的实践和投资组合制定一个方向,并通过行业简介和协作工作来培养构建你的学习和未来职业生涯的技能。
许多学生在第二年后选择在工业界任选一年,在那里他们获得了工作经验并为将来的职业发展了人际网络。
最后一年的重点是发展你的专业地位,概况和作品集与学科专家导师和在一系列的自我指导和专家导师合著的项目。你还将在导师的支持下写一篇论文,让你有信心以书面和口头的形式表达自己的观点。
BA (Hons) Graphic Branding and Identity 平面品牌形象设计
本课程探索从概念到结果的品牌和身份的多样性和创造性方法。通过与品牌和身份表达相关的设计实践,您将从历史、社会、文化和商业背景中获得对主题各个方面的宝贵见解。接触经过版画和活版印刷培训的技术人员和专业人员,以获得动态图像和数字媒体。本课程旨在培养战略思考者和创意传播者,他们将成为这个广阔行业的重要专业从业者。
BA (Hons) Illustration and Visual Media 插画与视觉媒体
本课程提供了一个独特的,创造性和刺激性的环境,在那里,想象力和原始想法的培养,发展和实现。在本课程中,你将挑战和质问创意产业中当代形象塑造的潜力。
我们提供了一个广泛和跨学科的方法,在一个时代有着无与伦比的机会,为熟练的视觉传达。通过深入的调查和对更广泛的社会、文化和政治背景的认识,你将考虑到插画家和形象制作者的角色,并被鼓励以回应和创造性的方式质疑、验证和重新定义这门学科。
您将通过工作室实践、研讨会、讲座、研讨会、辅导支持和同侪学习机会等课程,培养对当代创作实践、批判性辩论和学术责任的理解。
本课程融合了图形意识、批判性说明实践、视觉思维、作者和新兴技术的方法论。你将获得智力和创造性的空间来审视和挑战当代视觉文化中对“图像”的现有定义,以及插图及其影响,包括消费和生产。
你将被鼓励培养自己的独立视野,以好奇心、智慧和实践的严谨态度对待工作。你将利用传统,数字和时间为基础的媒体,通过一系列不同的工作室为基础的项目,你将发展你的实践和自信地建立可转让的技能。
我们强大、充满活力和支持性的工作室文化强调实验、调查、想象和发明,我们以新的和可持续的方式应对问题。您将由在一系列创造性领域都是成功的专业人士的员工来授课,每个领域都有专门的研究和实践,直接融入我们刺激的学习环境。
BA (Hons) Interaction Design Arts 交互设计
本专业是一门以实践为导向的实验课程,主要研究人与设计对象和经验之间的关系。
BA (Hons) Journalism 新闻学
从新闻文学学士(荣誉)开始你的媒体职业生涯,在那里你将培养现代新闻业的实用技能,同时深入更广泛的社会和政治背景。
BA (Hons) Magazine Journalism and Publishing 杂志新闻与出版
杂志新闻学与出版文学学士(荣誉)是一门独特的课程,它结合了新闻、编辑和制作的实践和技术技能以及对出版业的专业理解。
BA (Hons) Media Communications 媒体传播
媒体传播学士(荣誉)专注于数字媒体形式的社会和文化影响,将帮助您对新的传播技术进行批判性理解。
BA (Hons) Music Production 音乐制作
音乐制作课程为你成为一名高技能音乐和音频制作人做好了准备。在创意和技术之间取得平衡,您将在录音室和现场录音、混音、掌握、声学、心理学、歌曲创作和创作方面发展技能,以广泛应用于各种媒体,包括电影和电视、虚拟现实和游戏。
在专业环境的关键框架内探索音乐创作、作曲、录制和制作的关键领域,课程围绕贯穿于每年学习的3条主线设计:Creating Music、Recording(音乐创作与录制)、Producing Music(制作音乐)和The Music Professional(音乐制作人)。
BA (Hons) Photography 摄影
LCC的摄影专业是一门理念驱动的多类型摄影课程,集实践、理论、专业和技术专业于一体。你将作为一名在概念上受驱动、专业上专注的批判性创新人才毕业。
每年的学习分为两个15周的单元,每个单元侧重于实践、背景研究和专业实践,以支持和发展你的知识和理解。专业实践和商业技能均在课程内提供,并由获奖的UAL学生企业和就业能力服务提供。这些都能让你作为一名摄影师发展出独特而独创的声音,并为你提供概念、技术和专业技能,以支持最高水平的实践,为你未来的职业生涯做好准备。
在整个课程中,我们将举办涵盖各种技术的技术研讨会,让您成为许多领域的专家。通过参观、讲座和每周的艺术家和理论家课程接触专业环境,可以拓宽你对摄影学位可能带来的职业成果的视野。
我们还鼓励探索LCC更广泛的资源,如图书馆的特别藏品、摄影和档案研究中心,以及斯坦利·库布里克档案馆(Stanley Kubrick Archive)。学生们可以直接了解这些地区以及大学范围之外的情况,我们还鼓励您利用伦敦市中心的位置,方便前往国际博物馆和画廊。
