院校性质
私立
学习费用
$49,950~$50,160
语言要求
托福：71~80
雅思：6.0~6.5
截止日期
rolling
申请难度
4.3
创意设计学院英文（College for Creative Studies），或美国创意研究学院，简称CCS, 是一所位于美国密歇根州底特律的私立设计学校, 学校在1906年成立，原称Detroit Society of Arts and Crafts，至今已有111年历史，学校建立之初是为了应对汽车工业和制造业对工业设计师的迫切需求。
目前，该校是世界顶尖的的汽车设计院校之一，也是美国中西部最强的设计学院，在 2015 linkedin（领英）基于毕业生就业质量排名中雄踞全美第三，小而精致的研究生院也挤进全美前50名（2017 us news)，CCS也是商业周刊评选的世界顶尖60所设计学校之一。其中工业设计专业排名全美第三（2016 Design Intelligence)。
CCS校内有八个学院，共有22种主修可以选择。学校有两个校区，分别为Taubman Center校区 (TC) 和 Art Center Building 校区（ACB)。
○ Taubman Center校区提供广告设计，平面设计，室内设计，产品设计，交通工具设计等本科教育，以及设计类的研究生教育。其中交通工具设计世界排名前列。
○ Ford校区设有艺术教育，艺术及娱乐，美术，人文科学等本科教育。同时，学校的学生服务中心也设在这里。两校区之间有免费24小时校车往返。
学校设有很多独特的设施，例如：演播室，给学校展示作品的艺术长廊，艺术车间，电脑工作室，木工店，五金店，吹制玻璃工作室，陶器工作室以及纤维品工作室等。这些教学辅助设施大大提高了学生的动手能力以及实际操作能力。深受学生的喜爱。同时，学校为学生设有图书馆，画廊，餐厅等完备的学习和生活辅助设施。
本科专业
Undergraduate Programs
○ Advertising Design BFA 广告设计
○ Animation BFA Entertainment Arts 动画
○ Art Education BFA Certification 艺术教育
○ Art Practice: sculpture, printmaking, painting, print media, video/digital media, installation, performance BFA 艺术实践：雕塑、版画、油画、印刷媒体、数字媒体、雕塑、表演
○ Ceramics BFA Craft & Material Studies 陶瓷
○ Communication Design:Graphic Design, Interaction Design, Motion Design,BFA 视觉传达
○ Concept Design BFA Entertainment Arts 概念设计
○ Craft & Material Studies BFA 工艺与材料研究
○ Entertainment Arts BFA 娱乐艺术
○ Fashion Design / Fashion Accessories Design BFA 服装设计/配饰设计
○ Fiber & Textiles BFA Craft & Material Studies 纤维和纺织品
○ Film BFA 电影
○ Game Design BFA Entertainment Arts 游戏设计
○ Glass BFA Craft & Material Studies 玻璃
○ Illustration BFA 插画
○ Interdisciplinary Art & Design BFA 跨学科艺术设计
○ Interior Design BFA 室内设计
○ Metalsmithing & Jewelry BFA Craft & Material Studies 金属与珠宝设计
