加拿大约克大学

加拿大约克大学

York University

地址:加拿大多伦多北郊

优势专业:视觉艺术、电影、数字媒体

  • 院校性质

    公立

  • 学习费用

    $30,263~$32,416

  • 语言要求

    托福88~100
    雅思6.5~7.0

  • 截止日期

    11月1日

  • 申请难度

    4.2

  • 院校概述
  • 专业设置
  • 申请要求
  • 明星校友

加拿大约克大学(York University),位于加拿大多伦多北郊,是全加拿大综合规模第三大的综合类大学,也是英联邦大学协会成员。


 

大学建立于1959 年,学校设施全面,设有11个学院,24个研究中心,其学生数量超过5万人,教职员工也接近5000 人。


 

约克大学的课程是以系(Faculties)和学院(Schools)为单位组织起来的。在本科阶段,有这些学院提供相应的证书和学位课程:艾靳森学院、人文学院、教育系、环境研究系、美术系、格兰登系、纯科学与应用科学系、奥斯古德厅法学院。艾靳森一般在晚间、周末、和夏季提供课程。


约克大学还是安大略省第一个提供绘画设计专业的大学,且规模最大。


 

约克大学的研究生院提供多种多样的研究生课程,与多伦多大学及瑞尔森大学还有很多联合研究生课程。另外约克大学的哲学博士课程已连续几年被评为加拿大最佳博士项目之一。


本科研究生

本科专业

 

Art History 艺术史

BA offered by School of the Arts, Media, Performance & Design

 

AMPD的视觉艺术和艺术史系采用独特的跨学科方法,将工作室制作、艺术史和策展实践联系起来,为学生提供了成为该领域全面专业人士的机会,能够在不同环境中领导视觉文化的创作、展示、批判性理解和交流。

 

艺术史荣誉学士强调视觉艺术与其社会背景之间的关系,包括全球文化交流。课程集中于现代和当代艺术、美洲土著和定居者艺术、亚洲艺术、西方艺术和建筑、艺术批评和策展研究。学生可以亲身接触艺术原作,探索博物馆和画廊研究的理论应用。

 

Cinema & Media Studies 电影和媒体

BA offered by School of the Arts, Media, Performance & Design

 

艺术、媒体、表演和设计学院的电影和媒体艺术课程是一个独特的跨学科课程,将传统学术与电影和媒体领域的参与式实践学习机会相结合。

 

电影和媒体研究课程将获得荣誉学士学位,重点是电影和其他媒体丰富艺术(如游戏和社交媒体形式)的历史、理论、批评、策划和制作。学生学习理解电影、电视和其他与历史、批评、技术和美学相关的动态图像。他们遇到了电影和媒体的多样化世界,并学习了重要的技能,这些技能将帮助他们成为未来世界的领导者——这个世界通过传播电影和动态图像的交流和互动模式日益相互关联。

 

通过课程学习,学生将发展电影和媒体研究多个领域的专业知识和批判性理解,包括类型、作者、国家和跨国电影、图像技术和文化理论。希望从事文化产业职业的学生将有机会在制作、营销、电影业务、策展和电影节规划等领域进行参与式学习。

 

除了以实践为基础的讲习班和专业作业外,学生还可以期待在广泛的组织中获得实习和实习机会,如TIFF和图像节等地方电影和媒体节、独立发行公司、加拿大国家电影委员会、安大略美术馆、电影杂志和期刊、,独立制作公司、档案馆等。

 

Cities, Regions, Planning 城市规划

BES offered by Faculty of Environmental & Urban Change

 

在城市、地区和规划中,您将学习运用包容性和可持续的规划干预、咨询技能、治理和政治程序以及活动家工具来管理城市增长(和衰退)、提供基础设施、整合新来者以及缓解环境影响。

 

《城市、地区和规划方案》通过三个主题集中,审查如何以更公正和可持续的方式规划城市和地区:

 

(1)城市世界:参与全球城市的不同生活方式,以考虑城市居民如何在快速变化的全球互联城市地理中生活、工作和娱乐。

 

(2)城市规划和政治:涉及帮助创建和管理社区、城市、地区和城市网络的机构、行动者、斗争和过程。

 

(3)城市政治生态:关注自然和环境在城市化、城市形态和城市生活过程中的作用

 

