“在一本一诺准备艺术作品集期间，我收获最大的应该就是学会了独立思考。如何去对一件事物的本质进行思考，以及道出自己独特的观点，这很重要，虽然很难我也还在不断学习。另外就是勇敢表达自己的想法，老师们也会经常鼓励我。”
本期案例故事为大家分享的是收获 伦艺LCC伦敦传媒学院 和 诺丁汉特伦特大学 视觉专业本科直录 的刘同学。
刘同学
中央美术学院附属中学
雅思/6.0
收获OFFER
伦艺-LCC伦敦传媒学院
BA Graphic and Media Design
英国诺丁汉特伦特大学
BA Product Design
Part1. 在设计中逐渐找到自我
我就读于央美附中。视觉传达设计充满了魅力，它是评论，是观点，是一种视角，更是一份社会责任。
曾看到因一个视觉化的宣传而救助了很多贫穷的人，看到无数彩色的图像跃然纸上给孩子们带来希冀的光，我想这都是作为一个时代视觉工作者的榜样力量。
02 PARASITIC ROAMING
在学校的设计课里，我发现自己很擅长图像的整合重构，深入接触设计之后，更能感受到区别于“绘画”这种观察与描述世界的方式，设计是更进一步的剖析认知与运用。
对我来说，好的设计并不是束之高阁供人仰望的，而是以生活为基石，与琐事息息相关的。
02 PARASITIC ROAMING
像当下的许多设计在探讨人与自然的共生问题，以前我不大会有所触动，这两天看到日本建筑师黑川雅之先生的一些观点让我豁然开朗。
“人类是自然的一部分，我能从“我”之中看到自然，也能从自然之中看到自我，人与自然就是这样相互依存与自立并存的，内观便能看到这一切。”
02 PARASITIC ROAMING模型
我们所在做的每一件事都有着若干的美学含义，而最终呈现在人们眼前的则是极简的，是剥离于景观性的，或许达到这样的临界状态会产出一些有意义的设计吧。
创意拼贴
我准备作品集的时间算比较充足的，但像是最开始学习如何找主题切入点、调研、软件、推进想法、选择媒介...都是我不曾接触过的。所以的确会陷入一段时间焦虑，逐渐适应，到后面就比较自如了。
这个过程也让我变得更了解自己。作品会折射出你所有的经历，在做作品的每个阶段状态更考虑的东西都不一样，随着学习的过程会更包容的看待问题。
03 APHASIA PARADE
我一直比较感兴趣的是社会类的选题。当我从学校环境中走出来后发现有这么多的自我表达空间，而周围正在发生的一切亟需我们给予关注，理解，发声。
像我的项目中社会巨婴和患有失语症的群体以及规则性意识都是这一类，可能大都被反复咀嚼过较为严肃沉重一点的议题，但我想要探寻如何在新的语言环境下用一种更自洽的方式来表达。
「APHASIA PARADE 失语游行」是我比较喜欢的一个项目（虽然现在看来会觉得有些地方不那么成熟）。
它的灵感源自和朋友之间的一次聊天，我们用微信上的emoji代替进行聊天，所表达的信息被简化到极点，甚至忽略了文字本身的价值。
这不禁让我开始思考，这些充斥着当代人生活的流行用语的出现真的能够代替旧文本语言方式的交流表达吗？
网络流行用语的丰富衍生，导致当代人的语言趋向贫瘠。
从自媒体，社交软件中接收到大量碎片化的信息，高频率使用这些最快速便捷的流行短语或是缩略语来表达观点及当下的状态，却也让我们逐渐丧失表达完整，深意信息的能力。
我想以轻松的方式讽刺地反思这一现象，提醒我们亟需重视信息传达的准确性以及重要性。
拍摄作品的傍晚
在这里准备作品集期间，我收获最大的应该就是学会了独立思考。如何去对一件事物的本质进行思考，以及道出自己独特的观点，这很重要，虽然很难我也还在不断学习。
另外就是勇敢表达自己的想法，老师们也会经常鼓励我。
从一开始我找不到自己所喜欢的事物，总想要迎合外在，想找到一个新颖有趣的主题，渐渐我会觉得：没有主题是没意思的，只关乎于如何看待。
01 NEW BOOK OF MOUNTAINS AND SEAS
当释怀之后，感觉自己会轻松了很多，能够自由的去发挥创作。
有压力很正常，只不过要找到适合自己的方式走出来，内化为动力去创作会更有益一些。
有时候也会思绪很乱，找不到自己所要表达的重点，老师会帮我一遍遍梳理，一下就清晰了起来，茅塞顿开的时刻会很开心，熟能生巧，我会在创作中的每个阶段在脑海里从头复盘梳理自己的核心想法，在后面项目中就会更加直接明确。
01 NEW BOOK OF MOUNTAINS AND SEAS
很感恩在这里遇到特别好的两位导师，从他们身上学到了很多，也是能令我受益很久的东西。
赵老师引导我接触设计，并给我足够的空间去探寻我所感兴趣的事物，教我了许多不曾知道的理论知识，而这些基础的奠定也成为了在我之后每个项目中必不可少让整个项目立体化的基石。
尝试不同的材料
安老师教会我如何在确立主题调研的基础上发散思维，选择一个有趣且恰当媒介适应主题，从而表达我的想法。
我看到了如何去“玩”艺术，去享受推动每一步理想化的想法成为现实所带来的乐趣。
当然在形式有些偏离主题的时候，他也会直接指出问题虽在，这对我很有帮助，能够立即调整回到中心，在这样一次次的反复磨合中形成最终项目的呈现。
小伙伴们帮忙拍摄
在EBEN，遇到项目拍摄或是一些小忙的时候，就算不熟悉的老师和同学们也会帮忙积极参与，真的很感谢大家的支持！
01 NEW BOOK OF MOUNTAINS AND SEAS
我目前的计划是先去UAL念完本科，可以的话想读两个专业的硕士学位，创立一个属于自己的Studio和一群有才华的伙伴一起做一些有意义的设计。
另说的话，还想跨界和电影、时尚领域有所合作，感觉会有不同的乐趣所在。
看到前辈们在不同的设计领域中追求自己想要的生活方式，处世状态，曾想要成为某个特定的她或是他。
渐渐的好似已经看到了想要成为的那个我，虽然是模糊不定的影子，但我相信当光足够强的那一天，它将被赋予一个更加清晰的轮廓。
Part2. 作品集项目导师点评
让我印象很深刻的是，刘同学刚开始的专业意向并不是视觉传达，但她对图形有自己独特的见解。
04 RELE CONSCIOUSNESS
我们在讨论方案的阐述上经常会有分歧，同时我们都会试图去说服对方。这让我感觉我的角色不仅是老师，更像是朋友，沟通的过程很有意思。
04 RELE CONSCIOUSNESS
另外，刘同学是一个动手能力极强的学生，也有很高的行动效率，她在对材料的认知和图形探索上做过很多实验，并且会及时沟通，修改调整补充，我认为这是她进步很快的原因。
“勇于尝试，敢于试错”对于大部分准备自己作品的小伙伴来说都至关重要。在思然的所有项目中，她的Sketch book 都是非常宝贵的积累。里面有她尝试做过的各种材料，有对的有错的，像一本记录经验的设计数据库。
04 RELE CONSCIOUSNESS
另外，找到自己想要表达的主题，不断探索更多视角和可能性，而不是力求找到最符合他人期待的视角，才能找到属于自己设计的核心，和更有意思的设计方式，也是设计的乐趣所在。
采访编辑/阿诺
学员作品/图像等
版权均归原作者所有
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