○ Photography BFA 摄影
○ Product Design BFA 产品设计
○ Transportation Design BFA 交通工具设计
Advertising Design BFA 广告设计
广告将人们与改变世界的思想联系在一起，并影响文化和社会。这不仅仅是向消费者“推销东西”。它讲述的是富有创意和包容性的故事，建立品牌，吸引独特和/或多样化的目标市场，并激励世界采取行动和变革。
在CCS的广告设计课程中，您将学会为多个创意传播渠道讲述故事和创作内容，如社交媒体、视频、印刷品、数字、用户互动和体验、移动、体验式活动和游击战术，以解决问题、影响文化并给生活带来有影响力的改变。
为了在一个规则和途径不断变化的行业中取得成功，你将开发一系列工具，从战略文案和讲故事技巧到受众研究和社会学分析，这些工具将扩大你的影响力。
Animation BFA Entertainment Arts 动画
CCS娱乐艺术项目中的动画重点探索了在混合视觉媒介中角色表演、设计、故事和世界构建的理论和技术方面。通过与许多目前在动画行业工作的教师的课程和指导，你将了解故事片和电视动画、游戏和广告的制作流程。
在动画中，您可以灵活地在特定的轨道上定制课程，如视觉开发、传统动画、CG、定格、故事板、制作、角色表演或叙事等专业。
Art Education BFA Certification 艺术教育
CCS的艺术教育项目是一个以工作室为基础的视觉艺术教师认证项目（Teacher Certification program），与BFA学位相关。
学生在掌握自己的技艺的同时，还要完成严格的教育和核心的文科课程。在我们以艺术和设计为基础的特许学校，大学预科：艺术与设计（University Prep: Art & Design）以及Metro Detroit的其他学校的实践教学经验为毕业生在密歇根州和美国各地任教做准备。
+ Post-Degree Teacher Certification Program Option
如果您已经获得了4年制的艺术和设计学位，并正在寻求额外的K-12艺术教育认证，您可以参加我们的27学分的Post-Degree Teacher Certification Program。
Art Practice: sculpture, printmaking, painting, print media, video/digital media, installation, performance BFA 艺术实践：雕塑、版画、油画、印刷媒体、数字媒体、雕塑、表演
艺术实践从广泛的角度审视艺术家的工作和身份，从工作室艺术家创作有意义的艺术作品的能力，到艺术家在一系列创意领域作为文化生产者、艺术倡导者、社区建设者和创新者的角色。
有了创建一条适合特定优势和兴趣的定制道路的自由，再加上优秀教师的个人指导，学生们能够做出选择，为他们在不断变化的世界中变得多才多艺和灵活做好准备。艺术实践专业的学生在绘画、油画、雕塑、印刷媒体、视频/数字媒体、装置和表演领域内和之间工作。
学生们可以获得国内最好的资源，包括3D建模和打印的最新技术、广阔的版画区、最先进的木材和金属工坊、数字印刷工作室和功能齐全的铸造厂。我们新装修的雕塑区提供了更多的工作空间和新设备，将提高学生制作重要三维作品的能力。
Ceramics BFA Craft & Material Studies 陶瓷
陶瓷制品具有雕塑感、表现力和实用性。无论采取何种形式，它们都会在制造商和用户之间建立亲密的联系。
CCS的陶瓷重点提供投掷作品和雕塑作品的指导。学生学习粘土的科学财产以及烧制和上釉技术。他们掌握了一系列技术，从传统技术到替代技术，如线圈、模具、板坯和滑动铸造，创造模具来大规模生产陶器。
陶瓷可以包含一系列材料，包括玻璃、钢、纤维和石头，开放灵活的课程允许学生使用粘土之外的许多其他材料和想法，利用其他部门的资源，并与其他教师和学生合作。这些技能与一系列行业的职业生涯相关，从汽车和建筑到产品设计和博物馆修复。