由国际公认的城市学者和规划实践者教授,学生获得基础知识、批判性思维和技术技能,以在城市、郊区和区域环境中创造有形变化。学生与多伦多、加拿大各地和国外的社区接触,获得城市转型过程、社区倡议以及设计和政策挑战的实际经验。

 

Dance 舞蹈

BFA offered by School of the Arts, Media, Performance & Design

 

本课程旨在激发、发展和增强创造性和批判性思维,AMPD舞蹈系的课程培养了深度体现和智力学习。加拿大最大和最全面的舞蹈课程培养创新、有思想和表达能力强的舞蹈专业人士,准备在不同环境中成为领导者。

 

舞蹈专业的学生在第一年学习一个共同的课程,然后根据他们的兴趣和目标分为两类。高年级学生可以参加该系的常驻公司约克舞蹈团的试演。他们也有机会获得舞蹈灯光设计的实践培训,拥抱新兴媒体,将技术融入舞蹈实践,并通过现场实习、合作研究和客座教学扩展他们的专业经验。

 

Design 设计专业

BDes offered by School of the Arts, Media, Performance & Design

 

在AMPD的设计系,学生们积极探索和拓展设计的界限,在我们日益视觉化的世界中管理和交流复杂的信息体,以获得有意义的人类体验。

 

在了解设计师的专业知识、方法和技能的基础上,学生学习将复杂问题视为由社会、文化和技术网络系统组成。通过确定设计干预的切入点,学生获得了在设计机会迅速扩大的世界中定义自己作为发明家、作者、策展人、企业家、倡导者和社会创新者的角色的机构。

 

约克设计学士(BDes专业荣誉)课程承认设计本质上是一项跨学科的努力。约克设计从其强大的研究型大学中汲取力量,为学生提供商业、工程、技术、健康以及更广泛的科学、社会科学和人文等领域的接触和合作机会。

 

设计系的学生致力于创造性地解决涉及用户、其情境和互动的现实问题;沉浸式体验和智能技术的设计;通过复杂信息的视觉呈现发现新知识。

 

Digital Media 数字媒体

BA offered by School of the Arts, Media, Performance & Design

 

数字媒体专注于研究3D模拟和动画、艺术理论和文化影响。它用富有想象力的数字艺术装置或设计下一代游戏技术来激励人们。数字媒体专家将代码和编程作为创造性表达的工具,开发原始数字媒体对象和体验,如移动应用程序、沉浸式和3D环境、数据可视化、交互性能等。

 

作为数字媒体专业的学生,您将了解帮助创建数字图像和声音的原始工具,包括动画和3D模拟。您还将学习更大的概念,如艺术理论和数字媒体对世界的文化影响。最重要的是,你将学会创造。

 

您将在第一年完成一个共同的核心课程,开始本课程。您将根据您的兴趣从三个流中选择一个:数字媒体开发(DMD),更侧重于计算机科学;数字媒体艺术(DMA),强调数字媒体是一种创造性表达形式;或数字媒体游戏艺术,探索游戏和游戏。

 

您将有机会参加Lassonde的有偿实习计划,获得宝贵的专业经验。

 

Film Production 影视制作

BFA offered by School of the Arts, Media, Performance & Design

 

在AMPD的电影和媒体艺术系,学生通过体验学习理解、思考和使用所有媒体的动态图像语言。从创意到剧本,从相机到屏幕,从屏幕到批判性探究,我们的综合课程提供跨领域的卓越培训。

 

制作中的BFA提供了电影制作各个方面的综合课程。除了电影创作、导演和制作的概念和实践研究之外,还提供了电影摄影、编辑和声音创意工艺课程。学生们在各种数字和电影格式中工作,利用行业标准的制作和后期制作设施,制作完全专业化的作品。

 

该课程将深入的技术指导与对电影作为讲故事、社会参与和自我表达媒介的创造性方面的强调相结合。小班教学,从第一年的25名学生到第三年和第四年的10-15名学生,可以由该系国际公认的教师提供强有力的指导。

 

BFA课程中包含的丰富电影和媒体研究部分为学生提供了优势,培养了他们不仅制作运动图像,而且思考、谈论和书写电影和其他基于屏幕的媒体的能力,并理解其制作的历史和理论框架。

 

Integrative Arts 综合艺术

BFA offered by School of the Arts, Media, Performance & Design

 

