地址:加拿大安大略省多伦多
公立
$9,852~$21,690
本科:托福84,雅思6.5
硕士:托福90,雅思7.0
2月1日
4.3
安大略艺术设计学院(OCAD University)成立于1876年,是加拿大最大、最古老的艺术与设计学院,是世界著名的艺术、设计、数字媒体、研究、创新和创意中心。同时,在北美40多所同类大学中高居前三名,长时间以来培养出了大量的艺术家和设计师,被誉为加拿大的“理想大学”。
安大略艺术设计学院位于多伦多市中心的娱乐区,紧邻皇后街西、安大略美术馆和美丽的格兰奇公园。这所大学在市中心有十二栋大楼。我们的校园交通便利,周围有安全的步行街区。
安大略艺术设计学院拥有4500多名学生和17个本科项目。几乎每个项目都有现场实习和实习机会。安大略艺术设计学院有400多名教师在各自领域从事艺术家和设计师的实践。
安大略艺术设计学院是一个创造性的空间,邀请学生发现和探索自己及其社区。我们邀请学生在这些空间中发现和探索他们的身份。当我们提供一个探索自我和地方的空间时,我们也学习和认识这片土地的历史。
就像其他大学一样,安大略艺术设计学院提供支持和有趣的校园生活体验。校园包括一个医疗中心、图书馆、大量的休闲空间、美食广场以及校内体育和社交活动的机会。
本科专业
Advertising Bachelor of Design 广告设计
广告课程包括平面设计、品牌推广、创意文案和职业发展技能。超过一半的学生在毕业之前就得到了工作机会,这是加拿大仅有的四年制大学广告课程。
在本课程中,广告领域的讲师将教您:
Design
Storytelling
Digital
Copywriting
Typography
Layout
Strategy
Consumer behaviours and market research
Art direction
Film
User experience
Public relations
你将从许多不同的角度学习讲故事。我们鼓励你挑战传统,考虑不同的观点和价值观。
第四年,你将在训练营与真正的客户一起工作,并创建真正的活动。过去,学生们曾与麦凯恩披萨口袋和索尼Playstation合作。这意味着你可以说你甚至在完成学业之前就已经推销了一个创意概念——这在你找工作时是一个巨大的优势。
您还将从加拿大最大的广告公司的客座演讲者中受益,并有机会进行实习。该项目备受赞誉的校友包括加拿大和世界各地的许多顶级创意总监,包括英国伦敦Saatchi&Saatchi创意总监Elspeth Lynn、韩国Cheil worldwide全球副总裁Choi Wain Choi和Cossete全球首席创意官Carlos Moreno。
Creative Writing BFA 创意写作
创意写作课程是一个以工作室为基础的实践课程,将写作视为艺术创作。
OCAD与安大略省的任何其他创造性写作课程不同,它使学生能够在探索多种艺术和设计实践的同时磨练自己的手艺。我们的跨学科和跨文化方法具有协作性,丰富了想象力,拓宽了视角,有助于发展每个作家的声音。
我们的课程包括生活文学文化和文学艺术实践与生产的研究,强调口语、书面、视觉和口头文本的实践、工艺和生产,以及现有流派内外的实验性语言形式。我们欢迎通过表演文本和其他媒体在页面内外翻译“态度”。
该项目结合了书面、性能和视觉表达。您将参加:
在线和打印日志
专题讨论会、研讨会
展示和公开表演
图书、杂志和出版物展览会
实地考察当地阅读、会议和节日
数字和模拟写作实验室和声音工作室
以知名作家、新兴作家和学生作家为特色的阅读系列
导师,既是学员,后来又是导师
大学大满贯队
培育和支持新兴文学社区
教员指导
该项目面向新作家和新兴作家。你将成为一个有教养和支持的文学社区的一部分。到你的学位结束时,你将完成一系列旨在出版或展览的作品,以启动你的职业生涯。
Criticism & Curatorial Practice BFA 批评和策展实践
OCAD U的批评和策展实践是加拿大第一个为艺术家准备成为评论家和策展人的本科课程。