在本课程的第2年至第3年期间,您还将有机会获得以下额外资格:Diploma in Creative Computing创意计算文凭:一个可选的、为期一年的机会,让你发展塑造数字创意产业未来的计算技能。在成功完成文凭和本科学位的最后一年后,你将以一个增强的学位头衔毕业:例如, BA (Hons) Photography (with Creative Computing) 摄影学士(荣誉)(兼创意计算)。
BA (Hons) Photojournalism and Documentary Photography 新闻摄影及纪录片摄影
摄影新闻学和纪实摄影文学学士(荣誉)将帮助您培养成为专业摄影师所需的专业技能,并为各种媒体制作作品。
BA (Hons) Public Relations 公共关系
公共关系荣誉学士(荣誉)采用数字优先的方法,将帮助您培养成为战略、创新和道德公关专业人士所需的创造性、批判性和研究技能。
BA (Hons) Service Design 服务设计
在服务设计荣誉学士学位课程中,您将使用跨学科方法和核心设计原则来理解设计对个人、社区和社会的影响。
BA (Hons) Sound Arts 声音艺术
在声音艺术学士(荣誉)课程中,学生和教职员工探索声音艺术在以学生为中心的既定和面向未来的活动计划中的许多可能性。本课程涵盖了声音在当代世界创造性使用的各种方式,并教你如何运用你的创造力在广泛的艺术领域创作出原创作品。
课程内容也相应广泛,包括:美术、声音研究、艺术装置和画廊实践、视听传播、游戏环境和虚拟现实、社区项目、创意编码、音景作品、互动作品和新媒体、各种流派的实验性音乐作品等等。
作为本课程的学生,你将来自不同的背景,对所有的事情都有广泛的兴趣。作为一个有创造力的艺术家/从业者,你将充满好奇心和开放的思想,并希望开发和扩大你的潜力。你的创意,背景和技术知识将建立在整个过程中,让你面对的挑战和机遇,当代创造性的声音从业人员。
BA (Hons) User Experience Design 用户体验设计
用户体验设计专业是一门以实践为导向的课程,侧重于界面和计算技术在塑造当代文化中的作用。你将熟练掌握许多实用的和创造性的设计方法,使你能够创造知情的和实验性的用户体验。
BA (Hons) Immersive Media and Mixed Reality
VR课程优先考虑在学生创建的项目中发展叙事主导的体验和声音的多样性。学习该课程的学生可以获得行业标准的生产技术,包括设备齐全的沉浸式生产和运动捕捉实验室以及各种最先进的头戴式显示器。
本课程为学生提供机会发展沉浸式项目和体验,并跨越真人360*电影制作、动画和游戏设计领域。除了学习Unity3D和Auto Desk Maya等软件中的核心工作流外,学生还将使用现场捕获和拍摄设备为完成的每个项目开发资源。
Postgraduate Courses
○ Graduate Diploma in Design, Media and Screen
○ MA 3D Computer Animation 3D动画
○ MA Advertising 广告设计
○ MA Animation 动画
○ MA Commercial Photography 商业摄影
○ MA Design for Data Visualisation 数据可视化
○ MA Design for Art Direction 艺术指导设计
○ MA Design Management 设计管理
○ MA Design for Social Innovation and Sustainable Futures 社会创新与可持续发展
○ MA Documentary Film 纪录片
○ MA Film 电影
○ MA Games Design 游戏设计
○ MA Graphic Branding and Identity平面品牌与标识
○ MA Graphic Media Design 平面媒体设计
○ MA Illustration and Visual Media 插画与视觉媒体
○ MA Interaction Design 交互设计
○ MA Journalism: Arts and Lifestyle Journalism
○ MA Journalism: Audio and Video Journalism
○ MA Journalism: Social Justice Journalism
○ MA Media, Communications and Critical Practice 媒体、传播和批评实践
