博洛尼亚大学

博洛尼亚大学

University of Bologna

地址:意大利艾米利亚-罗马涅大区首府博洛尼亚

优势专业:建筑、时尚、视觉艺术

  • 院校性质

    公立

  • 学习费用

    €24,500

  • 语言要求

    B1

  • 截止日期

    -

  • 申请难度

    4.5

  • 院校概述
  • 专业设置
  • 申请要求
  • 明星校友

博洛尼亚大学(意大利文:Università di Bologna;英文:University of Bologna)是一所坐落在意大利艾米利亚-罗马涅大区首府博洛尼亚的国际顶尖综合性大学,创立于公元1088年—神圣罗马帝国时期,是世界上广泛公认的、拥有完整大学体系并发展的第一所大学,被誉为“世界大学之母”。


 

在以拉丁语为主要学术与研究通用语言的中世纪及近代欧洲,博洛尼亚大学始终保持着欧洲文化与学术发展的中心位置,并引领了欧洲大学体系的改革。官方拉丁文校名直译为“大学之母”(Alma Mater Studiorum)。

 

意大利的博洛尼亚大学是公认的世界上历史最悠久的大学,与英国牛津大学、法国巴黎大学、西班牙萨拉曼卡大学并称为欧洲四大文化中心。



创建之初以法律和医学两个专业著称,已有900多年的历史。1988年在430所欧洲大学校长共同签署的“欧洲大学宪章”中,博洛尼亚大学被正式宣称为欧洲所有大学的母校。

 

博洛尼亚大学大学排名:

 

2022 U.S. News世界大学排名第117位

2022 QS世界大学排名第166

2022 泰晤士高等教育世界大学排名第172

2022 QS毕业生就业竞争力排名第97位


本科研究生

本科专业

 

Engineering and Architecture 建筑领域

 

○ Architecture 建筑专业

○ Industrial Design 工业设计

 

Humanities 人文领域

 

○ Drama, Art and Music Studies 戏剧,艺术与音乐研究

○ Fashion Cultures and Practices 时尚文化与实践

 

 

Architecture 建筑设计

 

根据Directive 85/384/EEC,单周期学位/建筑学士和硕士(LM-4CU)the Single Cycle Degree/Combined Bachelor and Master in Architecture (LM-4CU) 的目标是培养建筑师,使他们能够胜任城市景观、建筑遗产、城市本身以及农村地区的改造过程。因此,目标是培训设计师,使其能够在不同规模和不同背景下,控制改造建筑环境过程的正式、建设性、生产性和监管方面。

 

该方案培养了在建筑和城市组成和设计、城市和景观设计、技术、结构和环境设计、建筑修复、保护和加强建筑遗产和景观以及内部环境设计和布局方面具有特定技能的专业人员。考虑到这一点,该计划的制定和结构旨在培养多面手建筑师。

 

学位课程旨在培养能够在建筑行业承担特定角色和责任的专业人员。

 

建筑学学位课程的课程模块以设计文化的核心为中心,被理解为源自历史和科学方法论以及技术组成程序的合理组成,这些程序在建筑和城市空间的建设和改造中不可或缺。

 

这些模块旨在通过以下活动涵盖确保成功实现建筑指令85/384/EEC中规定的目标所需的一切:

 

a:适用于建筑工程、城市发展项目、历史建筑和古迹修复、城市规划和一般建筑环境的不同干预规模的设计活动;

 

b:城市和建筑史研究领域的适当准备。这些准备研究对于改造人类空间的过程以及基于旨在获得对建筑和城市空间价值的批判性理解的方法的设计活动至关重要;

 

c:传统、电子和数字表示技术和虚拟现实领域的特定准备。表示技术被理解为建筑设计和物理空间表示的知识和沟通的基本工具;

 

d:使用IT软件和其他软件计算和分析现有和新建筑结构的研究方法和计算,在科学、数学和几何领域进行适当的科学准备;

 

e:建筑技术、建筑材料技术和建筑节能领域的创新准备;

 

f:与管理施工过程相关的技术和行政准备,特别是道德责任以及建筑工程的安全、经济、社会和环境可持续性问题。

 

学位课程分为理论和实践两个模块。完整的学位课程分为三个教学周期。

 

在第一个周期(第一年和第二年)结束时,学生必须通过进度测试证明,他们已经学习了基本知识:建筑逻辑的构建,建筑空间中基本组件的历史,与建筑项目的技术控制相关的预备学科的基本建筑表示技术(传统和电子)。

 

在第二个周期(第三和第四年),学生将在建筑和城市组成与设计、城市规划与设计、建筑建设与修复等领域进行科学、技术和专业学习。

 

第三个周期(第五年)将致力于进一步调查课程研讨会(Laboratoridi Laurea)中的特定主题和主题领域,并编写论文。

 

建筑学学士和硕士学位课程的开始是在数学、物理、技术、历史和与建筑相关的表现学科以及建筑设计方面取得坚实的基础。

 

特别是在数学、物理和技术学科方面,其目的是使学生具备理解建筑设计中出现的技术问题所需的方法技能和知识实验。关于建筑历史,学生将获得所需的知识,以识别和批判性地评估与建筑形式系统、背景以及所使用的材料和技术相关的建筑作品。关于用于表示建筑和生活空间的方法,其目的是使学生具备建筑知识以及制定和交流设计项目的能力。