综合艺术,结合艺术和技术技能,强调艺术和创意方法,跨学科研究艺术,参与创意产业,所有这些都在社会正义和非殖民化框架内进行。

 

专注于美术、创业和技术的交叉,综合艺术(IA)学生在协作模式中学习,为工作综合学习提供了强大的机会。作为一名IA学生,您还将有机会在艺术、媒体、表演与设计学院学习您的兴趣,包括电影和媒体艺术、计算艺术、舞蹈、音乐、戏剧、视觉艺术和艺术史等不同项目和部门的课程选项。

 

该项目通过促进通过该计划的个性化学生发展路径,并最终形成合作的顶点项目,以应对不断变化的学生需求和行业需求。

 

Media Arts 媒体艺术

BFA offered by School of the Arts, Media, Performance & Design

 

文化对技术的影响意味着电影不再是一种独立的艺术形式。它越来越多地与其他不断发展的领域重叠,如视频游戏、移动媒体、社交媒体、流媒体分发、3D图形和计算机生成图像以及数字存档。

 

在AMPD的新媒体艺术课程中,学生被邀请通过做、制作和合作成为批判性思考者。例如,在本课程中,学生将有机会创建多媒体数字出版物,通过社交媒体与社区互动实践社会正义,编写跨电影和游戏平台的跨媒体故事,为动画、虚拟现实或游戏环境渲染3D,并制作互动纪录片。借助电影历史、批评和理论的强大遗产,学生们将在媒体研究、媒体文化和媒体产业的扩展领域积极创造,电影是其中的一个组成部分。

 

该课程围绕一系列灵活的媒体实践课程,与媒体历史、理论和批评同时进行,最终形成一个顶点项目和媒体行业布局。

 

由此产生的BFA将为学生们提供一个广泛、广阔的视野,了解多种类型的当代实践,包括电视、互联网实践、移动媒体、游戏、互动媒体以及3D和虚拟现实等前沿数字技术。学生毕业后将具备将策展、制作和媒体制作能力与当代媒体,特别是基于屏幕和社交媒体的历史调查相结合的能力。

 

Music 音乐专业

BA, BFA offered by School of the Arts, Media, Performance & Design

 

约克音乐学院将灵活的课程与个人关注相结合,为学生未来的职业生涯做好准备。爵士乐、福音音乐、西方古典音乐、世界音乐和当代音乐课程培养音乐技能,让学生参与音乐创作(表演、作曲、即兴创作)、研究(民族音乐学、音乐学、流行音乐研究)和社区实践(教育、社区音乐、职业相关安置)。

 

音乐课程允许学生根据自己的兴趣选择专业化或泛化,发展声乐或器乐表演或作曲技能,或从事各种音乐实践和文化形式。机会包括独奏、小型和大型合奏表演;作曲和编排;教育和社区艺术发展;音乐和文化研究;以及不断增长的电影、游戏和运动媒体音乐媒体制作领域。

 

基于多样性和包容性的原则,该课程在识别具有音乐天赋和抱负的学生方面是独一无二的,这些学生具有丰富的音乐背景。它在这些经验的基础上,通过四个核心课程在头两年提供共同基础。在最后两年,学生们进一步专业化,并可以探索他们可以选择的所有选项。

 

Screenwriting 编剧

BFA offered by School of the Arts, Media, Performance & Design

 

在AMPD的电影和媒体艺术系,学生通过体验学习理解、思考和使用所有媒体的动态图像语言。从创意到剧本,从相机到屏幕,从屏幕到批判性探究,我们的综合课程提供跨领域的卓越培训。

 

英国电影学院电影编剧专业提供加拿大唯一的本科电影编剧学位,提供从短片到电视连续剧、故事片到新媒体等不同类型的动画故事讲述艺术的强化培训。为当今的多平台世界写作,编剧学生有机会与制作专业学生合作,在屏幕上看到他们的作品。

 

该沉浸式课程支持该系国际公认的教师进行亲密、密集的学习和高水平的指导。

 

BFA编剧中包含的丰富电影和媒体研究部分为学生提供了优势,培养了他们不仅为基于屏幕的媒体写作,而且思考、谈论和写作电影和媒体的能力,以及理解电影和媒体产生的历史和理论框架的能力。

 

Theatre 戏剧

BA, BFA offered by School of the Arts, Media, Performance & Design

 