○ MA Music Production 音乐制作
○ MA Photography 摄影
○ MA Photojournalism and Documentary Photography 摄影新闻与纪实摄影
○ MA Public Relations 公共关系
○ MA Publishing 出版
○ MA Screenwriting 编剧
○ MA Service Design 服务设计
○ MA Sound Arts 声音艺术
○ MA Television 电视专业
○ MA User Experience Design 用户体验设计
○ MA Virtual Reality 虚拟现实VR
○ MA Visual Effects 视觉特效
○ PG Cert Design For Visual Communication 视觉传达设计证书课程
○ Pg Dip Design For Visual Communication 视觉传达设计研究生文凭
MA 3D Computer Animation 3D动画
3D电脑动画是一门实践导向课程,探索电影、电视、游戏和互动应用中数字3D动画的理论和实践。随着新技术和新兴技术改变我们制作、理解和体验动画的方式,我们将鼓励您突破界限,从各种关键和专业角度探索动画实践。
MA Advertising 广告设计
广告关系到广告业的未来。随着新技术的不断涌现,受众变得越来越活跃,广告欺诈和广告屏蔽正在改变格局,该行业需要新思维。在本课程中,您将学习塑造和定义广告未来所需的技能、想法和解决方案。
MA Animation 动画
动画专业探索理论和实践,为您提供了使用各种视觉媒体表达创意的工具。在一个对熟练的视觉传播者来说有着无与伦比的机会的时代,随着先进的技术改变了观众对运动图像的体验,我们将动画作为一种实验性的视觉实践来教授。
你会被鼓励去测试界限,并尝试找到自己的创意声音。您将探索有意义的主题,同时学习如何通过多学科方法与观众互动,概述视觉文化中的关键理念,并参考当代、个人、社会、道德、文化、政治、宗教和环境问题。
MA Commercial Photography 商业摄影
商业摄影专注于技术卓越,可以支持您成为高端自由摄影师的雄心壮志。你可能对广告、时尚、体育、生活方式和编辑等领域的工作感兴趣。或者,你可能希望发展其他职业道路,例如,作为数字视觉专家或图片编辑。
您将获得支持、培养提升自己的能力水平,以应对当代商业摄影的关键和不断变化的发展。在此,您将考虑全球和伦理问题的影响和加速技术需要响应实践,自适应视觉方法和独特概念的开发。
MA Data Visualisation 数据可视化
数据可视化由数据智能查询和密集的实践引导研究驱动。在本课程中,您将培养将数据转化为创造性叙述的能力,通过对每个项目使用最合适的沟通设计形式,包括印刷品、实物、环境设计或基于屏幕的互动,让各种受众都能理解。
MA Design for Art Direction 艺术指导设计
艺术指导设计专业是对创意产业采取整合的方法。通过其多专业性质,课程鼓励发现跨部门工作的潜力,以便为商业、文化和非营利部门开展教育和创新活动。跨越五个单元,你将考虑不同的通信方式的政治和所有权,以及出版平台的作用,检查这些如何允许创造性的工作以灵活的方式与用户进行接触。
你将通过艺术、设计、科学和技术的交叉点开展跨学科研究项目,并学会以教育和参与的方式展示这些想法。思考创意工作室作为扩大公众想象力的强大工具的作用,您将学会通过复杂的视觉传达美学来传达文化、社会和政治时刻。
MA Design Management 设计管理
设计和创新是产生商业、社会、文化和生态价值的变革的关键驱动力。设计管理专业将为您提供前沿洞察力,以及在不断变化的全球环境中有效工作所需的心态和解决问题的技能。本课程将学术研究与创新和专业实践结合在一起,课程以项目为导向,从商业和艺术的多学科角度出发。
当您加入设计管理专业时,您将有机会从事自己的设计研究项目;研究现实生活中的商业理念和挑战,与来自设计、商业、营销和IT背景的同学和合作者合作。课程内容反映了学科内的当前知识、争论和问题。
你将通过实际项目询问一系列观点,包括设计研究方法;文化创意产业的设计思维;品牌创建创意干预在品牌传播中的作用;趋势预测;品牌体验管理策略;社会需求和可持续性设计;项目管理;创业和创新;变革管理;和设计领导力。
MA Design for Social Innovation and Sustainable Futures 社会创新与可持续发展