 

该方案要求通过单学科课程和讲习班进一步研究核心学科领域,这些课程和讲习班审查了该学科各个领域所需的设计技能:建筑和城市组成与设计、城市规划与设计、修复和结构设计。

 

学生还将了解与每个设计领域相关的经济和监管方面。

 

设计研讨会在整个课程中进行,不仅有助于验证所获得的知识,而且有助于鼓励获得综合设计技能,并允许参与复杂现代设计项目的专家根据大多数欧洲国家采用的教学方案做出贡献。因此,最终目标是培训设计师,使其能够在不同规模和不同背景下,控制改造建筑环境过程的正式、建设性、生产性和监管方面。

 

Industrial Design 工业设计

 

工业设计本科课程(The first cycle degree programme in Industrial Design)旨在培养工业设计师,将项目开发的工具知识与工程、开发和生产假设的情境化能力相结合。特别是,该方案培训设计师,使他们能够在设计工作中考虑到工业系统的制约因素和资源。

 

该方案旨在提供正式和功能性产品展示、传输数字图像制作技术、视觉语言知识、感知机制和颜色系统以及产品规划、设计、分销市场推出方法方面的能力的工具。

 

所采用的学习模式是归纳式的,基于同时发展基础知识、技术知识、专业知识和横向知识的学习过程。这种特定的形式得到了教学方法的支持,这些方法以学生和教职员工共同开展的工作中积累的广泛经验为基础,重点关注设计技术。为此,在设备完善的设计设施中拥有高师生比例的项目实验室,以及学生不仅获得知识,还获得专业技能的仪器实验室。

 

课程分为三个知识领域:

 

(1)基本知识。这些知识并不直接涉及专业,而是专业发展的基础。这一广泛的知识基础包括逻辑和数学技能、计算机素养、经济学的一些要素、技术基础等。

 

(2)技术和专业知识。这些知识构成了不同专业人士活动的基础。这些知识和能力是确保每个转介部门开展专业活动的关键。

 

(3)横向知识。与职业行为有关的技能,个人技能,与特定职业背景无关。这些技能包括沟通、人际关系、决策、解决问题、谈判技巧等,这些技能对于将技术知识转化为有效的专业表现至关重要。

 

该课程还包括与设计领域互补的人文学科和工程学科。

 

这种选择支持预期的职业机会,并有助于实现通过工业生产提高日常生活质量的目标。因此,课程从人文和经济角度支持技术学习。

 

其目的是在文化上不仅控制设计过程的最终产品,而且控制导致最终产品的经济、文化、关系和沟通过程的复杂性。换句话说,学生获得了特定的设计技能,以及只有基于技术和人文学科的复杂学习才能提供的灵活性。

 

该专业在以下方面开展学习活动:

 

-a-单科课程单元;

-b-综合课程;

-c-设计实验室。

 

该专业的前两年涵盖基础学习,而第三年侧重于特定的主题领域。

 

Drama, Art and Music Studies 戏剧,艺术与音乐研究

 

DAMS学位课程提供视觉、音乐和表演艺术方面的基本培训。课程结束时,学生具备历史、批判和分析能力,使他们能够在指定的学科领域工作,理解和管理文化生产和组织环境中的语言。他们还能够以意大利语和至少一种其他欧盟语言(至少达到B1级)进行交流,充分响应上下文和对话者的口头和书面形式,并使用信息技术工具收集和共享信息。

 

三年来分发的课程单元涵盖四个宏观学习领域:文学和历史科目(研究人文主义传统学科,特别是文学和历史学科的基础和过程);批判性哲学和教育学学科(研究美学、符号学、心理学和教育学的基础和过程);社会人类学、政治法律和管理学科(研究与艺术、文化经济学相关的社会学、人类学、法律和政治的基础和过程);视觉、表演和媒体艺术(研究视觉艺术、摄影、电影、电视、音乐、戏剧和舞蹈学科的基础和过程)。所获得的知识和能力总体上有助于培养一个复杂的专业人士:在从事视觉、电影、电视、音乐、戏剧产品和遗产的制作、发行、推广和传播的机构、机构和企业中工作的艺术文化运营商,以及更广泛的艺术内容创作。

 

从第一年开始,该课程包括一些必修的核心人文课程单元(侧重于文学和历史、批判性哲学和教育学科目以及社会人类学的宏观领域)

 

在整个课程期间,其他强制性核心学习活动涵盖各个学科领域(视觉艺术、摄影、电影、电视、音乐、戏剧和舞蹈)的特定课程单元,以培养对整个艺术表现系统的强大历史和语言知识。事实上,该课程的教学重点是基于对视觉、表演和媒体表达艺术形式体系的有机性的认识,采用了多元、综合的方法。在“音乐和娱乐、时尚技术和艺术制作”和“历史艺术学科”领域开展了大量的学习活动,旨在尽可能加强和扩展课程内容,为学生提供各种艺术领域的广泛横向技能;同时,学生有相当广泛的选择来定义自己的学习道路。