约克的戏剧课程让学生沉浸在戏剧的各个方面,培养他们专业化或承担广泛角色的能力,并将各种方法应用于表演。通过他们的创造性和学术实践,学生学会在不断变化的社会背景下不断重新评估其工作的意义,并发展批判性思维,以理解并为周围的世界做出贡献。

 

所有戏剧专业的学生都有一个共同的第一基础年,在这一年中,他们学习戏剧和表演的各个领域的课程。在一年级结束时,学生根据他们的兴趣和目标分为四类*

 

+ Acting Conservatory, BFA Honours

 

通过对表演、动作和声音的深入研究,表演音乐学院让学生深入场景研究、剧本分析和角色发展。高年级音乐学院的成员参加了Theatre@York的主流节目,其中包括来自加拿大和世界各地的经典和当代杰作,旨在解决社会面临的一些重大文化和政治辩论。

 

+ Production and Design, BFA Honours

 

该课程将实践技能与戏剧的创造性方面(如讲故事)相结合,让学生参与戏剧设计和舞台制作的所有元素。音响、灯光、风景和服装设计与施工课程还包括技术指导和管理课程。

 

+ Performance Creation, BA Honours and BFA Honours

 

戏剧系提供两个类似的表演创作项目。其中一个更强调学习/学术工作,获得文学荣誉学士学位(BA),而另一个则强调工作室工作,最终获得美术学士学位(BFA)。

 

Bachlor of Fine Arts (BFA):学位课程强调工作室课程,如舞台艺术、设计戏剧、场景研究和导演。与表演创作工作的广泛范围相一致,该学位使学生能够流畅地跨越艺术学科,并在协作表演环境中承担一系列角色。该学位非常适合那些希望制作复杂、有意义的表演作品,涉及社会公正和可持续性等更大问题的学生。

 

Bachelor of Arts Honours (BA):文学士课程侧重于戏剧和表演理论、基督教和历史以及戏剧教育的研究。学生可以选择专门从事戏剧创作和新剧戏剧学,学习为舞台写作,或设计戏剧,专注于原创作品的合作创作,将戏剧制作、设计和管理的所有元素融入表演。强烈鼓励计划攻读研究生或教学学位的学生参加学士课程。

 

+ Performances and Festivals

 

戏剧系每年举办一季公开活动,展示学生的作品。在教师和客座艺术家的指导下,学生们几乎想象并实现了Theatre@York制作的各个方面。学生创作的作品在操场节、特定地点的阿什利戏剧、设计戏剧节和剧作家课堂上呈现,讲述校外故事。“设计场景”展览以生产和设计学生的作品为特色。

 

Visual Art 视觉艺术

BFA offered by School of the Arts, Media, Performance & Design

 

AMPD的视觉艺术和艺术史系采用独特的跨学科方法,将工作室制作、艺术史和策展实践联系起来,为学生提供了成为该领域全面专业人士的机会,能够在不同环境中领导视觉文化的创作、展示、批判性理解和交流。

 

通过在艺术史和艺术理论研究的支持下进行的密集工作室培训,学生们在艺术作品的制作和广泛的传统和当代媒体的比较文化分析方面获得了透彻的基础。在最初的基础年,学生们学习所有艺术媒体的课程——绘画、雕塑、印刷媒体、绘画、摄影和跨学科艺术——然后可以选择一个或多个领域。在所有级别,学生都由教师指导,这些教师都是具有积极专业实践的备受尊敬的艺术家。

 

约克的视觉艺术学生在探索和创作中得到了支持,他们可以使用加拿大无与伦比的设施,包括Joan Goldfarb视觉艺术研究中心;L.L.奥德特雕塑中心;宽敞、先进的工作室;五个学生经营的展览馆和约克大学获奖的美术馆。


研究生专业

 

Design,MDes, MA 设计专业

 

○ Master of Design (MDes)

○ Master of Arts in Design Research (MA in Design Research)

 

Master of Design (MDes)

 

设计硕士(MDes)课程是一个为期两年的全日制实践课程,旨在探索当代视觉传达设计面临的研究挑战。我们为学生提供所需的工具和信心,以满足当今不断变化的技术、媒体、美学和信息环境的需求。我们通过让学生参与批判性实践、理论和方法学,为毕业生从事实践设计师、设计研究人员和教育工作者的职业做好准备。

 