参加我们课程的学生还可以在工作室中获得自己制作艺术的经验。我们相信,在艺术和文化世界各个领域工作的人都能从这种亲身体验中受益。
在本课程中,您将了解博物馆、画廊和许多其他创意机构的专业实践。与艺术家、策展人、作家和设计师一起学习会让你受益匪浅。您还将了解当代艺术和设计作品以及展览如何面向公众。
Digital Futures BFA 数字化未来
在本课程中,您将创建塑造我们生活、工作和娱乐方式的技术。您将开发游戏、可穿戴技术、移动应用程序、VR、交互式安装和增强现实。您将了解这些新技术如何解决问题、处理当代问题以及创造未来的可能性。
培养核心数字技能,同时学习在创造性环境中合作的价值。该课程融合了艺术和设计,因此您有机会探索自己的兴趣。你将学习各种各样的艺术、设计和文科课程,以创建定制的学习课程。
您还将通过实际测试和实习直接与我们的行业和社区合作伙伴合作。我们拥有国际知名的教师,他们的专业知识涵盖艺术、设计、科学和商业,为数字未来提供了广泛的技能。
Drawing & Painting BFA 绘画与油画
在绘画与油画课程中,你将学习成为一名富有创造力和敬业精神的艺术家。你可以专注于画室技能,学习艺术理论、历史和当代社会问题。你将学会以各种形式谈论和书写你的作品。课程有多种选择,重点是数字、风景、具象和抽象绘画。
您的导师还将鼓励您探索新形式的数字艺术制作、装置和绘画实验方法。我们的导师是专业的艺术家,他们分享他们的职业建议,并对您的进步提供一对一、深入的反馈。你将有很多机会在公共展览中专业地展示你的作品。
绘画与油画课程允许一年级学生直接进入该课程。选择该专业的申请人将由绘画学院对其作品集进行审查,以获得可直接进入的有限空间。不接受直接入学的申请人将被考虑参加一般的第一年课程。
Environmental Design Bachelor of Design 环境设计
环境设计是为人们创造环境,包括建筑、城市规划、零售空间、景观和室内设计。
在本课程中,您将学习研究、分析、设计和演示。你将学会如何将你的想法转化为真正的计划和设计。许多毕业生继续攻读建筑和环境科学的研究生课程。
Environmental Design: Interior Design Specialization 室内设计
在室内设计专业,你将学习环境设计课程和四门专注于室内设计的特定课程。
在本课程中,您将学习研究、分析、设计和演示。你将学会如何将你的想法转化为真正的计划和设计。该项目由室内设计认证委员会(CIDA)认证。
Experimental Animation BFA 实验动画
在本课程中,你将发展个人的艺术视野,推动动画作为当代艺术形式的界限。您将使用2D、3D、定格、数字合成和增强/虚拟现实混合传统媒体和数字媒体。
在实验动画课程期间,你将有很大的灵活性来选修动画以外的艺术和设计课程。该项目与世界各地的其他学校关系日益密切,与多伦多不断发展的动画产业也有着许多联系。
OCAD U校友曾在Industrial Light&Magic、Yowza、Guru、Jam-Filled、Stoopid Buddy、Stop Motion Department、StereoD和Moment Factory等机构工作过。该项目的全职教师是当代艺术和动画的积极实践者,并在国际上展示他们的作品。
Graphic Design Bachelor of Design 平面设计
在平面设计课程中,你将学习通过图像、摄影和文字的组合来表达想法和信息的视觉传达过程。其他学校的一些平面设计课程只注重技术技能和商业、企业工作。OCAD的平面设计课程教你所需的技能,但也鼓励你将平面设计作为一种艺术形式,挑战障碍,为社会公益创造工作。
您将了解平面设计如何影响社会并产生对话。您将受益于实践培训,以及探索设计作为一种表达形式的理论课程。
实践课程包括:
Design Process设计过程
Editorial and Publication Design编辑和出版设计