社会创新和可持续未来专业作为一个协作、创新和创造的工作室,供有兴趣处理复杂全球问题的设计师使用。本课程探讨设计实践的未来及其与生态社会问题的相互依存关系。无论您是平面设计师、系统设计师、动画师、电影制作人还是建筑师,无论您的教育背景或专业背景如何,我们都会邀请您调查和质疑您所居住的全球系统相关的纪律。在广泛和动态的社会文化、经济和政治背景下审视环境、物质性、同理心、道德和正义,这是一门既实用又深思熟虑的课程,强调创新实践、集体行动、多元化和现实世界的变化。
MA Documentary Film 纪录片
纪录片是探索纪录片类型及其制作模式传统的领导者。该专业结合实践与理论,你将在实践的背景下批判性地、历史性地和概念性地分析电影制作。
纪录片具有调查和启发的力量——揭示人类的经验,召唤有权势的人来解释并帮助实现持久的变化。作为一名纪录片专业的学生,你自然会好奇,对他人的生活感兴趣,致力于了解你周围的世界,并热衷于研究我们这个时代最紧迫的问题。
在本课程中,您将担任制作人、导演、摄像师、录音师和编辑。您将学习如何自我拍摄、团队合作,以及如何为广播、独立媒体和网络媒体进行导演和制作。对于您的主要项目,您将以最适合您的工作的方式发展想法。从识别人物、故事和地点到以特定视觉风格拍摄和编辑,您可以选择成为作品的作者或与同行合作。
MA Film 电影
MA Film将为您在创意行业中成为一名熟练的电影从业者做好准备,使您能够深入了解如何在当代电影制作的数字技术中创造性地工作。我们的理论内容强调了本课程的所有实践要素,并为您提供了一个共同的过程,让您探索自己的工作和同学的工作。我们将鼓励您在协作、可持续的环境中采用创新的叙事方法,在这种环境中,您将能够创作出独特的原创作品。
本课程通过讲座、技术研讨会、教程和作业相结合的方式授课,使您能够在研究生阶段关注并发展一个关键专业,同时鼓励您创造性地参与相关学科和更广泛的电影制作过程。您还可以通过定期的客座讲座和行业从业者的大师班深入了解创意行业,并有机会与外部合作伙伴以及UAL的其他课程合作。
MA Games Design 游戏设计
在游戏设计专业中,您将根据自己的实践严格检查游戏的概念。您将获得可玩的游戏体验,并将游戏设计作为一种手段,测试来自更广泛文化的关键想法。你的实践将以严谨的研究、现有游戏的案例研究以及通过学术写作对自己实践的批判性反思为基础。
你将收获:
(1)工作室经验,与其他学生一起进行独立和小组项目。
(2)教学内容与支持个人选择项目的独立学习相结合。
(3)以游戏设计理论研究和写作为基础的实验性、实用性游戏设计项目的组合。
(4)在LCC内利用各种设施(如版画、电子和3D工作室)的同时,可以自由地在各种类型和不同的游戏媒介中工作。
(5)您将学习编程和开发工具来创建小型可玩体验。
(6)你将发展你的游戏组合和学术技能,以进入硕士/博士水平的研究,或先进的、自我指导的实验实践。
MA Graphic Branding And Identity 平面品牌与标识
平面品牌和标识是一门针对设计师的课程,由设计师设计。我们将共同探讨平面设计师通过设计研究、视觉实验和书面评估来构建和解构强大品牌叙事的能力。该专业鼓励您挑战对图形品牌含义的理解。你将有平面设计或视觉传达背景,并希望发展更广泛的技能,建立一个研究档案,提高你的能力,并提供给潜在的雇主。
本硕士课程重点关注视觉识别在品牌中的作用,旨在培养在商业、社会和文化背景下理解设计的多才多艺的创意从业者。
MA Graphic Media Design 平面媒体设计
我们建议以实践为导向,以研究为导向。通过由获奖的设计从业者、出版的研究人员和经验丰富的教育工作者组成的课程团队提供的课程,对理论和实践进行整合。这种方法提供了一个独特的机会来开发一个相对和渐进的工作体系。
你将收获:
(1)您的自编、实践引导的调查将推动学习计划。您将与课程导师、其他课程参与者和外部合作伙伴合作。
(2)你的长期独立调查将被专家研讨会、课程简介、导师、同行和专家评论论坛、现场参观、讲座和来自主要从业者、思想家和实践者的演讲所打断。
(3)您将加入并参与一个重要的工作室环境,在这里,实践主导、理论和历史背景将被探索、批判和思考。
(4)该课程与一系列新开发的研究生课程并驾齐驱,涵盖了视觉传达、插图、交互设计、服务设计、品牌和标识、广告、纪录片、新闻、摄影等领域丰富多样的当前和新兴实践,出版、公共关系、声音艺术和剧本创作。
MA Illustration and Visual Media 插画与视觉媒体
该课程为您提供了一个关键的空间,在这个空间中,这个领域的传统定义可以受到挑战、解构和重新配置,以提供一个独特的平台,使其毕业生可以作为自主艺术家进入专业实践。
你将收获:
(1)该课程强调学生发展自己的作品。我们不相信插画是当代视觉世界中的一种实践哲学或自成体系的学科,而是图像可能存在于其中或离线的许多环境之一。
(2)通过以实验实践为导向的研究,您将与当代形象建立独立和批判性的关系,并有可能在广泛的专业视觉媒体中开展工作。