 

首先,在课程的第二年和第三年,通过法律、政治和管理领域的具体课程单元,结合实践培训和实验室工作,在第一年的学习基础上,在过去两年中发展自主活动,培养对文化生产组织过程的理解。

 

Fashion Cultures and Practices 时尚文化与实践

 

学位课程培训学生根据定义的专业概况,尤其是时尚传播者、时尚档案助理、时尚工作者、时尚和文化活动组织者,解决当今时尚领域的主要问题的理论和实践。

 

由于这一广阔的领域具有许多含义,因此学生必须接受培训,不仅要解决文化问题,还要解决技术和生产问题,另一方面还要激发他们的创造力,这是一种应用于时尚和设计界的态度和能力。其目的是不仅为学生提供管理关键时尚行业问题的基本知识,还提供在最合适的领域进一步发展知识所需的具体工具。

 

课程范围广泛,学生可以从与时尚界的许多活动相关的不同兴趣领域中获取知识,从而发展自己可以继续独立提升的知识。这将使他们能够在不同的专业领域工作,从时尚传播到时尚产品的归档和增强,以及活动组织。该专业培训毕业生的职业包括协助生产和分销、生产规划、时装产品的开发和展示。该课程将特定能力与深厚的人文知识相结合,为学生提供以传统形式和更现代形式交流学习成果所需的基本工具。

 

第一年,学位课程提供文化培训,包括基本科目和主要针对当代文化的方法。从第二年开始,在基础学科的基础上,时装行业逐步提供专业选修课程单元,为学生提供符合本学位课程专业概况和职业机会的学习路径,并在第三年举办研讨会,包括与基础学科领域相关的活动。


研究生专业

 

Engineering and Architecture 建筑工程领域

 

○ Advanced Design 高级设计

○ Architecture 建筑专业

○ Architecture and Creative Practices for the City and Landscape

 

Humanities 人文领域

 

○ Cinema, Television and Multimedia Production 电影,电视与多媒体制作

○ Fashion Studies 时尚研究

○ Music and Theatre Studies 音乐与戏剧研究

○ Sciences of Performing Arts and Audiovisual Production 表演艺术与视听制作科学

○ Visual Arts 视觉艺术

 

 

Advanced Design 高级设计

 

The 2nd cycle degree旨在培训设计创新专家,以创造新产品和服务(产品服务系统)。与这一总体目标一致,学位课程的主要特点是其多学科性质,允许第二周期毕业生获得以下方面的能力和知识:

 

+ 产品和服务创新流程;

+ 生产环境中战略设计项目的规划和管理;

+ 生产过程和主要工业技术(从材料到交互过程,以及与分配、使用和撤资相关的需求);

+ 信息和通信技术(从设计可用接口到设计交互式数字服务);

+ 数字化制造过程和技术;

+ 当前的文化现象和相关的社会变化。

 

鉴于广泛的目标,该课程分为多个子课程,侧重于生产创新,特别是现代工业环境,或第三产业组织和城市公共服务中的无形产品和服务设计。鉴于广泛的主题以及知识和能力的多学科性质,学位课程包含了一致的研讨会活动。每一个研讨会都侧重于设计的生动层面:过程、技术、结构、系统、感知和表现。通过选择设计和研究主题,研讨会成为培养这些毕业生探索性和实验性的场所,改进设计工作的方法和工具,甚至以高复杂性和高度创新的解决方案为标志。

 

该课程的核心领域包括设计和多媒体通信(Design and Multimedia Communication),从第一年开始(根据所选课程的不同权重),与技术和工程学科以及人文和社会科学的学习活动相结合,帮助获得理解关键设计约束所需的知识。从这个意义上讲,学位课程提供了发展产品和流程设计师或服务设计师所需的能力的可能性。

 

在产品设计方面,学位课程的核心部分主要由技术和工程学科的专题课程单元提供支持;而在服务设计方面,该课程主要包括人文和社会科学、心理学和经济学的专题课程单元。专题理论课程单元旨在提高学生的专业工程和生产知识以及文化指导技能。在第二年,该计划侧重于设计实践的整合,再次特别适用于创新和可持续的产品和系统或创新的参与式服务。

 

学位课程非常重视设计研究,这一能力由学生培养,尤其是在第二年的期末实验室,旨在研究设计问题,以成为最终研究工作的基础,并在期末考试期间进行评估。

 

Architecture 建筑设计

 

根据Directive 85/384/EEC,单周期学位/建筑学士和硕士(LM-4CU)the Single Cycle Degree/Combined Bachelor and Master in Architecture (LM-4CU) 的目标是培养建筑师,使他们能够胜任城市景观、建筑遗产、城市本身以及农村地区的改造过程。因此,目标是培训设计师,使其能够在不同规模和不同背景下,控制改造建筑环境过程的正式、建设性、生产性和监管方面。

 

该方案培养了在建筑和城市组成和设计、城市和景观设计、技术、结构和环境设计、建筑修复、保护和加强建筑遗产和景观以及内部环境设计和布局方面具有特定技能的专业人员。考虑到这一点,该计划的制定和结构旨在培养多面手建筑师。

 