Typography印刷术
Interactive Communication交互传播
Packaging Design包装设计
Motion Graphics动态图形
品牌战略等主题的理论课程将教会你探索创意过程,开发有助于推广创意和产品的设计。
Illustration Bachelor of Design 插画
在插画课程中,您将学习如何制作补充文字或独立站立的图像。我们将鼓励您在审视我们生活的世界时,表达您个人的艺术声音。
插画画家的作品可以在许多地方看到,例如:
Magazines
Books
Newspapers
Murals
Advertisements
Posters
Packaging
Merchandise
Comics and graphic novels
Websites
Concept art
Interactive design
您将与教师和实践插画师密切合作,学习传统和数字技术。本课程将帮助你掌握沟通艺术,同时学习作为独立自由职业者工作所需的商业技能。
Indigenous Visual Culture BFA 本土视觉文化
加深对土著民族视觉、文化、社会和政治历史的理解,并通过支持性的工作室学习环境探索自己的艺术和设计。你将选修绘画、素描、版画、雕塑、装置、数字媒体等课程。
该项目的学生通过土著学生中心获得学术、文化、社会和健康支持。了解更多有关为土著学生提供的支持和资源的信息。
INVC学生是领导者。他们乐于冒险、尝试、非殖民化,并以对家乡社区的贡献为动力。INVC学生对社会公正感兴趣,对家庭、社区、文化和国家表示敬意。该项目的学生为我们的祖先艺术家的创新艺术创作历史做出贡献,并将其延续下去。
INVC学生在珠饰、绘画、皇冠制作、雕塑和装置、讲故事和表演方面有着丰富的经验或兴趣。许多人热衷于对象与空间或所在位置之间的关系。其他人则对屏幕、游戏、数字媒体制作或计算机编程感兴趣。INVC计划与土著学生中心合作,通过导师计划、开放工作室参观、艺术家对话等方式,将INVC学生与整个海龟岛的土著艺术家联系起来。
Industrial Design Bachelor of Design 工业设计
在工业设计课程中,您将学习如何开发日常生活中使用的新产品。这些可能包括从日常产品到移动应用程序的所有内容。我们将鼓励您设计可持续发展的产品,使其经久耐用,同时牢记不同的文化。
你将学习研究、概念开发和原型制作,你还将学习人们的行为,以更好地了解他们的需求。在OCAD大学学习工业设计的一个重要好处是,在学习理论的同时,你还可以学习实用的、创造性的实践课程,如设计和绘图。
工业设计项目得到加拿大工业设计师协会的认可。
Integrated Media BFA 综合媒体
对媒体艺术感兴趣?OCAD大学的综合媒体课程可能适合您。在本课程中,作为媒体制作人在该领域工作的艺术家将教您:
Film
Video
Electronics and interactivity
Creative coding
Performance
Installation
Animation
Sound
在本课程中,您将学习可应用于各种媒体和数字艺术作品的技术和创作技能。我们的许多学生选择从事视频制作,但这是你的选择。
Material Art & Design 材料艺术设计
Bachelor of Design or Bachelor of Fine Arts
在材料艺术与设计课程中,你将学习如何作为专业工作室艺术家或设计师创作珠宝、纺织品和陶瓷。你将专注于自己的设计,并将学习成功所需的关键技能和业务技能。
在本课程中,您可以选择专注于纺织品或珠宝/金属加工。你还可以选修陶瓷、可穿戴形式和可穿戴技术。课程导师是顶级纺织、珠宝和陶瓷艺术家和设计师。
我们的工作室配备了所需的传统工具和新技术,为您成为艺术家、设计师或工匠做好准备。
如果你专注于纺织品,你将为雕塑、服装和表面设计创造自己的印花、编织和实验纺织品。您将使用传统方法和新技术,如数码印刷、刺绣和针织。如果你专注于珠宝和金属锻造,你将用金属和其他材料制作自己的精美珠宝和雕塑。您还将学习使用传统的制造和铸造方法以及计算机辅助设计和制造。