Communication Design:Graphic Design, Interaction Design, Motion Design,BFA 视觉传达
视觉传达创新课程鼓励学生创造富有想象力的作品，在印刷、动态和用户体验设计方面以新的、意想不到的方式吸引用户。
视觉传达专业的学生学习打印、编码、打字、剪切/粘贴、拍照、连接、播放、连线、移动、手势、绘画、触摸、思考、绘画、视频、捕捉、记录、文档、制作、编写和构建动态设计解决方案。在四年的工作结束后，他们发现自己的创造力是无限的。
我们的项目将于2021秋季指定为STEM。完成该项目的新国际学生可以申请STEM-OPT（可选实践培训）延期。
Concept Design BFA Entertainment Arts 概念设计
概念设计师通过设计观众所看到的一切，从道具、风景到服装和角色，将故事栩栩如生。
CCS的概念设计是一个亲密的、有竞争力的项目，课程由娱乐艺术（EA）系主任和资深概念设计师Tim Flattery开发。研究内容包括概念技能、二维和三维执行，以及设计硬件、架构、角色和环境。
Craft & Material Studies BFA 工艺与材料研究
学生参与制作实践，涉及雕塑、功能性物体、设计和装饰艺术。工艺与材料研究专业的学生专注于传统技能的获取，以及数字工具和实验方法，以开发知情和创新的材料使用。工艺与材料研究课程帮助学生培养个性化的工作室实践，通过对材料和更大的艺术、社会和文化背景的理解。
Entertainment Arts BFA 娱乐艺术
CCS的娱乐艺术为学生加入下一代讲故事的人做准备，无论是通过动画、概念设计、数字电影还是电子游戏。
学生可以从动画、概念设计、数字电影或游戏设计课程中进行选择，并根据个人天赋和目标定制课程。他们向好莱坞内部人士学习，使用最新的软件和设备。
所有娱乐艺术的重点目前都是STEM指定的项目。完成该项目的国际学生有资格申请STEM OPT（可选实践培训）延期。
Fashion Design / Fashion Accessories Design BFA 服装设计/配饰设计
与其他任何项目不同，CCS的时尚设计项目在预科课程整合了时尚设计教育的各个方面。这包括服装和配饰设计，从日装和高级定制到鞋类和手提包。在一个项目中构思、制作和销售您的原创时尚服装和配饰。
该项目是与几个全球知名的时尚品牌合作开发的，为获得真实世界的体验提供了无与伦比的机会，包括赞助项目工作室和接触行业专家。
我们的时尚商务课程（fashion business coursework）灌输了对营销设计和管理时尚品牌的坚实理解，以培养具有启发性和领导性的设计师。你会知道从最初的概念和设计到全方位的制造技术，再到供应链管理和分销需要什么。
Fiber & Textiles BFA Craft & Material Studies 纤维和纺织品
纤维和纺织品专业的学生获得了技术和概念技能，可以根据物质性、目的性和触觉来创造物体。广泛的技术流程和主题包括编织、染色、丝网印刷、装饰、表面设计、毡层、缝纫、绗缝、服装构造、针织、钩编、激光切割、数字印刷和图案设计。
鼓励学生通过材料实验发现新的创作方式。在教师的指导下，学生们开发了一种个性化的色彩、图案和纹理语言，包括平面和雕塑形式。传统和非传统的创作方法以及跨学科的技术方法（制造和生产）被整合到该课程中。
许多纤维和纺织品专业的毕业生继续在大公司或小工作室担任纺织品设计师或色彩和材料设计师，而其他人则创作手工艺品或美术。学生们作为批判性思想家、工匠和创造性问题解决者，对该领域及其与艺术和工业的联系有了深刻的理解。
Film BFA 电影
电影是一种不断发展的媒介，无论是在技术上还是在美学上。在CCS，通过电影探索讲故事采用叙事、纪录片和实验形式。