学位课程旨在培养能够在建筑行业承担特定角色和责任的专业人员。

 

建筑学学位课程的课程模块以设计文化的核心为中心,被理解为源自历史和科学方法论以及技术组成程序的合理组成,这些程序在建筑和城市空间的建设和改造中不可或缺。

 

这些模块旨在通过以下活动涵盖确保成功实现建筑指令85/384/EEC中规定的目标所需的一切:

 

a:适用于建筑工程、城市发展项目、历史建筑和古迹修复、城市规划和一般建筑环境的不同干预规模的设计活动;

 

b:城市和建筑史研究领域的适当准备。这些准备研究对于改造人类空间的过程以及基于旨在获得对建筑和城市空间价值的批判性理解的方法的设计活动至关重要;

 

c:传统、电子和数字表示技术和虚拟现实领域的特定准备。表示技术被理解为建筑设计和物理空间表示的知识和沟通的基本工具;

 

d:使用IT软件和其他软件计算和分析现有和新建筑结构的研究方法和计算,在科学、数学和几何领域进行适当的科学准备;

 

e:建筑技术、建筑材料技术和建筑节能领域的创新准备;

 

f:与管理施工过程相关的技术和行政准备,特别是道德责任以及建筑工程的安全、经济、社会和环境可持续性问题。

 

学位课程分为理论和实践两个模块。完整的学位课程分为三个教学周期。

 

在第一个周期(第一年和第二年)结束时,学生必须通过进度测试证明,他们已经学习了基本知识:建筑逻辑的构建,建筑空间中基本组件的历史,与建筑项目的技术控制相关的预备学科的基本建筑表示技术(传统和电子)。

 

在第二个周期(第三和第四年),学生将在建筑和城市组成与设计、城市规划与设计、建筑建设与修复等领域进行科学、技术和专业学习。

 

第三个周期(第五年)将致力于进一步调查课程研讨会(Laboratoridi Laurea)中的特定主题和主题领域,并编写论文。

 

建筑学学士和硕士学位课程的开始是在数学、物理、技术、历史和与建筑相关的表现学科以及建筑设计方面取得坚实的基础。

 

特别是在数学、物理和技术学科方面,其目的是使学生具备理解建筑设计中出现的技术问题所需的方法技能和知识实验。关于建筑历史,学生将获得所需的知识,以识别和批判性地评估与建筑形式系统、背景以及所使用的材料和技术相关的建筑作品。关于用于表示建筑和生活空间的方法,其目的是使学生具备建筑知识以及制定和交流设计项目的能力。

 

该方案要求通过单学科课程和讲习班进一步研究核心学科领域,这些课程和讲习班审查了该学科各个领域所需的设计技能:建筑和城市组成与设计、城市规划与设计、修复和结构设计。

 

学生还将了解与每个设计领域相关的经济和监管方面。

 

设计研讨会在整个课程中进行,不仅有助于验证所获得的知识,而且有助于鼓励获得综合设计技能,并允许参与复杂现代设计项目的专家根据大多数欧洲国家采用的教学方案做出贡献。因此,最终目标是培训设计师,使其能够在不同规模和不同背景下,控制改造建筑环境过程的正式、建设性、生产性和监管方面。

 

Architecture and Creative Practices for the City and Landscape

 

城市与景观建筑与创意实践国际硕士学位旨在介绍一个能够应对欧洲城市最具挑战性主题的创新专业概况:从气候变化到文化融合,从容纳不断增长的人口到保护城市身份,从循环发展到知识经济。

 

该课程完全基于创新的多学科方法,以强烈的应用性和市场化态度将其转化为设计工作室,以充分培养学生的职业生涯。

 

与哥伦比亚国立大学签订的双学位协议以及其他关于论文和培训的国际协议允许学生在国外接受部分教育。

 

Cinema, Television and Multimedia Production

电影,电视与多媒体制作

 

该专业旨在培训与电影、视听部门和数字生态系统相关的各种专业文化的专家。该专业在视听和多媒体产品的方法和形式方面提供了先进的理论和实践能力,旨在培训所有形式视听内容的创作、管理、评论和教学方面的熟练操作员以及专业研究人员。学生将通过理论方法学和/或分析课程,与其他人一起学习组织和实践技能。

 

电影、电视和多媒体制作的第二周期学位课程涵盖三个主要学习领域。

 

(1)媒体:在这一领域,学生将获得新技术、媒体领域的最新发展和视听行业创新方面的理论、分析和最新实践能力。

(2)历史和批评:在这一领域,学生将获得分析电影、电视和多媒体文本的分析工具,包括其历史和理论方面。

(3)实践和组织:在这方面,学生将掌握在制作和发行链的不同层面工作的方法和技术技能,包括电影、多媒体和电视领域的推广和归档。学位课程包括组织会议、会议、研讨会和讲习班,由兼职讲师和专业人员(也来自外国大学和机构)参加,补充通过讲座开展的教学活动,从而通过发展科学研究、,教学和参与式教学活动。

 

Fashion Studies 时尚研究

 

时尚研究(FAST)是博洛尼亚大学开发的一项创新课程,以英语授课。它专注于各种学术平台,基于文化研究的传统,与经济学学科和与设计领域相关的教学纠缠在一起。

 