Photography BFA 摄影
在摄影课程中,你将学习从暗室到数码摄影的技能。
奥卡德大学拥有加拿大最好的摄影设施,也是少数同时拥有彩色和黑白暗室的学校之一。
在加拿大最大的艺术、设计和媒体大学学习摄影将使你受益匪浅,在那里你将从广泛的创意领域中选择选修课。这些课程包括雕塑/装置、版画和绘画等选修课。
与其他一些专注于商业摄影的摄影项目不同,OCAD U的摄影项目更具艺术性和实验性。该课程强调你的艺术眼光,同时鼓励你探索广泛的问题和风格。在高年级课程中,你将通过在艺术社区的实习或通过照片展览获得真实世界的经验。
Printmaking & Publications BFA 版画
探索当代版画和出版物的创作可能性。您将通过以下方式在我们的工作室创作美术印刷品、书籍和独立出版物方面的创新作品:
Relief 浮雕
Letterpress 活版印刷
Intaglio 凹版
Screenprinting 丝网印刷
Lithography 平版印刷术
Digital media 数字媒体
Risography 射线照相术
Publishing facilities on campus 校园出版设施
你还将在教室外的田野里工作。你将通过实地考察、书展、展览、印刷交流和专业合作学习创业技能。除了学习出版和版画之外,本课程还将广泛的艺术和设计课程联系在一起,其中包括:
Photography 摄影
Integrated Media 综合媒体
Criticism and Curatorial Practice 批评和策展实践
Graphic Design平面设计
你还将学习文科和理科课程,了解文化和历史问题,培养批判性思维技能。
Sculpture/Installation BFA 雕塑/装置艺术
在雕塑/装置课程中,您将尝试创建三维雕塑和装置作品。
您将学习为公共空间设计的装置艺术作品的创作技巧。您将使用制作工作室探索动手和数字创作。该课程包括培养想象力、关键知识和技术知识的工作室课程,如:
Sculpting 雕刻
3D technology 3D技术
Metal work 金属制品
Woodworking 木工
Mould-making 模具制作
Plastic and metal fabrication 塑料和金属制造
Bronze-casting青铜铸件
你还将在当代实践和理论等课程中探索对象的创造和意义。这种实践与理论的结合将使你准备好开展创造性研究并展示自己的项目。你的学习将包括对多种不同文化观点的开放。
Visual and Critical Studies Bachelor of Arts 视觉与批评研究
在加拿大最大的艺术与设计大学学习艺术史。我们的课程很独特,你还可以参加工作室课程,自己制作艺术和设计。
该项目强调现代和当代艺术史的扩展领域,包括设计、摄影、建筑、表演和新媒体,以及绘画和雕塑。
研究生专业
Contemporary Art, Design and New Media Art Histories (MA)
当代艺术、设计和新媒体艺术史
OCAD大学当代艺术、设计和新媒体艺术史硕士学位在加拿大是独一无二的,它专注于当代艺术、设计和媒体生产与理论。
在这门跨学科课程中,你将学习当代问题和作品,同时借鉴塑造当今视觉和批判景观的理论框架、历史背景和创造性先例。
项目设施位于多伦多艺术和文化区的中心,紧邻安大略美术馆、多伦多国际电影节、设计交流中心、加拿大纺织博物馆、加德纳博物馆、安大略皇家博物馆和发电厂当代美术馆。
该项目规模较小(每年接受6-8名学生),可以直接获得教员的专业知识和监督。该项目的核心教员是活跃在各自领域的国际知名学者、作家、历史学家和策展人。
要申请该课程,你必须拥有艺术史、视觉文化、电影研究、传播或类似课程的四年制学士学位,在过去两年的学习中,平均成绩至少达到75%(B以上)。