学生们以历史、理论和技术为基础，编写、计划和指导自己的视频制作。他们还探索了声音和光线在视觉故事中的应用。毕业生将成为编剧、电影摄影师、导演、编辑、制片人、声音设计师、色彩师、创意总监、特效艺术家、工作室老板等等。
Game Design BFA Entertainment Arts 游戏设计
CCS的游戏设计重点为视觉故事讲述者提供了在世界上增长最快的行业之一竞争的工具。
游戏设计专业的学生探索整个游戏设计流程，从概念到执行。使用传统的绘图技术和CGI工具，您将构思和构建2D和3D资产，以在移动、增强现实（AR）和虚拟现实（VR）平台以及游戏、电影和动画的逼真环境和资产中产生身临其境的游戏体验。
通过与包括Epic Games、Unity 3D和GM在内的大公司赞助的项目，您将获得与行业专业人士的宝贵、直接的经验。
EA Game Design的校友为世界顶级游戏工作室从事重大项目，担任角色艺术家、环境和车辆设计师、技术和特效艺术家、创意总监和AR/VR开发人员，以及许多其他创意角色。
CCS对Unreal和Unity等尖端平台的使用增强了学生的技能，不仅适用于游戏，还适用于汽车、电影和电视行业以及其他行业。
Glass BFA Craft & Material Studies 玻璃
玻璃项目以玻璃的材料财产及其在装饰艺术、科学和工业方面的历史为基础。在这里，学生学习吹制、铸造和冷加工的技术方面，同时学习解决问题、创新自己的技术和发展概念。这项工作是以研究为驱动的，因为制造商批判性地看待材料，整合跨学科实践，并利用新技术。
CCS Glass是密歇根州唯一一个此类学位授予项目，它坐落在一个最先进的工作室里，有冷热店。
CCS的课程教授批判性思维和专业技能，这些技能在毕业生的职业生涯中给予他们很大的灵活性和许多选择。课程内容包括吹制、铸造和冷加工。除了严格的技术课程外，学生们还开发了一种个性化的工作室实践，要求他们解决问题，创新自己的技术，并发展概念。CCS Glass是一个针对对艺术、设计和工艺感兴趣的学生的独特课程。
Illustration BFA 插画
您在CCS插画系的经验将视觉故事、人物画、色彩、构图和视角的基础知识与行业相关课程相结合。
我们的插画选修课程包括视觉开发、出版、时尚生活方式和许可、漫画和序列或画廊艺术家。通过这些课程途径，你将创作一个特定于你的职业目标和创造性兴趣的作品集。
我们的学生和毕业生为阿迪达斯、暴雪游戏、卡通网络、迪士尼、匡威、ESPN、福特、《纽约时报》、耐克和《华盛顿邮报》等行业领导者工作。我们的学生和毕业生赢得了奖项，并定期出现在颁奖典礼上，如美国插画、传播艺术、光谱以及纽约和洛杉矶的插画师协会。
Interdisciplinary Art & Design BFA 跨学科艺术设计
在CCS的跨学科艺术+设计计划中，思想家、创造者和实干家在研究并最终重新定义当代艺术和设计的边界时，开辟了自己的道路。
CCS的跨学科艺术+设计课程提供了一个以工作室为基础的艺术和设计课程，将我们著名的工作室学科的优势与战略指导和灵活的课程结构相结合，让您可以体验到根据您的独特技能和目标量身定制的学习课程。
我们的课程为那些兴趣不属于传统视觉艺术教育类别的学生提供了最大的灵活性，他们的目标是结合工作室实践探索理论。
跨学科艺术+设计专业将培养学生的基本技能、历史观点和批判性思维能力。通过专注于学生个人目标、技能和需求的战略指导，旨在通过概念和应用实践促进创新的主要工作室，以及从我们多样化的艺术和设计课程中选择关键课程的机会，您将获得广泛的知识基础，以追求您的创造性兴趣。
Interior Design BFA 室内设计
室内设计不仅仅是四面墙和一层楼。这是关于创造支持和回应人们在家、工作和作为社区一部分的生活方式的环境。
经室内设计委员会（CIDA）认可，CCS的室内设计项目强调概念开发和创造性思维。学生们协同工作，培养个人美感以及对客户需求的理解。他们还学习如何将研究和当前趋势与环境功能、设计和可持续性相结合。