FAST位于意大利主要时尚区之一的里米尼,能够全面了解时尚领域的基本主题(设计、传播、符号学、摄影、美学等)以及公司管理的运营方法。

 

Fashion Trends, Culture and Communication Expert/Consultant

 

时尚行业的时尚趋势、艺术管理和产品和活动组织分析师。随着经验和专业化程度的提高,这些专业人士履行以下职能:

 

+ 协助创意管理和协调沟通项目,与协调形象设计负责人联络;

+ 能够从历史角度识别主要的时尚趋势,并通过编写未来情景和趋势报告与产品设计经理联系;

+ 与相应团队一起管理公共关系,并知道如何组织和协调行业新闻活动;可以为印刷和网络制作企业视觉和营销书籍、编辑内容;

+ 对时装系列进行创意研究,并合作优化创意库解决方案,以确保以最大可能的可转换性进行系列化生产。

 

与职能相关的技能:

 

+ 能够通过与其他领域的协调来识别时尚趋势;

+ 写作技能和编辑和传播技术知识,包括通过使用多媒体传播工具和方案;

+ 熟悉档案、图像数据库、互联网和时尚档案的研究技术;-应用部门调查方法的能力;

+ 能够将原创创意转化为设计和实际工作;

+ 组织和时间管理技能;

+ 个人主动性和创业技能;

+ 能够在多学科团队中工作。

 

职业机会

 

+ 为促进、保护和发展时尚提供文化服务的公共和私营机构和企业;

+ 纺织/服装行业的公司,尤其关注时尚领域的研究和创新;

+ 通讯机构、新闻办公室、编辑部门以及专业形象设计和产品展示公司;

+ 咨询公司、专门从事预测和趋势分析的观察站、档案馆、图书馆、博物馆、画廊和基金会。

 

Fashion Business Management Expert/Consultant

 

专业背景下的职能

 

营销管理,销售和产品传播策略,时尚行业的电子商务。随着与经验和专业化相称的独立性水平的提高,这些专业人士履行以下职能:

 

+ 在业务管理领域,支持管理团队在业务部门和公司层面进行战略和管理决策;

+ 分析公司如何产生市场和股东价值;

+ 协调创意部门的需求与管理需求;

+ 管理与销售渠道的关系;

+ 管理产品发布和开发。

 

与职能相关的技能

 

+ 应用部门和市场分析方法的能力;

+ 评估业务扩展可能性的能力;

+ 能够为产品/市场组合确定最合适的分销和销售形式;

+ 分析国际竞争环境的能力;

+ 组织和协调创意和管理流程的能力。

 

职业机会

 

+ 供应链不同层级的纺织品和服装公司

+ 为时装系统运营公司提供咨询和服务的企业和协会

 

Fashion Products Design Expert/Consultant

 

专业背景下的职能

 

时尚行业产品传播和活动设计、布局和组织的艺术指导。随着与经验和专业化相称的独立性水平的提高,这些专业人士履行以下职能:

 

+ 通过开发适当的视觉传达项目来管理时尚产品的促销阶段;

+ 组织具有商业和文化领域展览设计专业知识的时尚产品活动;

+ 参与并协调文化活动、展览和时装秀的设计和管理团队。

 

与职能相关的技能

 

+ 在当代经济、社会和文化体系中开发时尚产品的能力;

+ 开发与商业和/或文化部门相关的交流项目(视觉、空间或体验)的能力;

+ 凭借与该领域相关的历史关键知识,能够评估时尚行业通信项目的影响。

 

职业机会

 

+ 需要艺术总监专业形象的公司,尤其是时装行业的公司;

+ 组织和举办时装产品展览和表演的机构;

+ 设计产品的传播机构(视觉、空间、体验),特别是时尚领域。

 

Music and Theatre Studies 音乐与戏剧研究

 

音乐与戏剧专业的第二周期跨班学位课程(The second-cycle interclass degree)让毕业生全面了解:

 

西方音乐和戏剧史,被视为艺术和科学;他们的学习技巧以及理论、哲学和批评的传统;音乐和戏剧之间的联系,以及它们与其他艺术和科学发展的关系;以及对非欧洲音乐和戏剧文化的研究。在戏剧领域,当代表演艺术是一个特别的焦点。该项目的毕业生是当今与音乐和戏剧艺术相关的各种专业的专家,包括创意、管理、批评和培训,以及为专业研究职业做准备。

 

根据音乐和戏剧研究领域的不同专业水平,学位课程分为两个不同的课程:

 

- Music studies 音乐研究

- Theatre studies 戏剧研究

 

以上两个不同的课程涵盖以下专业概况:

 

-音乐、戏剧或两者兼有的专家;

-音乐、戏剧或两者兼而有之的专业编辑;

-音乐评论家、戏剧评论家,或两者兼而有之;

-现场活动负责人(音乐、戏剧或两者);

-音乐、戏剧或两者领域的培训师/艺人;

-戏剧顾问(戏剧);

-经理/董事;音乐、戏剧或两者兼而有之。

 

(此外,根据TFA的规定,LM45学位课程提供了从事中学和高中教师职业的机会)

 