你可以选修当代艺术史、设计史和媒体研究等一系列课程,也可以选修OCAD U其他六个研究生课程。此外,还有机会与教员一起开发独立学习课程,参加海外学习课程,并获得实习学分。
Inclusive Design (MDes) 包容性设计/通用设计
包容性设计促进了无障碍性,并涵盖了包括能力、语言、文化、性别和年龄在内的所有人类多样性。包容性设计认识到我们并不完全相同。设计必须是可用的、灵活的、可定制的,以及其他真正具有包容性的品质。从政策、客户服务、基础设施、技术、建筑到日常产品,我们都可以设计,让每个人都能充分参与。
该课程主要通过在线技术和学习系统提供。这是加拿大唯一的一种。我们为您提供机会,让您成为包容性设计领域不断增长的全球领导者。
您将学会以不同的方式思考,并致力于突破社会障碍,以满足日益增长的访问和包容需求。该项目得益于从事多学科研究和设计实践的优秀教师,您将从自己的教育和专业经验中为学习和研究项目带来宝贵和多样的见解。
您将通过包容性数字技术的应用,从设计思维的角度探讨公平和准入问题。
Interdisciplinary Master's in Art, Media and Design (MA, MDes and MFA)
跨学科艺术、媒体和设计硕士(IAMD)吸引了来自世界各地经验丰富的艺术家和设计师,鼓励他们研究和创作结合艺术、设计、写作和跨学科学术研究的作品,以创造视觉和社会研究及创意生产的新形式。
每个学生的主要学科以及在艺术、设计或媒体实践和理论探究中选择的重点将决定其获得的学位是MFA、MDE还是MA。
学生们在一个由多才多艺的教师领导的创新环境中茁壮成长。通过访问专家、实习、独立学习和一年一度的一年级研究生展览,为创新学习提供了无与伦比的机会。
进入IAMD课程后,学生将拥有艺术、设计、媒体、艺术史、视觉文化或相关学科的专业知识,以及相应的本科学位和实践经验。他们将有兴趣通过一个依靠研究、合作和实践模式的项目来提高自己的技能,通过混合和跨学科的形式来重构当代问题。重要的是,参与者将面临在实验环境中工作的挑战,在这种环境中,他们跨学科努力的结果在一开始并不十分清楚,发现的道路可能会将他们带到意想不到的地方。这需要进行严格的学术研究,并创作大量以工作室为基础的作品和批判性/理论性写作。
Criticism and Curatorial Practice (MFA) 批评与策展实践
MFA硕士批评与策展实践课程为研究生提供了一个极好的机会,通过参与策展实践中的历史、理论和批评,探索和实验当代艺术、媒体和设计。
OCAD大学独特的课程专注于策划和批评实践,最终获得MFA硕士学位。我们的研究生教师和兼职教师包括执业策展人和评论家,他们为批评研究和策展实践带来了深厚的知识和专业知识。
OCAD大学以其卓越的声誉吸引了国际知名机构参加其一年一度的常驻艺术家计划,并帮助学生在加拿大和国外建立项目实习。
批评与策展实践硕士是一门全日制60学分课程,通常在两个学年或五个连续学期内完成。在项目主管的批准下,一些非全日制学生可能会以更灵活的完成时间表被录取。
Design for Health (MDes) 健康设计
通过全面、学术丰富的设计方法应对医疗保健的复杂性。设计师为整个卫生部门的紧迫挑战创造符合道德的可持续解决方案。
几乎医疗保健的每个方面都需要设计专业知识,包括系统、服务、计划和产品设计。随着更具包容性的医疗政策和实践的制定,该项目中考虑的健康挑战包括:新感染的出现,包括流行病和大流行;慢性病,包括心理健康和成瘾;人口老龄化;健康不平等,包括结构性边缘化个人和群体在获得护理方面的差异;创建包容性和健康的建筑环境;全球卫生倡议,包括艾滋病毒/艾滋病和获得药品;以患者和护理者为导向的护理规划和交付;转向多环境、多学科的医疗服务,包括数字健康和远程健康等。
Strategic Foresight and Innovation (MDes) 战略远见和创新设计
超越通常的MBA,加速你的职业生涯——战略远见和创新设计硕士。本课程将教你从人类的角度看世界,并重新思考可能发生的事情。