(3)您将可以访问LCC在数字和基于时间的媒体以及版画、3D和摄影方面的重要资源。这种环境鼓励实验性和反思性的实践,并有机会在技术研讨会和工作室环境中与同行一起工作。
本课程首先帮助您对作为研究生级别的艺术家研究人员的工作有一个批判性的理解。通过工作室和研讨会,您将了解到一系列批判性和理论性的想法,并探索艺术家利用研究的方式,这将培养您将自己的实践情境化的能力。
随着课程的进展,您将获得支持,创作出大量自主创作的作品,这些作品将扩展您的个人视觉语言和制作图像的方法。在整个课程中,你将被要求撰写反思性文章,帮助你在与视觉文化中的当代思想相关的批判性背景下定位你的作品,最终完成一个主要项目和论文。
MA Interaction Design 交互设计
交互设计为设计领域的实验和跨学科实践提供了机会,该领域日益探索数字和网络技术与世界的交叉点。本课程让你沉浸在批判性、创造性和实验性的实践中。利用新技术,你将通过数字隐私、气候危机、社会和经济不平等等当代问题吸引和激发观众。在本课程中,我们将交互设计定义为创造物体、空间和体验的实践,从而激发与人类、环境和围绕它们的系统的新关系。通过这些,我们找到了激发想象力、讨论和批评的新方法。
我们的综合批判性思维方法将使您能够在应用设计环境中处理批判性想法,同时鼓励您作为批判性从业者发展自己的声音。您将在交互设计、物理计算、创造性编码以及其他新的和传统的媒体形式方面培养实用技能。你还将在诸如批判性设计、后以人为本设计、女性主义和非年度理论、思辨性设计和批判性数据研究等领域培养研究技能。您将把这些方法和想法结合到新的和独特的实践形式中。
MA Media, Communications and Critical Practice 媒体、传播和批评实践
媒体、传播和批评实践硕士将媒体理论研究与创造性和专业实践相结合。您将被鼓励批判性地思考媒体在数字时代的作用,通过参与媒体、文化和传播的关键理论以及一系列创造性媒体实践,探索新出现的问题和挑战。
您将对媒体和传播的关键理论有良好的理解,并将您的知识和批判性观点应用到广泛的案例研究中。您将调查全球媒体制作、发行和消费如何与多样性、平等和身份问题以及环境和道德挑战相关。
我们将鼓励您通过一系列创造性的媒体实践来表达自己的想法和解决问题。通过使用图像、文本、声音和数据,您将学习如何为不同目的制作不同类型的媒体内容,并探索您的干预措施对社会和文化的影响。
MA Music Production 音乐制作
音乐制作硕士是一门正在验证的新课程。这是我们确保课程提供高质量学术体验的过程。在验证过程中,此页面上显示的课程内容可能会发生一些更改。如果您对本课程有任何疑问,请联系我们。
MA Photography 摄影
伦敦传播学院的摄影专业为思考、写作和展示摄影提供了多种概念方法。这是一门以研究为主导的课程,通过学生在15个月内完成的单个展览项目,使学生能够对摄影媒介进行更广泛的探究。该展览通过鼓励视觉实验、理论情境化和积极的研究过程来支持学生的个人实践,为学生提供了创作独特作品的机会。
在媒体学院,我们把摄影理解为一种跨学科的媒介,它作为一种对文化的影响而扩展。作为各自项目开发的一部分,我们在后纪录片环境中询问作品的代理及其与观众的关系,同时思考装置中的非代表性策略。我们鼓励学生进行实验性工作,创作出能够测试不断扩大的媒体边界的作品,包括静态图像、视频、装置、表演和数字媒体,并最终在公共展览中达到高潮。
媒体学校提供了长期的摄影教育传统和备受推崇的艺术研究文化,该课程与伦敦传播学院的摄影与档案研究中心和斯坦利·库布里克档案馆有着密切的联系。该课程位于伦敦市中心附近,与画廊、博物馆和档案馆有着良好的联系。
MA Photojournalism and Documentary Photography 摄影新闻与纪实摄影
在伦敦传播学院(London College of Communication)教授的这门创新的摄影新闻和纪实摄影硕士课程中,拓展您的实践视野。
MA Publishing 出版
硕士出版结合了出版媒体的理论和实践方法。创造性和创业精神,本课程将为您提供多平台出版的实践经验。通过基于项目的工作、开发创造性内容和探索吸引新受众的创新方式,您将获得对印刷和数字出版的全面和批判性理解,并将其付诸实践。
通过您选择的作业,您将有机会专门从事杂志或书籍出版,并将了解这两种媒体的概念,培养您可转移的技能,同时探索出版作为创意产业的发展。在完成一个符合你兴趣的重大项目之前,你将选择自己的课程之旅,发展面向行业的技能和学术技能。
MA Screenwriting 编剧
文学硕士编剧是一门以行业为中心的课程 那个 培养电影、电视和广播编剧,培养你的写作、剧本阅读和剧本编辑技能。