鉴于上述职业机会,两门课程的毕业生必须:

 

+ 掌握音乐和戏剧的历史、理论和技术的基本知识(专业程度可能因所选课程而异),并能够在所选职业生涯中有效应用,无论是从历史理论方法论的角度还是从实践的角度;

 

+ 根据选择的简介,具备语言、哲学和文学方面的专业知识,为音乐和戏剧的深入研究提供环境;在这方面的技能中,除意大利语外,他们必须具备至少一种欧盟语言的高级书面和口语知识,并精通专业词汇;

 

+ 了解历史、哲学和教育,根据所选的简介,再次为深入研究音乐和戏剧提供了一个环境,从不同的认识角度进行研究。

 

该方案通过触及三个不同的学习领域来实现这些教育目标:音乐和戏剧研究;语言、文献学和文学;历史、哲学和教育。

 

Visual Arts 视觉艺术

 

视觉艺术第二周期学位课程(The second-cycle degree)的结构使学生有机会获得必要的技能,以成功融入与策展人、博物馆馆长和艺术专家的职业相关的培训内容,或与文化调解和历史和艺术遗产增强专家的文化形象相关的培训。硕士毕业生在视觉艺术的各个领域有着坚实的历史和艺术背景,无论是从中世纪到当代的历时视角,还是在国际背景下,尤其是在欧洲,都是以建筑和城市方面为重点的共时关系的构建。

 

历史知识与方法论和艺术知识相结合,以提供分析和解释各种表现形式的艺术现象的不同方法,并在使用本学科特有的各种历史和批判方法方面获得特定技能。在处理这些方面的问题时,学生有机会完成视觉艺术的学习,课程单元侧重于博物馆学、策展人和艺术的解释方法、艺术的建立和使用、文化遗产立法、文化管理的概念,以及知识和能力,包括数字能力,具体涉及人文科学领域,这对于两年制硕士课程所针对的各种专业概况都很有用。

 

为此,课程为学生提供了深入研究学位课程三个学习领域的机会:历史与艺术、方法与艺术、建筑与城市化。对这些不同学科领域的深入研究指导学生学习各个领域,课程单元包括特定的和相关的学科领域。

 

后者提供了在历史和艺术领域以及人文和社会科学领域获得大学教育学分的机会,这些领域传统上与此类教育或艺术遗产的数字和法律管理相关。该课程还允许学生学习或提高一种或多种外语的技能。

 

学生将能够深入他们感兴趣的学科领域的艺术、建筑和方法学方面。提供实习和实验室有助于在知识和技能、历史知识和理论知识之间取得平衡,并将其精心应用于博物馆或策展活动,培养横向能力。

 

此外,学生通过编写书面文本和使用特定的学科语言来实践他们在艺术世界中的分析和交流技能。

 

学习过程以最终检查结束,包括在一个特别指定的委员会面前讨论与所选学习课程一致的主题的论文。

 

学位课程包括组织会议、会议、研讨会和研究培训工作坊,由来自外国大学和机构的外部学术人员以及在该领域工作的国际专业人员参加,补充通过前沿学院开展的教学活动,从而通过发展科学研究、教学和参与式教学活动之间的动态关系来扩大课程目录。


本科 研究生

本科申请要求

 

不同专业,具体申请要求不同。

 

Industrial design 工业设计

 

进入工业设计第一周期学位课程必须持有五年制中学文凭或在国外获得的同等资格证书,或四年制中学毕业证书和相关补充年的毕业证书,或在不再活跃的情况下,学位课程委员会将根据具体情况分配额外的学习要求。

 

学位课程的入学条件是具备强大的意大利语口头和书面语言能力、逻辑推理能力、基本数学和实验科学基础的知识和能力。应按如下所述进行评估。

 

根据现有资源,学位课程的准入受到限制。每年都会在相关申请表中公布名额和选择方法。

 

学生必须参加入学考试以评估其知识,以便注册第一周期学位课程。如果学生的分数低于申请表中规定的最低门槛,则将被分配额外的学习要求(OFA),学习活动涵盖第一年课程单元中包含的这些科目的知识。额外的学习要求(OFA)被视为通过了特定考试,其方法和条款在申请表中有所说明。在学年期间,预计将至少举行三次考试,以满足额外的学习要求。

 

完成额外学习要求的截止日期由大学机构确定,并在大学门户网站上公布。

 

在完成额外的学习要求之前,学生无论如何都可以参加第一年的考试。未在截止日期前完成额外学习要求的学生有义务再次参加学习课程的第一年,并且无权申请缩短课程状态。

 

语言技能评估

 

○ 该学位课程的入学须经过大学语言中心对英语知识和技能的评估,达到B1级。

○ 持有相应语言证书的学生免试。

○ 语言测试成绩低于B1的学生将被分配额外的语言学习要求。

 

为了准备接下来的考试,必须弥补这种语言缺陷。

 

对于需要B2语言技能的课程年,准备如下:

 

-第三年B2级技能:

 

准备课程,以便在第三年考试之前达到B1级。

 

Architecture 建筑专业

 

申请单周期学位/建筑学士和硕士学位的考生必须在学习五年后获得中学文凭或获得公认的外国同等资格。

 