这项创新计划将为您提供设计思维技能,以提高业务成功率、积极影响社会和管理组织变革。重点放在教授复杂问题的发现、构建和解决,以创造可持续的未来。
你将与来自不同背景的人一起领导创新,包括企业家、社会科学家、艺术家、设计师和工程师。本课程让你做好全面思考的准备——探索、挑战和发现意义,以便重新规划和指导当前和未来的行动。
Digital Futures (MA, MFA, MDes) 数字未来
数字未来研究生课程响应了数字技术作为变革催化剂的日益重要和复杂的作用。
数字未来拥有一支国际学生队伍和师资队伍。全球视野是确保我们毕业生在国际创意数字产业(包括设计、艺术、创意服务、娱乐、媒体和文化产业)中的未来的关键。数字未来项目是与加拿大电影中心(CFC)媒体实验室合作提供的。
数字未来以学生为中心的学习方法适用于研究和实践。该课程确保您在通过选修课、行业实习、实习和独立学习探索自己感兴趣的特定领域时获得核心数字知识和技能。
该项目的重点是基于实践的学习和原型设计,包括企业组件和支持论文研究。行业伙伴关系帮助学生在毕业前搭建职业跑道。我们鼓励您与行业合作伙伴进行实习,从而为您的论文研究提供指导。
本科申请要求
语言要求
雅思6.5,单项不低于6.0
托福84,单项不低于 20 in Reading, 19 in Listening, 22 in Speaking and 20 in Writing
学术要求
国际学士学位(IB):
IB文凭申请人的平均入学率通常是根据3门高级课程和3门标准课程计算的。最终最低分数为24分。IB英语必须包含在这些课程中,最终成绩为4级或更高。在被批准为与OCAD U课程同等的更高级别IB课程中取得至少5级成绩的学生可获得转移学分。
请注意:未完成完整IB文凭的申请人必须提供正式成绩单和证明,证明其中学毕业相当于安大略省12年级,最后一年的总平均成绩为B或70%的数字相当,并满足英语入学要求。
预科(AP)课程申请人:
OCAD U认识到AP课程的价值,并将在评估学术要求时考虑是否成功完成这些课程。在被批准为与OCAD U课程同等的课程中取得4级或以上成绩的学生可获得转移学分。
学习许可/学生签证:
所有国际学生在OCAD U注册之前必须持有有效的学习许可/学生签证。我们强烈建议您在收到录取通知书后立即申请学习许可。
申请资料
1. Portfolio (required for all studio BFA, BDes programs) or writing sample (required for the BA in Visual and Critical Studies)
2. Official transcripts
3. English Language Proficiency test results (if required)
4. Other Supporting Documents (if required)
本科作品集
你的作品集是代表你个人创造性和技术经验及成就的作品集,应该是你是谁的视觉表现。您需要证明自己是一名视觉沟通者,并且具备在OCAD U取得成功的良好条件。
请记住,在您的作品集中,我们需要的一些最重要的特征是技能、激情、好奇心和您的创造性思维能力。
Key elements of the portfolio to include:
作品集关键要素包括:
1. Statement of Intent 申请意向
解释你对申请的项目的兴趣,以及是什么激发或影响了你的工作。
2. Process Work 作品过程
将你的草图、过程和概念开发技能作为你作品集的一部分展示出来。
3. Finished Work 最终作品
包括8到10个你完成的原创作品的例子。一定要展示一些与你申请的项目直接相关的工作。
4. Descriptions 解释说明
每件成品用50个字解释每件作品的过程、方法、媒介、概念和目的。
研究生申请要求
语言要求
托福:90
Reading: 22