我们的课程提供强有力的支持性设计研究课程,为快速发展的设计研究领域的博士研究提供基础。我们的课程包括对视觉传达设计的实验和研究方法感兴趣的智力好奇的学生。

 

Master of Arts in Design Research (MA in Design Research)

 

对于希望激发实践活力的设计师,设计研究硕士的三学期应用重点让学生能够立即将所学知识转移到工作场所。

 

硕士课程与MDes课程的第一年课程相同,但最终在导师的指导和支持下完成一学期的主要研究项目或主要研究论文,而不是12个月的论文。

 

硕士课程帮助学生发展当今劳动力所需的应用研究专业知识,并提供了发展强大、前瞻性的当代实践的实用和可实现的手段。学生提高他们的设计技能,接触设计研究方法,并学习表达基于设计的创新的价值。

 

Film: Production and Screenwriting,MFA 影视制作

 

○ MFA in Production

○ MFA in Screenwriting

 

电影艺术硕士提供编剧和制作方面的课程。

 

在制作艺术硕士课程中,您将开始一个为期两年的课程,与我们的获奖电影制作人教师一起学习课程,并完成论文电影或数字作品。您可以使用广泛的生产设施和计算设备。

 

在加拿大唯一专注于电影写作的MFA课程中,您将接受来自知名教师的培训,学习电影和电视的写作。

 

在第一学期,你们可以参加所有三个课程:制作、编剧、电影和媒体研究。

 

您将与多伦多充满活力的电影场景密切联系,多伦多国际电影节集团电影参考图书馆等研究中心、100多个电影节(包括TIFF)以及提供机会和联系以帮助启动职业生涯的制作公司和合作伙伴。

 

Theatre,MFA 戏剧

 

○ Performance Creation

○ Design for the Performing Arts

 

剧院提供表演艺术创作和设计的艺术硕士课程。课程重点是为希望提升技能或寻求教学所需知识的高级戏剧艺术家提供音乐学院工作室课程。

 

我们提供由在多伦多世界上最大和最激动人心的戏剧社区之一,和国外从事专业工作的杰出教授教授教授的密集培训。设施包括四个表演空间、多个工作室和优秀的布景、服装和道具建筑设施。

 

您将享受新Accolade项目中出色的新设施带来的好处,包括一个325个座位的舞台剧院,配有管弦乐池和宽敞的舞台、翼楼和后台区域,一个扩大的场景商店和两个大型演艺工作室。

 

Theatre & Performance Studies,MA, PhD 戏剧和表演研究

 

戏剧和表演研究的硕士和博士课程强调我们对戏剧、表演和文化政治的共同兴趣

 

对我们来说,这意味着教授探索舞台上和日常生活中表演的课程,以突出表演实践的文化、政治、物质和意识形态层面——包括过去和现在。研究广泛的文化背景下的表演——剧院、画廊、仪式、媒体、街道、政治舞台、大众表演、人际互动等——有助于捕捉潜在的表演必须对公共事件做出批判性的细微反应,从而塑造政治和道德参与的公共生活形式。

 

我们鼓励学生通过参加课程,并与来自不同学科背景的管理教师密切合作,培养对戏剧和表演的跨学科理解,包括戏剧研究、表演研究、人类学、商业、电影和媒体研究、舞蹈研究、英语、环境研究、人文、性别、女权主义、,妇女研究、护理、社会学和视觉艺术。学生也有充分的机会通过课程作业、研讨会和部门活动参与表演实践。

 

我们认真对待约克致力于通过批判性和艺术探究打造一个公正和可持续的世界,并鼓励我们的学生也这样做。

 

Visual Arts,MFA, PhD 视觉艺术

 

视觉艺术硕士是一个以工作室为中心的五学期课程,学生在分享实践/理论兴趣的教师顾问的指导下独立开展艺术实践。研讨会、客座演讲和评论提供了一个批判性和理论性的探究环境,反映了当代艺术和文化的辩论。不强调任何一种媒介。

 

Schulich商学院和视觉艺术研究生课程联合提供MBA/MFA课程。这项极具挑战性的课程的毕业生将走上需要艺术、管理和商业知识的职业道路。

 

视觉艺术博士是一个为期四年的全日制学习项目,通过艺术作品、研究和写作的整合,具体化和传播个人定义的概念焦点。这一基于实践的高级学位将培养具有最高资质的成熟艺术家研究人员,以教授工作室和理论课程,在大学背景下指导研究生,并拥有重要的艺术家职业生涯。