单周期学位/建筑学士和硕士(LM-4类)的录取受录取要求规定的限制,该规定涵盖全国范围内有限数量的学位课程(第264/99号法律第1条第1款a项)。

 

在全国范围内,必须通过强制性入学考试才能入学。入学考试的内容在全国范围内都是标准化的,它被用作一种选择工具,用来验证入学所需的知识,这些知识与学位课程的具体目标有关,涉及逻辑、一般文化、历史、绘画和表现、数学和物理等领域的知识。

 

英语语言技能(B1级),基于欧洲通用语言参考框架,也是一项要求。

 

关于知识验证方法、附加学习要求(Obblighi Formativi Aggiunivi-OFA)及其实现以及测试方法的信息,请参见学位课程教学条例。

 

如果学生未能在监管机构规定的期限内完成额外的学习要求(Obblighi Formativi Aggiunivi-OFA),最迟在学位课程第一年结束时,将无法参加后续学年的考试。

 

Fashion Cultures and Practices 时尚文化与实践

 

时尚文化与实践学位课程的入学要求持有五年学习后颁发的中学文凭或经认可的外国资格。

 

此外,还需要具备以下领域的知识和能力:

 

-较强的一般知识;

-逻辑和推理能力;

-阅读、理解和解释文本和文件(意大利语)的能力;

-较强的意大利语表达能力;

-英语能力至少达到CEFR A2级。

 

学位课程教学条例中规定了验证入学所需知识的方法。如果评估不积极,将规定额外的学习要求。

 

完成学习要求是单独测试的主题。

 

学位课程教学条例也规定了相关的测试方法。

 

如果学生未能在规定的日期前完成额外的学习要求,在任何情况下,在学位课程的第一年结束前,将无法参加接下来几年的考试。


研究生申请要求

 

不同专业,具体申请要求不同。

 

Architecture 建筑专业

 

申请单周期学位/建筑学士和硕士学位的考生必须在学习五年后获得中学文凭或获得公认的外国同等资格。

 

单周期学位/建筑学士和硕士(LM-4类)的录取受录取要求规定的限制,该规定涵盖全国范围内有限数量的学位课程(第264/99号法律第1条第1款a项)。

 

在全国范围内,必须通过强制性入学考试才能入学。入学考试的内容在全国范围内都是标准化的,它被用作一种选择工具,用来验证入学所需的知识,这些知识与学位课程的具体目标有关,涉及逻辑、一般文化、历史、绘画和表现、数学和物理等领域的知识。

 

英语语言技能(B1级),基于欧洲通用语言参考框架,也是一项要求。

 

关于知识验证方法、附加学习要求(Obblighi Formativi Aggiunivi-OFA)及其实现以及测试方法的信息,请参见学位课程教学条例。

 

如果学生未能在监管机构规定的期限内完成额外的学习要求(Obblighi Formativi Aggiunivi-OFA),最迟在学位课程第一年结束时,将无法参加后续学年的考试。

 

Advanced design 高级设计

 

进入第二个周期/高级设计硕士课程需要拥有学士学位或三年大学文凭,或在国外获得的任何其他学位(视情况而定)。此外,考生必须满足课程要求,并通过个人知识和技能评估。

 

课程要求:

 

以下类别中的A first cycle degree:

 

-前意大利第270号法令:

 

L-3(戏剧、艺术和音乐研究、时尚研究或AFAM同等职称)

L-4(工业设计)

L-7(土木与环境工程)

L-8(信息工程)

L-9(工业工程)

L-17(建筑科学)

L-23(建筑技术与科学)

 

-例如 意大利第509/99号法令

 

4(建筑与建筑工程科学)

8(土木与环境工程)

10(工业工程)

42(工业设计)

 

-以前系统的对应学位。

-英语水平B1。

 

第二周期学位课程(the 2nd cycle degree)的录取还取决于对学生个人能力和技能的评估。学位课程教学条例中规定了验证入学所需知识的方法。

 

评估学生的个人能力和技能,以他们之前的学习为基础,并掌握必要的知识和竞争能力,以便从中获益,尤其是:

 

·设计、代表语言:绘图、自动绘图、平面设计、摄影、录像、建模和虚拟建模;

·了解设计产品、服务和通信产品的理论、过程和方法;

·工件和服务的一般和技术可行性;

·设计的历史和文化;

·材料的一般特性;

·通过逻辑和实验论证推进和验证假设的能力。

 

考生还必须具备B1级英语知识。

 

Visual Arts 视觉艺术

 

要获得视觉艺术第二周期硕士学位,考生需要:

 

+ 广泛的人文知识,使他们能够历史性地在艺术中放置片段,从中世纪到当代;

+ 方法学知识,以及保护和加强艺术品和文物的基本问题;

+ 正确书写和说话的能力,

+ 使用主要ICT应用程序的能力

+ 第二种欧洲语言的知识。

 

进入第二个周期的视觉艺术学位/两年制硕士需要拥有学士学位或三年制大学文凭,或在国外获得的任何其他学位(视情况而定)。

 

此外,考生必须满足课程要求,并通过个人知识和技能评估。

 

课程要求:

 

1.a)以下类别之一的学位:

 

Ex DM 270/04:

 

L-1文化遗产

L-3视觉艺术、音乐、表演艺术和时尚研究

L-4工业设计

L-5哲学

L-10人文学科

L-11现代语言和文明

L-15旅游

L-17建筑

L-18商业管理

L-19教育和培训

L-20传媒

L-40社会学

L-42历史

L-43文化遗产的保护和恢复

 

ExDM 509/1999:

 

4建筑和建筑工程

5人文学科

11现代语言和文明

13文化遗产研究

14传媒研究

18教育科学和教师教育

23视觉艺术、音乐、表演艺术和时尚研究

29哲学

36社会学

38历史

39旅游业

41文化资产保护和保存技术

 

1.b)根据第508/99号法律,美术学院学术文凭(1°级)

1.c)外国学生必须获得公认的资格。

 

在任何一种情况下,入学都要取决于申请人在之前的大学生涯中在以下一个或多个学科领域至少获得50 CFU:L-ART、L-ANT、M-STO、M-FIL。

 

L-ART/01中世纪艺术史

L-ART/02现代艺术史

L-ART/03当代艺术史

L-ART/04博物馆学与艺术与修复批评

L-ART/05表演艺术

L-ART/06电影、摄影和电视

ICAR/18建筑史

L-ANT/07经典考古学

M-STO/02现代史

M-STO/04当代史

M-FIL/04美学

L-FIL-LET/10意大利文学

 

其中至少18 CFU位于以下受试者区域(SSD):L-ART/01、L-ART/02、L-ART-03、L-ART-04、ICAR/18。

 

个人能力和技能评估

 

进入硕士学位课程需要考生通过个人能力评估,该评估将根据学位课程教学条例中规定的方法进行。

 

需要具备英语B1级(CERF)的知识。


该校900多年的历史里,涌现了众多杰出校友,包括文艺复兴时代的开拓人物但丁、提出日心说说的天文学家哥白尼,现代科学之父伽利略,以及彼特拉克、丢勒、伊拉斯谟、哥尔多尼、马可尼、安伯托·艾柯等著名人物都曾在这里学习或执教。

 

托马斯·阿奎那(St. Thomas Aquinas):中世纪经院哲学的哲学家和神学家,是自然神学最早的提倡者之一,也是托马斯主义学派的创立者,天主教教会认为他是历史上最伟大的神学家,有“神学界之王”之称。

 

但丁(Dante Alighieri):意大利中世纪诗人,"意大利语之父",文艺复兴时代开拓人物,史诗《神曲》留名后世。

 

彼特拉克(Francesco Petrarca):意大利学者、诗人,早期的人文主义者,“人文主义之父”。

 

哥白尼(Nicolaus Copernicus):文艺复兴时期波兰数学家、天文学家,在博洛尼亚大学学习法律,人文学科以及天文学,提倡日心说,其临终前发表的《天体运行论》一般认为是现代天文学的起点,开启了哥白尼革命,并对推动科学革命作出了重要贡献。

 

乔瓦尼·皮科·德拉·米兰多拉(Giovanni Pico della Mirandola):在博洛尼亚大学学习法律,为意大利文艺复兴时期哲学家,其著作《论人的尊严》被称为“文艺复兴时代的宣言”。

 

阿尔布雷希特·丢勒(Albrecht Dürer):德国文艺复兴时期著名的油画家、版画家、雕塑家及艺术理论家。

 

莱昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂(Leon Battista Alberti):文艺复兴时期集建筑师、建筑理论家、作家、诗人、哲学家、密码学家为一身的一位通才,被誉为“西方密码学之父”。

 

格奥尔格·阿格里科拉(Georgius Agricola):德国学者和科学家,以其开创性的著作《De re metalica libri XII》而闻名,被誉为“矿物学之父”。

 

帕拉采尔苏斯(Paracelsus):瑞士化学家、医学家、自然哲学家,医学复兴运动的先驱,被誉为“毒理学之父”。

 

伽利略(Galileo Galilei):意大利天文学家、物理学家和工程师、 欧洲近代自然科学的创始人,伽利略被称为“观测天文学之父”、“现代物理学之父”、“科学方法之父”、“现代科学之父 ”。

 

卡洛·哥尔多尼(Carlo Goldoni):意大利剧作家,一生创作了大量的剧本,现代喜剧创始人,代表作有《一仆二主》、《女店主》等。

 

恩佐·法拉利(Enzo Ferrari):意大利企业家,车手,法拉利公司创始人。

 

米开朗基罗·安东尼奥尼(Michelangelo Antonioni):意大利现代主义电影导演,奥斯卡金像奖获得者。

 

皮埃尔·保罗·帕索里尼(Pier Paolo Pasolini):意大利作家、诗人、后新现实主义时代导演。

 

翁贝托·埃可(Umberto Eco):意大利小说家、符号学家与作家。代表作品有《玫瑰之名》、《傅科摆》。

 

乔治·阿玛尼(Giorgio Armani):意大利时装设计师,企业家,乔治阿玛尼公司创始人。

 

费鲁吉欧·兰博基尼(Ferrucio Lamborghini):意大利企业家,兰博基尼公司创始人。