Listening : 20
Writing: 22
Speaking: 22
雅思:7.0
单项不低于7.0
申请资料
Application fees 申请费
Transcripts 成绩单
Three (3) reference letters 3封推荐信
English language proficiency 语言成绩
Statement of Interest 兴趣成熟
Research Proposal/Research Proposal 研究提案
Writing Sample
CV 简历
不同专业,可能还要更为详细的要求。
Statement of Interest
兴趣陈述:描述您在卫生部门的主要兴趣领域,详细说明您的学术背景和专业经验与您的兴趣之间的关系,以及您的预期实践和研究如何与项目目标保持一致。提案的长度必须为750字。
Research Proposal
研究建议:最多500字的陈述,清楚地描述您对当代艺术、设计和新媒体艺术史项目研究生工作的研究兴趣。可包括参考书目和插画。
Research Proposal
研究提案(800至1000字):申请者必须为他们感兴趣的研究创造项目提供初步提案。这应包括:
1)标题;
2)想法——你想研究/做/做什么;
3)背景-您提议的研究领域,包括任何相关理论、方法、艺术或设计作品或技术;
4)研究的基本原理-你为什么要这样做以及意义是什么;
5)用于创作作品的技术、媒体或工具;
6)已实现创造性工作的预期结果;
7)申请人背景和经验的相关性;
8)使用的任何参考来源;
9)相关来源的参考书目。
Writing Sample
写作样本:写作样本应反映最近的作品,并展示学术写作能力。最多20页。写作示例包括已发表的文章或学期论文。
研究生作品集
不同专业,作品集具体内容要求不同。
DESIGN FOR HEALTH (MDES) 健康设计作品集
Design Portfolio
您必须提交过去五年中产生的相关学生或专业作品的样本。可能包括视觉作品、分析报告、提案文件等。您需要证明自己对主要设计学科的熟练程度。你最好的作品应该得到展示。
Alternative Portfolio (for non-design applicants)
备选作品集(针对非设计申请人):考虑到健康设计领域的专业和个人经验等标准,可根据具体情况考虑少数具有“非设计”资格和背景(如工程、计算机科学、公共卫生和医学)的候选人。
对具有非设计本科学位的申请人的要求与设计本科毕业生的要求相同,但作品集应侧重于提供足够的与健康创新相关的经验文档。
DIGITAL FUTURES (MA, MDES AND MFA) 数字未来
您必须提交过去五年中产生的相关学生和/或专业作品的样本。可能包括视觉工作、分析报告和提案文件。你应该对自己感兴趣的主要领域有深入的了解。
此外,还需要提供一份800~1000字的Research Proposal。
INCLUSIVE DESIGN (MDES) 包容性设计
包容性设计硕士课程的申请过程竞争激烈。申请人必须持有信息和通信系统和实践(如计算机科学、软件工程、信息研究、文化和技术或类似领域)的学士、工商管理硕士、工商管理硕士、学士、BFA或类似荣誉学位/证书,在过去两年的学习中,平均成绩达到75%(B+)或以上,或必须证明作为相关学科的从业者具有非凡的经验/专业知识。
所有申请人必须证明其具有高水平的创新、技术和概念能力,以及在与本学位相关的不同学科中获得足够水平专业知识的明确潜力,以创建一个真正创新、密切相关和可实施的硕士级项目。
Statement of Intent 意向书
申请人应通过在意向书中回答以下问题(最多1000字)来提供更多关于自己的信息:你的学术背景和/或专业经验与本课程有何关系?您还带来了哪些独特的视角,有助于该项目的多元化学习社区?您在包容性设计项目中的主要研究领域是什么?您的预期研究如何与本课程的目标保持一致?您如何设想包容性设计计划为您的未来做出贡献?