MA Service Design 服务设计
我们与利益相关者和专家合作,开发并应用服务设计以应对广泛的社会和商业挑战。
服务设计是一门以人为中心的学科,其重点在于:
(1)在公共或私营部门设计服务;
(2)以参与式、迭代式和定性的方式与所有利益相关者合作;
(3)考虑更广泛的系统在起作用。
通过开发服务设计并将其应用到一系列社会和业务挑战中,本课程将使您能够处理实时项目,与多个学科的利益相关者、合作伙伴和专家合作,并在战略层面上使用设计。本课程旨在指导您理解和实践服务设计,从本地和用户规模的当前挑战开始,然后再进入未来和系统级别。
MA Sound Arts 声音艺术
声音艺术硕士是一门专业性很强的课程,旨在进一步加深你对声音艺术实践及其论述的概念和背景理解。
声音艺术硕士 是为在当代艺术和媒体实践背景下创作基于声音的作品的学生而设计的。 你可能学过声音艺术的某些方面 在本科阶段, 比如声音设计、音乐技术 或 音速艺术 有工作背景 其他学科 喜欢 美术,数字艺术, 基于时间的 艺术 或者表演艺术。
或者, 你也可以没有有正式资格,但是有丰富的创造性工作经验,希望在学术背景下进一步得到学习与发展。
MA Television 电视专业
在本课程中,你将学习开发和制作真实电视节目所需的关键技能,包括格式、叙事、脚本、处理、提议、概念证明和基调,以及镜头、声音和编辑技巧。
在一个Netflix、Amazon Prime、YouTube和TikTok等流媒体巨头与BBC等传统广播公司以及Sky和HBO等成熟付费网络并驾齐驱的世界里,你还将探索数字革命对电视制作、发行和消费的变革性影响,并分析电视如何与社交媒体交叉。
MA User Experience Design 用户体验设计
在这门以行业为中心、以设计为导向的课程中,您将了解如何设计、测试和评估引人注目的用户体验。本课程涵盖用户体验设计的高级工作室技能,包括通过批判性理论背景进行用户研究的方法和实践。
您将了解相关工具、材料和实践,这些工具、材料和实践构成了以伦敦通信学院为代表的实践社区中的用户体验设计。着眼于复杂系统、新兴技术和集成体验的设计,您将开发一种以开放式查询和创造性冒险为基础的图形化、交流和界面设计价值基础。
MA Virtual Reality VR虚拟现实
MA Virtual Reality将为您提供测试和开发各种媒体平台(包括3D计算机动画、360度电影制作、游戏和交互式AR应用程序)虚拟体验所需的技术资源和专家指导。
您将尝试使用这些技术的新方法,并探索这些虚拟体验的设计和概念化管道。在第一和第二学期中,您将有机会探索和利用一系列VR软件管道,包括VR绘画、3D建模和环境设计、360度视频捕获和游戏开发。本课程将帮助您进入快速发展的虚拟现实行业,以及动画、电影、电视、游戏和营销等行业,这些行业都在迅速采用虚拟现实技术。
PG Cert Design For Visual Communication 视觉传达设计证书课程
视觉传达设计研究生证书非常适合那些来自不同工作或教育背景的人,他们希望通过视觉传达扩展和发展他们之前的经验。它还将支持那些希望申请硕士学位进修的学生。
本课程将使来自不同背景、希望提高视觉沟通技能的人受益。毕业生们利用这门课程作为一个机会,通过开发新技能来提升自己的职业生涯,例如,他们可以在环境中应用新技能;金融或法律职业的信息可视化,广告或战略方面的沟通技巧。或者他们把这门课当作一个机会,完全换了职业。
平面设计和视觉传达是创意产业的基础,直接和间接地为我们的经济和文化福祉做出了重大贡献。除了以技能获取和发展为中心的学习之外,本课程还让你参与到有关设计的环境和社会影响及责任的讨论中。你将以一个高度熟练、认真和批判性的沟通者的身份离开本课程,能够在行业、实践或研究环境中发挥领导作用。
Pg Dip Design For Visual Communication 视觉传达设计研究生文凭
视觉传达设计研究生文凭旨在培养你的设计技能,你将对设计过程有更深入的了解,加强你在设计和视觉传达方面的实践。你将探索视觉语言和语法、排版层次结构、图形表示、身份和信息可视化等实用领域,并有机会在投影映射、生成性设计和数据可视化等相邻过程中进行实验。
你将通过参与式设计、人种学和情境研究等研究方法,在视觉传达的原则中发展一个基础——批判性思维技能,帮助你参与复杂的问题,并领导具有挑战性的项目。你将使用新的实践和研究形式,参与协作和自我指导的项目,为未来的雇主、合作者和职业发展开发作品集。
MA Visual Effects 视觉特效
伦敦传播学院视觉效果硕士是动画视觉传播的广泛和实验性视觉实践中的一门专业课程。本课程探索理论和历史背景,告知观众如何看待现实和照片现实主义。我们将向您介绍一系列VFX动画的技术和概念方法。