室内设计专业的学生有机会体验真实世界的项目，并与行业合作伙伴一起参与底特律的社区重建。
Metalsmithing & Jewelry BFA Craft & Material Studies 金属与珠宝设计
金属与珠宝专业在创作中采用了广泛的方法，包括珠宝、雕塑、建筑设计、家居和器皿。
本课程指导学生进行设计、工作室实践、数字技术以及商业和项目管理。学生们通过研究和基于项目的实验来学习使用金属，这对他们拓展材料词汇和探索创新想法提出了挑战。
我们庞大的工作室为一系列工艺提供便利，包括锻铁、有色金属锻造、铸造、制造、搪瓷和使用替代材料。CCS是美国为数不多的提供锻造和装饰铁专业重要课程的机构之一。
本专业课程可以带来多种创造性的职业生涯。与珠宝设计、锻铁、有色金属锻造以及替代材料、铸造、制造和搪瓷相关的课程挑战学生扩大他们的创作潜力，并达到探索创新想法的新概念视野。
Photography BFA 摄影
CCS的摄影课程融合了传统技术和包括视频和动态图像在内的数字培训，帮助学生在不断变化的摄影世界中茁壮成长。宽敞的工作室空间为磨练艺术技能创造了一个家；从活动到时尚拍摄再到艺术图像，商业环境中的培训都能培养灵活性和创造力。
学生通过精细的艺术技能和应用的商业工作室培训相结合，发展出独特的摄影风格，这为他们的思维过程提供了灵活性，并有助于他们为应对不断变化的摄影领域做好准备。
Product Design BFA 产品设计
产品设计师利用他们作为艺术家和问题解决者的技能，使物体变得美丽、有意义和实用。
产品设计师（也称为工业设计师）创造和发明消费产品和体验，增强和触动每个人的生活——从你脚上的鞋子，到拯救生命的医疗设备，以及介于两者之间的一切。
在CCS的产品设计课程中，学生们学习成为潮流引领者，并扩大风格和形式的极限。他们通过使用批判性思维技能和跨学科方法来获得解决复杂问题所需的技能，从而赋予他们改变世界的力量。
产品设计是STEM指定的项目。完成该项目的新国际学生将有资格申请STEM OPT（可选实践培训）延期。
Transportation Design BFA 交通工具设计
CCS运输设计项目已经花了55年时间成为最佳项目。本世纪的创新浪潮，包括自动驾驶汽车和向前移动设计，都是由在这里教学的设计师推动的。此外，福特汽车公司的全球设计主管Moray Callum、克莱斯勒公司的Ralph Gilles和通用汽车公司的Mike Simcoe都密切关注该项目的质量，他们都是CCS董事会成员。
从2021秋季开始，交通设计将成为STEM指定的学生课程。完成该项目的新国际学生将有资格申请F-1学生的STEM可选实践培训（OPT）延期。
学生们在世界各地的顶级公司获得有竞争力的实习机会，与业内人士合作赞助设计项目，并继续扩大每个主要汽车设计工作室和几乎所有一级汽车供应商的队伍。我们的毕业生占菲亚特克莱斯勒设计团队的60%，由全球设计总监和校友拉尔夫·吉勒斯领导。通用汽车设计公司雇佣了超过175名校友，我们的毕业生是动力运动公司工作室的关键设计师。
研究生专业
Graduate Programs
○ Art Education MA 艺术教育
○ Color & Materials Design MA/MFA 色彩与材料设计
○ Design for Climate Action MA/MFA 气候行动设计
○ Interdisciplinary Design Studies MA/MFA 跨学科设计研究
○ Motion Design MA/MFA 动态设计
○ Transportation Design MA/MFA 交通工具设计
○ User Experience Design MA/Online MA/MFA 用户体验设计
Art Education MA 艺术教育
CCS的艺术教育艺术硕士（MAAE）通过深入探索艺术家、研究人员和教师在课堂和工作室环境中的交叉点，将教学作为一种复杂的创造性实践来庆祝和阐明。