Samples of Work
作品样本应包括过去五年中相关学生或专业作品的代表性样本。可能包括软件、用户体验设计、分析报告、提案文档、web应用程序和网站。
INTERDISCIPLINARY MASTER'S IN ART, MEDIA AND DESIGN (MA, MDES & MFA)
申请进入OCAD U艺术、媒体与设计跨学科硕士学位是一个竞争激烈的过程。申请人必须持有学士、本科(BFA)、博士学位(BDes)或类似荣誉学位/证书,在过去两年的学习中平均成绩达到80%(a-)或以上,或者必须证明其作为执业艺术家、设计师或学者的特殊经验/专业知识。
所有申请人必须证明其具有高水平的创意和概念能力,以及在二级学科中获得足够水平的专业知识的明确潜力,以创建硕士水平的综合跨学科论文项目。
Research Proposal研究建议
申请人应清楚地概述其在至少两个专业领域的背景,并描述其跨学科研究兴趣或项目研究生工作的主题。其中一个专业领域必须是工作室艺术、媒体或设计。提案必须打印,最多500字(不包括参考书目或其他附录)。必须包括参考书目。也可包括其他附录和视觉作品示例。强烈建议申请人至少确定一名研究生教员,他们希望在学习期间与之合作。
Portfolio 作品集
申请人必须提交至少5个,最多15个媒体项目,代表不超过5个作品。Quicktime电影或其他基于时间的图像文件的长度不应超过三分钟。申请人应表现出对其主要集中领域的深入理解,并鼓励提交跨学科工作的任何示例。作品集应代表申请人的最佳作品(正式、概念和背景解决)。大量媒体项目应代表过去12个月内制作的作品。
Artist/Designer Statement艺术家/设计师声明
作品集必须附有不超过250字的艺术家/设计师声明。该声明应针对最近的工作,并解释其与研究提案的相关性。建议您讨论您的实践的话语载体、您现有的专业知识以及您希望在研究生学习期间如何发展您的实践。
STRATEGIC FORESIGHT AND INNOVATION (MDES)
战略远见与创新设计硕士课程是一个竞争过程。申请人必须持有BA、BFA、BDes、BComm、BEng或类似荣誉学位/证书,在过去两年的学习中平均成绩达到75%(B+)或以上,或者必须证明自己在相关学科中具有非凡的从业经验/专业知识。
所有申请人必须在高水平上展示创意和概念能力,以及在硕士水平上创建真正创新、密切相关和可实施项目的明确潜力。入围的候选人将被邀请参加面试。
Statement of Intent意向声明
1000至1200字,描述您对该计划感兴趣的原因,以及它将如何帮助您实现预期结果、主要目的或您的职业和/或个人目标。
请告诉我们塑造您愿景或目标的重要个人或专业经历,该计划如何支持您实现这些目标,以及为什么您是潜在的变革创造者,以及您认为什么是变革。还请简要描述您可能有兴趣开展研究的主题领域或挑战,包括其潜在价值的基本原理。在开始主要研究主题之前,您可以随时更改研究主题。可包括参考书目和相关工作示例。
Samples of Work/Portfolio作品/作品集样本
作品集提交应包括5-10份专业和/或学生作品样本(单独完成或在工作环境中完成)。这项工作一定是在过去五年里完成的。选择您认为适用于SFI计划的样本。
我们鼓励申请人提供他们所做的各种工作中典型的最佳作品示例。你的作品集应该反映你简历上的经验范围。可能包括视觉工作、分析报告和提案文件。申请人应表现出对其专业作品的深入了解。
奥卡德大学毕业于艺术和电影领域的成功动画师有着悠久的历史,其中包括乔治·邓宁(GeorgeDunning),他执导了甲壳虫乐队的黄色潜水艇,理查德·威廉姆斯(RichardWilliams),他是《谁陷害了RogerRabbit》的动画导演。最近,校友还包括计算机动画师特鲁迪·埃尔莫尔和新兴的VR艺术家贾瓦埃尔·卡什。莎莉·博伊尔(SharyBoyle)代表加拿大参加威尼斯双年展,她用手工动画图像进行的迷人表演取得了巨大成功。