您还将通过制作跨VFX频谱的简短动画来探索技术和流程,以及设置摘要。真实世界的演播室照明和相机工作室将为虚拟数字3D VFX的原理提供有形的基础。作为本课程的学生,您将被鼓励将自己成为您所在领域的专家,推动VFX动画领域的发展。您将在广泛的技术知识基础上发展高端专业技能。
在整个课程中,你将创造独特的媒体和沉浸式体验,同时发展自己独特的风格。伦敦是VFX领域世界领先实践者的家园;您将从到访导演、制片人和摄影师的讲座和大师班中受益,并可以访问我们的电视演播室。您将学习灯光和镜头取景的原理,以及它在实践中的工作原理,以及在数字领域中转换灯光、纹理和透镜的特性。
本科申请要求
语言成绩
雅思 6.0,单项不低于 5.5
申请材料
通过UCAS(高校招生服务)来申请,提交成绩单、语言成绩、个人陈述、推荐信和作品集等材料。可能有面试。
本科作品集要求
不同专业,作品集内容要求不同。
以 BA (Hons) Graphic and Media Design 作品集要求为例:
本课程的标准入学要求如下:(一项,或多项)
○ A Levels:C级或以上A水平(首选科目包括:英语、历史、媒体、商业、艺术与设计或社会科学领域的其他科目);
○ 获得艺术设计基础文凭(3级或4级);
○ 通过BTEC扩展文凭(首选科目:艺术与设计、IT与计算);
○ 获得高等教育文凭(首选科目:数字和创意媒体、电影和制作、计算机)。
○ 或同等的欧盟/国际学历
其他加分优势:
○ Related academic or work experience
○ The quality of the personal statement
○ A strong academic or other professional reference
相关学术或工作经验、个人陈述的质量、强有力的学术或其他专业参考,每一份申请都将根据其本身的优点进行考虑。
Portfolio advice作品集建议:
你的作品集是应用程序中最重要的部分,您必须清楚地证明开发工作以及已完成项目的工作。您需要提交一个作品集,最多20个图像,您认为将有助于支持您的申请。
将根据以下标准评估作品集以及UCAS申请的详细信息(包括学术参考和个人陈述):
○ Visual language视觉语言:结构的质量、线条的使用、形状——2D或3D、形式、比例、空间、光线、颜色、纹理和时间。
○ Ideas generation创意生成:创意的质量和思维过程,设计思维的表达。
○ Research and its application (including images from sketch books) 研究及其应用(包括草图中的图像):调查和使用适当资源的证据。
○ Materials, media exploration and experimentation材料、媒体探索和实验:对材料进行实验和测试,以获得结果。
○ Contextual awareness and its influence on the portfolio语境意识及其对投资组合的影响;理解和应用学科知识和背景。
Personal statement advice个人陈述建议
(1)这是你申请的一个重要部分,应该向学校证明你对平面和媒体设计感兴趣,并且你已经仔细考虑了为什么要学习这门课程。
(2)你可以通过之前的工作经历或学习、个人经历以及作为LCC学生的个人发展抱负来证明这一点。
(3)你应该确保它写得清楚,没有任何拼写错误。这是你向学校展示你对这门课程所能提供的东西的欣赏,以及你觉得这门课程对你未来的帮助的机会。
(4)陈述你个人将给课程带来什么,并解释是什么激励你学习、探索和实验。
研究生申请要求
语言成绩
雅思6.5,单项不低于6.0
申请材料
在网上申请,提交成绩单、语言成绩、个人简历、研究计划、意向陈述、推荐信和作品集。
研究生作品集要求
不同专业,作品集具体内容要求不同。
以 MA Graphic Media Design 为例:
平面媒体设计硕士课程欢迎关心设计有效表达的深思熟虑、批判性和富有成效的申请人。
该课程吸引了来自世界各地背景广泛的申请人,包括图形和媒体设计相关领域荣誉学位课程(Honours degree course)的申请人或具有其他同等资质的申请人。课程团队还欢迎具有相关经验的学生,或可能曾在该行业工作过的学生,或具有非传统背景的学生,以及已经就业的学生。
该课程旨在适应教育参与的灵活性。你的经验将被评估为一个学习过程,导师将评估你的经验是否具有通用性、有效性、质量和充分性。
学术要求
○ 荣誉学位(如上所述);具有同等资格;
○ 之前的经验学习,其结果可以证明等同于其他要求的正式资格;
○ 正式资格和经验学习的结合,两者合在一起,可以证明等同于其他要求的正式资格。