MAAE旨在培养和激励艺术家/研究员/教师，认识到这三个身份的复杂性和交叉点。考生通过结合语言和视觉文字，将理论与实践联系起来，探索多层意义和经验，以便更好地理解当代艺术和艺术教育领域中与文化相关的教育学的复杂整体。
Color & Materials Design MA/MFA 色彩与材料设计
色彩与材料设计研究生课程为学生在色彩、材料和面漆（CMF）设计。
课程启发学生发现一种文化和心态，在这种文化和心态中，前瞻性思维的创新色彩和材料实践可以蓬勃发展。
使用颜色、材料和面漆的分类，学生学会在产品和体验与用户或受众之间创造意义。学院色彩与材料设计课程的毕业生在物理和数字空间工作，通过研究、实践实验和使用最先进的设施来推进想法。
学生们经常通过体验式学习进行合作，努力开发能够提供创造性概念和设计执行的叙事。当他们学习如何在市场、文化和地理区域中寻找模式时，他们会深入了解人们的需求和行为。
Design for Climate Action MA/MFA 气候行动设计
CCS气候行动设计专业毕业生将从事创造性思考、与可持续的系统和应对气候变化紧急情况的过程的工作。
“气候行动设计”中的CCS项目以零浪费和循环过程、恢复性系统和基础设施以及对自然环境的有效管理为重点，汇集了跨学科的观点，通过设计思维工具包从多个角度应对气候变化紧急情况。学生们与行业和社区合作伙伴一起参与现实世界中产生实际影响的项目。
CCS独特的项目邀请了各种设计师和非设计师的申请，将广泛的多学科思维方式结合在一起，进行跨学科合作。该项目促进了对循环经济、公民基础设施和环境管理的理解。毕业生将带着促进变革和大胆重塑系统和基础设施所需的技能、知识和心态进入工业、商业和公共服务领域。
气候行动设计MA和MFA计划面向设计师、制造商、艺术家、建筑师、工程师和系统规划师开放，有助于理解零废物材料和工艺、环境和亲生物干预、社区共同设计倡议以及循环经济思维。
气候行动设计目前是STEM指定的计划。完成本课程的国际学生有资格申请STEM OPT（可选实践培训）扩展。
Interdisciplinary Design Studies MA/MFA 跨学科设计研究
可定制的CCS跨学科研究生课程专注于打破孤立，支持每个学生独特、多才多艺的技能和个人职业抱负的发展。
在这个新的、选项丰富的项目中，每个学生都将在CCS的其他六个研究生项目中建立自己的定制课程：艺术教育、色彩与材料设计、气候行动设计、动态设计、交通工具设计和用户体验设计。
随着学生通过这种跨学科的方法推进他们的设计和视觉艺术实践，他们将磨练清晰、横向的观点，并加强他们在多学科团队中的领导技能。MFA学位课程的高潮是一门书面论文课程和一个检查、超越和重新定义跨学科界限的压轴期末项目。
该项目的毕业生将从事创意、策展人、学者、企业家、领导者、政策制定者等成功职业。
Motion Design MA/MFA 动态设计
CCS运动设计专业的毕业生擅长使用动态图像和多媒体设计进行数字传播和内容创作。他们致力于动态图形、插图和动画的结合，将故事讲述和数字内容带入生活。
动态设计课程的学生突破了他们的实践界限，为一系列应用程序创造了复杂的动态图像叙事，从应用程序到广告再到短片等等。课程侧重于研究和批判性实践，将视觉传达、插图、动画、电影和美术结合在一起。
Transportation Design MA/MFA 交通工具设计
交通设计专业的毕业生在汽车设计和出行的各个方面都是创新者，他们总是着眼于未来。
在这个项目中，学生们被邀请扮演“设计师即发明家”的角色，因为他们被引导完成一个完整的设计过程，包括广泛的研究、素描和3D渲染、动画、核心能力分析等。特殊项目通过形式和材料、功能和工程来探索创新。学生应用于理解现实世界的战略，包括商业实践、研究、品牌识别、车辆架构和作为一个系统的移动性。
交通设计研究生课程目前是STEM指定的课程。完成该项目的新国际学生将有资格申请STEM OPT（可选实践培训）延期。
User Experience Design MA/MFA 用户体验设计