本科 研究生

本科申请要求

 

语言要求

 

托福88

雅思6.5

 

学术背景

 

最低要求:高中毕业证书

 

成功完成高三/12年级学习的最后一年,所有学术课程的总体平均成绩至少为75%。有些课程要求更高的GPA。

 

申请资料

 

High School Transcript(s)

Grade 12 Mid-year Grade

Other documents may be required

Language Proficiency Requirements

 

高中成绩单、12年级年中年级、英语语言成绩,以及其他文件可能需要,并由您的学术背景决定。

 

本科作品集

 

不同专业,作品集内容要求不同。

 

Design (BDes) 设计专业

 

你的作品集应该包括10到12个原创作品样本,展示了不同媒体和工具的广泛创意和能力。你的投资组合中至少有一件作品应该展示传达信息的文字和图像。

 

除了下面列出的工作类型外,还需要草图或概念/想法书中的8-10幅图像。

 

您的作品集应包含以下至少3个领域的最佳作品(强烈建议包含1-6个领域):

 

(1)2D设计作品,如海报、标志、信头、书籍/杂志封面和内部页面的设计。

(2)排版,例如,使用富有表现力的字体或页面布局的诗歌或文字、字体设计、富有表达力的字母,以及为清晰沟通而设计的文本设置项目。印刷形式的绘图和实验。

(3)交互式媒体,例如网站设计和/或其他交互式工作。

(4)动态图形,例如使用图像和排版的视频或动画。最好是带有强烈信息的短篇文章。

(5)图纸和插图,例如,首选直接观察图纸(不是从照片中绘制)。富有想象力的绘画也是受欢迎的。演示各种媒体(钢笔和墨水、木炭、粉笔、彩色铅笔、记号笔、拼贴画、数字绘图)的使用是很好的。

(6)摄影,如黑白照片、彩色照片、手工着色照片,均采用数字处理。

(7)绘画,例如油画、丙烯酸、水彩、水粉画中的代表性和/或非代表性绘画。

(8)3D设计/雕塑,例如来自平面图、工艺和纤维实验的比例模型。

 

Sketchbook是作品集中非常重要的组成部分。它应包含各种研究和媒体/工具实验的示例,并展示对视觉和注释性想法、评论和评论的探索。它将代表你感兴趣的各种事物和不断发展的想法。将草图中的8-10页作为一个文件。

 

Questionnaire:

 

问卷调查:为什么要设计?简要描述您在视觉艺术/设计方面的培训或背景。简要描述你对去年看到的一件设计的反应,并解释为什么你觉得它是有效的。请告诉我们你在过去一年中经历的一本书、一部电影、一段音乐、一部戏剧或一场舞蹈,这些都对你对艺术和设计的理解产生了影响,并列出一些课外活动。

 

请发送到,电子邮件:evalampd@yorku.ca

 

Visual Arts - Studio (BFA) 视觉艺术

 

第1部分:包括8件艺术品,展示你的技术和创造力。

 

至少应提供以下两种不同的介质:

 

drawing

photography

sculpture

digital art

printmaking

computer-generated imagery

Painting

audio-video

experimental work

 

幻灯片或照片可用于大型或笨拙的作品,但最好是原始的、未安装的艺术品。你的作品集可能包括为课堂作业和独立项目所做的作品。

 

第2部分:Sketchbook

 

需要一本当前的Sketchbook、创意书或日记本,并将作为您的8件作品之一。

 

Questionnaire:

 

问卷调查:你为什么想学习视觉艺术?你带来了哪些优势和技能?约克的视觉艺术项目将如何帮助您实现作为艺术家的目标?