语言要求
雅思6.5,单项不低于6.0
其他加分优势:
○ Related academic or work experience
○ The quality of the personal statement
○ A strong academic or other professional reference
相关学术或工作经验、个人陈述的质量、强有力的学术或其他专业参考,每一份申请都将根据其本身的优点进行考虑。
申请建议
录取将基于以下选择标准,申请人应充分证明:
(1)在专业学科领域有足够的知识和经验和/或潜力,能够成功完成学习计划,并具有相关学科的学术或专业背景
(2)同时表现出团队合作精神,良好的阅读、写作和口语能力,独立工作能力和自我激励能力
(3)对学科领域的批判性知识和热情,以及通过以下方式进行研究导向设计、智力探究和反思的能力:语境意识(专业、文化、社会、历史);研究、分析、开发和评估的证据(来自之前的学术研究和就业),以及对声音、视觉和网络文化世界的深入了解,能够参与并参与批判性讨论
(4)在项目建议书中,对感兴趣的领域、研究领域以及预期项目的特定重点进行说明。这应该包括你打算如何着手制作项目和方法的概述。
(5)你的作品集应该是基于概念和研究的,你必须展示你的思考和制作过程,以及探索、测试和实验的好奇心。
申请资料
○ Personal details (including full name; date of birth; nationality; permanent address and English language level)
○ Current and/or previous education and qualification details
○ Employment history
○ CV
○ Personal statement
○ Portfolio
○ Study proposal
○ Video task
Personal statement advice (approximately 150 words) 个人陈述
请说明您申请本课程的原因,概述您之前的相关经验,以及您目前对当代平面设计辩论、发展和讨论的知识。确保你的个人陈述写得好,清晰,没有任何拼写错误。
这是你给课程团队留下深刻印象的机会,表现出对这门课程的浓厚兴趣,展示你认为你会给课程带来什么,你对课程能为你提供什么的欣赏,以及你觉得它对你未来可能有什么帮助。这可以通过工作经验、之前的研究和你的个人经历来证明。
Study proposal (300-500 words) 研究计划书
申请人必须提交一份研究计划书(300-500字),概述其硕士研究的意图。请包括对感兴趣的领域、研究领域和预期项目的特定重点的描述,以及对您打算如何开展项目和方法的概述。
Portfolio 作品集
(1)你的作品集应该证明你在平面设计或相关实践领域的资质、技能和参与度。
(2)请提交4-5个项目(最多19张图片)的编辑作品选集,并附上每个项目的简短说明。每个标题最多应为1-2句,并确认你的动机、发展、实现和影响。
(3)你作品集中选择的任何合作项目,请说明您的角色和贡献。
(4)建议展示你在作品集制作中进行的调研、开发、草图、测试和流程引导的实验、过程。
(5)你的作品集应该是基于概念和研究的。你必须展示你的思维和制作过程,展示你的好奇心和探索、测试和实验的动力。
(6)如果你有网络项目或媒体资源的链接,请在简历中注明。
Video task 视频要求
我们希望您提交一个2-3分钟的视频,帮助我们了解更多关于您的信息。
(1)请讲清楚英语,面对镜头。
(2)您的视频任务将通过PebblePad与您的作品集一起提交。
(3)作为视频任务的一部分,请回复以下指示:
我们希望你能从你的作品集中找出一个挑战你和你对平面设计理解的项目。解释一下这段经历是如何启发你申请伦敦传播学院平面媒体设计硕士学位的?
Interview 面试
申请者通常会在获得学位之前接受课程团队的面试。面试将在网上进行,详细信息将通过UAL官网发送。
Helen Boaden:BBC集团总裁
William Alden:Alden Press创始人
Danny Bowers :新闻家
Garry Bushell:著名电视台主播
Rebekah Wade :The Sun集团前总裁
Neville Brody:享誉世界的图形设计师
Rankin:当今最新锐的时装杂志《Dazed&Confused》的创始人之一、出版商和录象导演,可以随意拍摄世界巨星,并且为时尚界带来了一股挑战传统审美的锐利风潮。
鲁思·罗杰斯:知名女作家,英国工党的早期领袖,毕业于伦敦传媒学院。
克雷格·道尔:著名电视节目主持人。