用户体验（UX）设计项目的毕业生将通过产品、环境、系统和服务扩大人们日常生活中的未来可能性，这些产品、环境和服务通过技术中介的人类互动得到增强。
该项目位于技术和创造性实践的交叉点。在这里，学生们学习如何设计技术中介的系统和体验，以及人类与物体、空间和界面的互动。通过深入的用户研究、迭代原型和可用性测试，学生将探索人工智能（AI）、扩展现实（XR）、机器人、智能移动和物联网（IoT）等领域的新兴技术中的体验。
用户体验设计目前是STEM指定的项目。完成该项目的国际学生有资格申请STEM OPT（可选实践培训）延期。
本科申请要求
语言要求
托福 71，雅思 6.0
申请资料
Complete the Online Application
High School or College Transcripts
English Language Test Score
Personal Statement/Artist-Educator Essay
Submit Resume/CV
Portfolio Requirements by Program
完成在线网申
高中成绩单
英语语言成绩
简历
按照不同专业要求提供：PS/ESSAY
按照专业要求提供：艺术作品集
本科作品集
以任何媒介提交任何类型的视觉艺术，包括但不限于：数字设计、视频/电影、摄影、雕塑、珠宝、绘画、油画、装置、表演、设计计划或拼字、印刷、陶瓷、时尚等。
每个专业，作品集具体内容要求不同。
作品集可以不与你想要的专业相关，但它们应该展示你最强大的技能和作品。
以 概念设计、动画专业 为例
Concept Design 概念设计
你为Entertainment Arts: Concept Design 提交的作品集应该表明你对讲故事的兴趣以及你将其可视化的能力。
选择一个现有的故事或创建自己的故事。利用这个故事来创造原创设计理念，并提出以下要求：
+ 以数字方式提交15-20件作品。使用横向。将所有文件保存到多页PDF中。
+ 包括你对这四个主题领域中的每一个的原创想法：Environments 环境、Characters角色、Architecture建筑、Hardware 硬件（即车辆、配件、道具、武器等）
+ 包括每个主题领域的以下内容：早期概念草图、发展和灵感照片，以及每个主题领域设计想法的最终效果图。展示你从头至尾的思维过程是很重要的。这个过程的演示应该按照以下顺序进行：灵感照片粗略草图价值研究或剪影最终渲染。
Animation 动画
你提交的作品集应该展示你强大的绘画能力——包括至少5幅来自任何媒介的直接观察和/或想象的绘画。
您提交的其他作品可以是任何媒介的任何类型的视觉艺术，包括但不限于：数字设计、视频/电影、摄影、雕塑、珠宝、绘画、绘画、装置、表演、设计计划或正字法、印刷品、陶瓷、时尚等。
作品集可以不与你想要的专业相关，但它们应该展示你最强大的技能和作品。
研究生申请要求
语言要求
托福：80
雅思：6.5
学术背景
国际申请人需要提交一份经过认证的英语翻译成绩单，该成绩单来自所有就读的中学后学校——本科生和更高学历学校。
文件应包括以下内容：
+ 所有课程和招生信息的完整翻译：课程、学位、上课日期等。
+ 完整列出学士学位和/或硕士学位所有年份的分数/分数和学分。
+ 官方评分标准/系统
申请资料
Complete the Online Application
High School or College Transcripts
English Language Test Score
Provide two (2) recommendation letters
Submit Resume/CV
Program-Specific Requirements：
Personal Statement/Artist-Educator Essay
Portfolio Requirements by Program