 

请发送到,电子邮件:evalampd@yorku.ca

 

此外,Film Production (BFA)、Screenwriting (BFA)、Dance (BFA)、Music (BFA, BA)、Theatre (BFA, BA)也需要按专业要求准备作品集,甚至面试。


研究生申请要求

 

语言要求

 

雅思7.5

托福100

 

学术背景

 

您必须毕业于公认的高等教育机构,持有荣誉学位或同等学位。一些项目考虑具有三年本科学位和相关工作经验的申请人。

 

要求最低平均成绩(GPA)至少达到A“B”或同等水平。大多数课程至少要求“B+”或同等学历。您的GPA是在过去两年的本科学习(全日制或同等)中评估的;或者,如果您拥有硕士学位,我们将使用您的最高教育水平来计算您的GPA。

 

申请资料

 

an honours degree or equivalent 本科学位

2~3 recommendation(s) 2~3封推荐信

Resumé or CV 简历

Statement of interest (up to 750 words) 意向声明

Portfolio of 8 - 12 pieces uploaded as a PDF 作品集

 

Statement of interest/intent

 

关于您在该项目学习动机的兴趣/意向声明(500-750字)

 

研究生作品集

 

不同专业,作品集内容要求不同。

 

Design/Case Study Portfolio:

 

作品集应包括十到十五(10-15)件。

 

对于没有设计相关学位但有一些设计经验和其他相关经验的申请人,提交一份3-4个案例研究作品集,以证明参与设计项目,例如论文、报告或其他书面和视觉材料,并明确确定您在这些项目中的角色。

 

MFA in Visual Arts

 

20张作品图片和/或10分钟视频作品。


艺术家和演艺人员

 

Murat Akser:电影导演,文化历史学家

 

Will Bearchamp:屡获殊荣的电影制造商,华纳兄弟加拿大代表

 

Mark Buluvshtein:国际象棋大师

 

Shannon Bramer:诗人

 

Natalie Brown:加拿大电视台Sophie情景喜剧明星

 

Amanda Brugel:加拿大电视台《冰球妻子的秘密生活》的明星之一

Amanda Brugel:戏剧演员(Last漫画常委会)

 

Gerry Brugel:作曲家

 

Gerry Dee:模特和演员,Sirius卫星广播公司的著名主播

 

Thea Gill:演员(同志亦凡人)

 

Douglas Glover:著名的作家,总督小说奖获得者

 

Katherine Govier:小说家,玛丽安恩格尔奖项的获得者

 

Larysa Harapyn:城市电视台娱乐记者

 

Mark Irwin:电影摄影师(《我》,《我自己和伊蕾娜》,《尖叫》,《关于玛丽的某些事情》)

 

Kardinal Offishall:加拿大音乐家

 

Bruce LaBruce:地下电影制片人和同性恋艺术界的名人(JD's,Vinyl)

 

Ringo Lam:香港动作导演,指导过昆汀·塔伦蒂诺的《落水狗》

 

Jerry Levitan:奥斯卡奖提名的动画短片《我见到了“海象”》制片人和明星

 

Orville Lloyd Douglas:诗人/作家

 

Peter Lynch:电影制造商(Grizzly项目)

 

Rachel McAdams:演员(《贱女孩》,《婚例傲客》,《恋恋笔记本》)

 

Annemarie Morais:国际著名电影获奖制片人(《舞动青春》)

 

Mike Murley:爵士音乐家,Juno奖项获得者

 

Steven Page:音乐家,是Barenaked Ladies组合的主唱

 

Mark Penney:电影导演

 

Ramona Pringle:演员(《火线保镖》)

 

Kina Pugliese:电视名人,合作主办早餐城市电视节目

 

Michael Redhill:著名的获奖诗人,编剧和小说家,车房新闻编委会

 

Nino Ricci:作家,获得州长小说奖

 

Spencer Rice:演员/导演(《Kenny vs.Spenny》)

 

Peter Robinson:英国出生的加拿大侦探小说家

 

Don Ross:著名的手指型吉他冠军,由Bruce Cockburn所赞美

 

Albert Schultz:演员

 

Eddie Schwartz:传奇的作词家/生产商(如The Doobie Bros,Pat Benetar)

 

Sarah Slean:歌手、作曲家

 

Ron Sparks:喜剧演员/演员/作家(实验录影)

 

Priya Thomas:音乐家

 

Raymond Thompson:击中新西兰青年的创作者/科学幻想小说电视系列节目,部落

 

Scott Thompson:喜剧演员/演员(《致命糖衣锭》,《赖瑞桑德斯秀》,《我的梦幻同性婚姻》)

 

Larry Towell:著名的摄影师

 

Maurice Dean Wint:演员,Dora奖提名

 

Zoie Palmer :演员《Cold Blooded》《电梯里的恶魔》,Baja California电影节上获得最佳演员奖,在《妖女迷行》中扮演人类医生Lauren