完成在线网申
大学成绩单
英语语言成绩
2封推荐信
简历
按照不同专业要求提供：PS/ESSAY
按照专业要求提供：艺术作品集
研究生作品集
每个专业，作品集具体内容要求不同。
以 Transportation Design、User Experience Design 专业为例
Transportation Design 交通工具设计
上传作品集项目，展示您的技术和设计专业知识以及解决问题的技能。注：交通设计项目的申请人必须在提交的作品集和/或额外的草图簿中包含大量的原始草图。
+ 你的作品集应该至少包括3-4个设计项目，包括学术、个人和专业项目。
+ 所有项目都必须清楚地表示设计过程的各个阶段，包括项目简介、研究、目标市场开发、概念构思、开发以及最终效果图和模型，以流畅、清晰、系统的方式以图形形式呈现。
+ 所有项目都应以单个PDF格式集体呈现/提交。
+ 提交的作品应展示您的技术创意技能，包括准确透视的徒手素描、2D渲染和3D建模及渲染软件的使用，如Photoshop、Alias、Blender、ZBrush等。
+ 在SlideRoom中包含大量的原始工艺草图和/或单独的草图手册作为PDF附件。
+ 作品集应显示出在批判性思维、创造性概念化、整体项目开发、开发的视觉传达以及最终设计结果方面的高水平技能。
除非另有说明，否则您作品集中的所有项目设计作品都应由您独家创建。（与你一起参加小组项目的另一名学生的创意作品应明确确定为不是你的作品。然而，如果研究和灵感图像/视频/动画显然不是你的作品，则不需要确定。）
User Experience Design 用户体验设计
用户体验（UX）设计专业的研究生课程寻求成熟和有纪律的学生参与为期两年的密集学习，为充实的职业生涯做准备。将审查候选人提交的材料，以明确其意图、思维结构以及纪律和流程。批判性思维、好奇心和创造力至关重要。关于用户体验和交互设计的观点以及关于职业抱负的自我意识也很重要，这些可能尚未完全形成。
作品集和/或其他形式的证据，如学位论文和论文项目，可以展示来自广泛领域的经验，包括但不限于交互设计、产品设计、工业设计、室内设计和建筑、软件设计和平面设计；即使是工程、计算机、技术、心理学、社会科学和人文学科的专业知识也很受欢迎。但是，它们必须反映以下一个或多个方面。
+ 设计技能：用户研究、概念组织、规范流程
+ 系统技能：整体观点和系统建模，以了解复杂的情况和需求，并为其改进进行设计。
+ 技术技能：无论是在物理材料、软件界面还是人际互动方面，包括迭代、提炼和思想探索的融合，都是手工灵活性的证据。
+ 视觉思维技能：证明有能力将想法和系统可视化，并使用图像、计划、图表和物理模型进行原型设计。
+ 技术意识：熟悉人工智能、增强现实、机器人、人机界面、人机交互和移动系统等新兴技术。
来自非传统设计和视觉艺术背景的申请人在开始该项目之前，需要培养Adobe®可视化软件（Photoshop、Illustrator和InDesign）的能力。
具备以下一项或多项可选技能的申请人将获得额外考虑：
+ 在上述任何领域的设计或实施团队的专业经验
+ 社会共鸣、经济和全球挑战，包括但不限于能源、自然资源、收入差距和社会正义
+ 实现前端、后端、平台、云和API的web、应用程序或其他通用编码技能
+ 精通2D、3D、动画和各种原型制作工具
所有提交的材料均须遵守CCS的学术诚信政策。提交的作品必须是您自己的原创作品；参考图像和灵感图像应标记。
Tim Flattery ：蝙蝠车、神盾局航天母舰、无限手套等影史标志设计者。现任CCS娱乐设计系主任。
Patrick Schiavone ：福特野马首席设计师,
Victoria Rose：人偶设计师，代表作《圣诞惊魂夜》《鬼妈妈（Coraline）》,
Warren Manser：DC电影宇宙美术指导,
Jay Shuster：《赛车总动员2》美术指导,
Ed Natividad：概念设计师， 代表作《黑客帝国》系列
